Леонардо Ди Каприо - это не просто актер, это настоящая мегазвезда, чье участие в фильме гарантирует кассовый успех. За двадцать пять лет своей карьеры он был номинирован на престижную премию "Оскар" целых пять раз, прежде чем сумел завоевать заветную статуэтку. Мировая киноакадемия не могла не отметить его талант, и в 2016 году Лео получил награду за лучшую мужскую роль в фильме "Выживший" на ежегодной церемонии «Оскар».
Этот именитый актер также является обладателем трех премий "Золотой глобус", премии BAFTA, а также "Серебряного медведя" Берлинского фестиваля. Его талант и преданность кинематографу неизменно впечатляют зрителей по всему миру.
Филип Хук представляет книгу "Завтрак у Sotheby’s" - удивительное исследование в мир искусства и его рыночной ценности. Опытный английский искусствовед, работавший в известных аукционных домах "Сотби" и "Кристи", раскрывает тайны художников, коммерции и истории произведений искусства. На страницах этой книги вы найдете ответы на вопросы: как узнать реальную стоимость произведения, что делает его "иконой", какие художники создали собственные бренды, как избежать попадания в ловушку подделок. Не пропустите путешествие по арт-рынку от Филипа Хука.
Книга "Искусство видеть" Джона Бергера - это одна из самых обсуждаемых и влиятельных работ, посвященных искусству. Написанная по мотивам знаменитого фильма ВВС и опубликованная в 1972 году, она завоевала признание как критиков, так и читателей. Бергер привносит новый взгляд на произведения изобразительного искусства, меняя само восприятие зрителей. Через сорок лет после публикации "Искусство видеть" остается актуальным и вдохновляющим произведением, которое открывает новые горизонты в понимании искусства.
Издание собрало двенадцать интервью и бесед с известным фотографом Картье-Брессоном за период с 1951 по 1998 год. В этих беседах автор раскрывается как увлеченный и захватывающий собеседник. В них он рассказывает о своем отношении к искусству фотографии, дает размышления о мире и оценивает свой профессиональный путь. Уникальность этого издания заключается в том, что читатель сможет пронаблюдать эволюцию мыслей фотографа за почти пять десятилетий. Картье-Брессон возвращается к некоторым темам, меняет свою точку зрения и иногда противоречит самому себе, что делает его образ еще более живым и интересным. В результате читатель получит возможность увидеть не просто легенду, а живую и подвижную личность великого фотографа XX века.
Подлинная жизнь и творчество Поля Сезанна: секреты и вдохновение XX века
Поль Сезанн - знаковая фигура искусства XX века, чье имя стало легендой еще при его жизни. Биография великого художника полна мифов, а его произведения вызывают споры среди психоаналитиков. Алекс Данчев, великолепный реставратор, раскрывает истинную сущность этого талантливого и образованного человека. Сезанн, глубоко укорененный в классической традиции и тем не менее способный переосмысливать ее, стал образцом абсолютного бескорыстия и бескомпромиссности.
Автор книги предлагает нам заглянуть в мир самого художника через глаза его друзей, врагов, наставников и последователей. Матисс, Гоген, Пикассо и многие другие расскрывают секрет гипнотического влияния, которое Поль Сезанн оказал на мировое искусство XX века, перевернув наше представление о мире навсегда. Получите уникальное погружение в мир великого художника и его влияние на искусство.
Книга Андре Руйе «Фотография» представляет собой значимое событие в мире экспертной литературы о фотографии на рубеже XXI века. Автор предлагает свое уникальное видение истории развития фотографической эстетики, обладая глубокими знаниями в философии и истории искусств. Это произведение не только увлекательное чтение, но источник ценной информации и стимул к размышлениям. Андре Руйе обобщает исторический путь фотографии как культурного искусства, представляя ее как визуальное явление и художественную технику. В итоге, его книга становится неотъемлемым гидом для любителей и профессионалов в области фотоискусства.
Борис Васильевич Анреп (1883–1969) – русский художник-монументалист, литератор Серебряного века, который стал известным английским художником за свои потрясающие мозаики, украшающие Лондонскую национальную галерею, Королевскую военную академию, Вестминстерский собор, и Банк Англии. Великобритания была вдохновляющим местом для Анрепа, который был близок к группе Блумсбери, художникам Огастесу Джону и Генри Лэму. Он также является прототипом персонажа художника Гомбо из первого романа Олдоса Хаксли "Желтый Кром" (1921), и упоминается в "Дневниках" Вирджинии Вулф.
В 1914 году Борис Анреп познакомился с Анной Ахматовой, и до своего отъезда в Великобританию они часто встречались. Ахматова посвятила ему более тридцати стихотворений, выражая свое восхищение и уважение. Их последняя встреча состоялась в Париже в 1965 году, оставив яркие воспоминания об их долгой и тесной дружбе.
![Альфред Хичкок]( "Альфред Хичкок")
Альфред Хичкок: мастер триллера
Альфред Хичкок, известный режиссер, продюсер и сценарист, оставил неизгладимый след в истории мирового кинематографа. Его имя неразрывно связано с жанром триллера и понятием саспенса. Закомплексованный, но гениальный толстяк обладал удивительным даром превращать свои страхи в источник вдохновения. В каждом своем фильме Хичкок создавал атмосферу тревожной неопределенности и напряженного ожидания.
Благодаря влиянию немецкого и русского кино, Хичкок был склонен к экспериментам и использованию новаторских, порой шокирующих приемов. Странный человек, склонный к жестоким розыгрышам, не останавливался на достигнутом и постоянно развивал новые жанры: от комедийного триллера до фильма ужасов и психологического детектива.
Сотрудничая с звездами Голливуда, такими как Ингрид Бергман, Кэри Грант, Джеймс Стюарт, Грейс Келли, Хичкок создал незабвенные шедевры, которые стали классикой кинематографа. Его талант был одарен звездой на голливудской Аллее славы, почетной наг...
Художник Том Хоффманн в книге "Как понять акварель" раскрывает множество секретов акварельной живописи. Он не только демонстрирует взаимосвязь между цветом, тоном, влажностью и композицией, но и делится профессиональными советами, которые помогут как начинающим, так и опытным художникам совершенствовать свои навыки. Важно найти баланс между осторожностью и риском, и автор поможет в этом разобраться. Это руководство станет незаменимым помощником для тех, кто стремится к мастерству в акварели. Первый раз на русском языке! Приобретите уникальное пособие и погрузитесь в мир акварельного искусства!
Гимн лежанию, созданный Берндом Бруннером, является уникальным произведением, которое объединяет глубокое культурно-историческое исследование с увлекательными историями. Лежание занимает значительную часть нашей жизни, ведь именно в этом положении мы наиболее продуктивны, размышляем и вдохновляемся. Несмотря на то, что некоторые считают лежание проявлением пассивности и лени, горизонтальное положение может быть источником самых неожиданных идей и творчества. Например, благодаря времени, проведенному в лежачем положении, Микеланджело смог создать величайший шедевр - потолок Сикстинской капеллы.
Джона Труби, известного голливудского сценариста и педагога, часто называют "сценарным доктором". Он способен "вылечить" даже самый безнадежный текст. Среди его учеников - талантливые сценаристы, режиссеры и продюсеры, работавшие над фильмами культового статуса, такими как "Пираты Карибского моря", "Люди Икс", "Шрек" и многие другие. Труби подходит к созданию сюжетов как к увлекательному процессу, сравнимому с игрой в конструктор, где каждая деталь должна занять свое место. Его книга предоставляет точную оптику для ориентации в мире сюжетов, помогая сценаристам разгадать четкие схемы и достичь цели - создать великолепную историю. Создание истории с Труби - это не просто творческий акт, а настоящее искусство сюжетоплетения.
Сергей Васильевич Рахманинов - великий композитор, чьи воспоминания запечатлены в уникальной книге, записанной Оскаром фон Риземаном и изданной в Лондоне в 1934 году. Этот документ позволяет нам заглянуть в душу Рахманинова, узнать о его детстве, учебе, первых испытаниях как пианиста и дирижера, о моментах триумфа и гордости за свою Родину. Именно в этих страницах живет его наследие и вдохновение для многих поколений музыкантов.
В третьей части своей трилогии "Освобождение художника" Джулия Кэмерон предлагает конкретные шаги по преодолению творческих препятствий. Книга поможет сохранить концентрацию даже в самые отвлекающие моменты, научит проявлять настойчивость при отсутствии мгновенных результатов, подскажет, как найти утраченное вдохновение и смело начать новый проект. Вместе с тематическим 12-недельным курсом здесь представлены новые упражнения, задания и ценные советы от великих художников о процессе творчества и жизни художника. Не пропустите возможность узнать больше о сути искусства от опытного ментора!
Новая биография Винсента Ван Гога от Стивена Найфи и Грегори Уайт-Смита
Стивен Найфи и Грегори Уайт-Смит, лауреаты Пулицеровской премии, решили осветить жизнь и творчество знаменитого голландского художника Винсента Ван Гога. Сотрудничая с Музеем Ван Гога в Амстердаме, авторы получили доступ к редким документам из семейного архива, что позволило им представить новую, детальную биографию художника. Опубликованная в 2011 году, эта фундаментальная работа внесла вклад в изучение жизни и творчества Ван Гога и получила признание критиков. Новая биография "Ван Гог. Жизнь" детально раскрывает честолюбивые стремления и упорный труд художника, а также его кратковременный успех. Теперь эта увлекательная биография доступна и на русском языке, позволяя российским читателям окунуться в мир одного из самых известных искусcтвенников.
"Александр Маккуин – легендарный дизайнер, чье имя стало символом бунтарства и гения. Не просто лучший дизайнер своей страны и мира, но и командор ордена Британской империи. Его креативные решения шокируют и вдохновляют, поднимая моду на новый уровень. Однако, за его гениальными работами скрывается скандальная и драматичная личная жизнь, делающая его еще более загадочной фигурой в мире моды. Вся его жизнь – это как страшная сказка, в которой он сам играет роль главного персонажа."
Добавлено: Влияние Александра Маккуина на мир моды остается сильным и в наши дни, его работы продолжают вдохновлять новое поколение дизайнеров.
Желаю вам силы! "Звездные войны. Психология киновселенной" поможет вам раскрыть тайны борьбы добра и зла, зашифрованные в культовом кино Джорджа Лукаса. Эта книга погрузит вас в увлекательное путешествие по глубинам вашего подсознания, напомнив яркие моменты звездной саги и помогая разгадать тайны, которые долгое время оставались загадкой. Не упустите возможность погрузиться в мир "Звездных войн" и найти себя в драматических перипетиях героев!
Edgar Degas was a key figure in the impressionist's circle, closely associated with Renoir and known for his depictions of Parisian life. He began his artistic journey in the studio of Louis-Ernest Barrias in 1853 and later studied under Louis Lamothe, who shared his admiration for Ingres. Influenced by the Old Masters, Degas frequently visited Italy to study and sketch. By the 1860s and 1870s, he became known for his paintings of racecourses and jockeys, showcasing his remarkable ability to capture the movement and beauty of horses. However, it was in the 1860s that Degas discovered his passion for ballet, leading to a shift in focus towards the theatre and dance. His intricate compositions, such as "The Dancing Anteroom at the Opera on Rue Le Peletier," demonstrate his attention to detail and careful observation of movement. Degas's exploration of ballet led him to the rehearsal halls, where he captured the essence of everyday life with unparalleled skill.
Книга "Шедевры искусства: откройте для себя новые горизонты" - отличный выбор для тех, кто хочет разобраться в современном искусстве. Здесь вы найдете ответы на вопросы о смысле "Черного квадрата" Малевича, творчестве Энди Уорхола и его бесчисленных банках томатного супа, а также о писсуаре в искусстве. Автор книги, Уилл Гомперц, не ставит перед собой задачу оценивать произведения искусства, а помогает читателям разобраться в культурных кодах и ориентироваться в художественном пространстве. Узнайте, где настоящий шедевр, а где лишь "пустышка". Увлекательное путешествие по истории современного искусства ждет вас!
Борис Гройс описывает эволюцию творчества Ильи Кабакова с 1980 по 2008 год. Художник перешел от ранних концептуалистских работ к созданию тотальных инсталляций и новой интерпретации истории живописи. Статьи Гройса представляют собой портрет одного из самых влиятельных художников в мировом искусстве последних десятилетий. Дополнительно можно отметить, что Илья Кабаков является одним из самых известных современных художников России и его работы часто выставляются в крупнейших музеях мира.
Михал Клеофас Огинский: Дипломат, Государственный Деятель и Музыкант
Анджей Залуский, пра-пра-правнук М. К. Огинского, представляет во втором издании книги "Время и музыка Михала Клеофаса Огинского" уникальные материалы из архивов Национального исторического музея Республики Беларусь, Музея истории театральной и музыкальной культуры, музея-усадьбы М. К. Огинского в Залесье, а также личного архива автора.
Он воскрешает наглядное лицо эпохи и рассказывает о судьбе Михала Клеофаса Огинского – талантливого дипломата, выдающегося государственного деятеля Речи Посполитой, известного музыканта и композитора. В книге отражены не только исторические факты, но и тонкие детали, придающие тексту особую глубину и понимание личности Огинского.
Погружаясь в увлекательный мир этой выдающейся фигуры европейской истории и культуры, читатель узнает много нового о жизни и творчестве Михала Клеофаса Огинского. Современное издание книги призвано расширить кругозор читателей, погрузить их в уникальную ат...
