Жан-Батист Мольер - выдающийся французский комедиограф, актер и театральный деятель, реформатор сценического искусства. Родился под настоящим именем Жан-Батист Поклен в 1622 году и умер в 1673 году. Он служил при дворе Людовика XIV и считается одним из наиболее влиятельных деятелей театра своего времени.
Мольер создал жанр бытовой комедии, объединив в ней элементы буффонады и плебейского юмора с изяществом и артистизмом. Его пьесы, такие как "Тартюф, или Обманщик", "Мизантроп", "Лекарь поневоле" и "Мнимый больной", основаны на остроумии и ярких образах. Фантазия Мольера была неистощима, а его работы считаются вечными и актуальными до сегодняшнего дня.
Чтение комедий Мольера - это не только отличный способ провести время, но и возможность окунуться в мир классического театра, насладиться яркими персонажами и умным юмором.
Комедия Мольера "Алкаш" вдохновлена легендарным римским комедийным драматургом Плавтом. Основная идея повествования крутится вокруг богача-скряги Гарпагона, на чьем алчном характере страдают все члены его семьи. Сыновей нужно выгодно выдать замуж, а самому пожениться на красивой девушке, избранной его сыном. Но находка слуги, обнаружившего сейф с деньгами Гарпагона, переворачивает все с ног на голову. Благодаря этому неожиданному обороту событий, любовь побеждает, и герои обретают не только семейное счастье, но и новую любовь и поддержку со стороны близких.
В комедии нравов "Лопнувшая резинка" сюжет построен на забавных ситуациях, наполняя представленные обстоятельства неожиданными поворотами. Во время торжественного открытия нового отделения банка сеньора Мерони, жена одного из бухгалтеров, сталкивается с неприятностью - у нее лопается резинка на трусах. Этот комичный инцидент вызывает разнообразные реакции у гостей и приводит к неожиданным последствиям. Все мужчины внимание обращают на сеньору Мерони, в то время как ее муж, беспокоясь о своем карьерном росте, пытается восстановить свою репутацию перед начальством. Удивительно, но именно кажущиеся неподходящими персонажи оказываются наиболее честными в этой смешной истории. Такие неожиданные развития событий делают эту пьесу захватывающей и увлекательной для зрителей.
Роман о двух влюбленных, столкнувшихся с сопротивлением высокородного семейства и семейными секретами. Дочь почтенных родителей и незаконнорожденный сын неизвестного отца борются за свою любовь. Сенатор Фокс, участвующий в выборах, оказывается сбежавшим отцом молодого человека. Страшные правды разоблачаются, и свадьба становится невозможной. Но это лишь начало раскрытия тайн почтенного семейства. Добавьте элементы интриги, борьбы за власть и борьбы за истинную любовь в вашем произведении и создайте уникальный сюжет для поисковых систем.
«Дом где ломаются сердца» - это яркое представление о британском светском обществе после Первой мировой войны, насыщенное остроумием и тонкими нотками трагикомедии, вдохновленное драматургией Чехова. В отличие от этого, «Профессия миссис Уоррен» представляет собой одну из самых трагических пьес Шоу, где главная героиня совершает отчаянные поступки, пытаясь обеспечить своей дочери лучшую жизнь, но в итоге оказывается отвергнутой. Эта пьеса была признана безнравственной и даже запрещена для постановки на сцене до 1902 года.
В политическом гротеске «Горько, но правда» Шоу явно выражает свое негодование по отношению к британским интеллектуалам послевоенного времени, описывая их как "погибшие души, погружающиеся в бездну". Эта пьеса отражает авторское мнение о том, как жизнь и взгляды людей могут стать неестественными под влиянием обстоятельств.
"Пьеса Юджина О’Нила о столкновении классов в капиталистической Америке начала XX века: обзор"
Одно из первых произведений американского драматурга Юджина О’Нила, относящееся к его периоду экспрессионизма. Сюжет пьесы сосредотачивается на противостоянии классов и неравенстве в обществе того времени. Художественный перевод Марка Волосова, выпущенный через три года после оригинала, был издан всего один раз в 1925 году. Узнайте больше о темах и образах, затронутых в этой знаменитой драме О’Нила.
Венгерская драматургия: отражение культуры страны в современности
Национальная драматургия Венгрии представляет собой уникальное отражение культуры страны в конкретный момент времени. Театр, как одна из форм искусства, откликается на происходящее быстрее и непосредственнее, чем другие виды искусства. Венгерская драма богата как произведениями, отражающими актуальные проблемы, так и попытками осмыслить прошлое и настоящее.
В настоящем сборнике представлены разнообразные формы драмы: от традиционных пьес профессиональных драматургов до драм в стихах и текстов, сочетающих в себе элементы режиссерской и традиционной пьесы. Авторы данного сборника обращаются к различным периодам ХХ века, ища в них корни современных проблем.
Лучшие пьесы венгерской драматургии, собранные в этой антологии, были высоко оценены критиками и удостоены премий от Цеха театральных критиков как лучшие пьесы года. Сценическое исполнение данных произведений получило отличные отзывы и является успешным отображением в...
Роман Брандштеттер - выдающийся польский драматург XX века, чьи пьесы признаны во многих странах мира. В книге «Избранные пьесы» представлено около 20 произведений автора, включая пьесу «Молчание», переведенную на 11 языков и поставленную в 78 театрах Европы, США и Австралии. Темы борьбы веры и моральных ценностей присутствуют во всех работах Романа Брандштеттера, углубляясь в психологию героев и вызывая интерес к сути человеческой природы. Погружаясь в мир его драм, читатель завораживается виртуозным стилем и острыми социальными вопросами, представленными в каждой пьесе.
«Земля обетованная» - роман, написанный в послевоенные годы, рассказывает о судьбе немецких эмигрантов, покинувших фашистский режим и ищущих свободу в Америке. Они были готовы на все, чтобы добраться до этой земли, которая символизировала независимость и возможность начать жизнь заново.
Однако, по прибытии в Америку, эмигранты сталкиваются с равнодушием и отчуждением со стороны местных жителей, которые уже давно забыли ужасы войны и тоталитаризма. Вместо радушия, беглецам предстоит столкнуться с необходимостью самостоятельно строить свою новую жизнь в чужой стране.
В этом издании также представлена пьеса Ремарка «Последняя остановка», которая послужила основой для нескольких телепостановок, а также киносценарий «Последний акт». Эти произведения дополняют и расширяют тему эмиграции и поиска места в мире, где можно найти убежище и начать все с чистого листа.
В поэме "Поиск счастья" три купца отправляются в мир в поисках настоящего счастья. В этом литературном произведении читатель ощутит влияние восточной мудрости, обретет умиротворенность и силу духа, а также насладится красотой искусства. Уникальность поэмы заключается в сочетании восточного стиля с шекспировским психологизмом, что делает ее действительно выдающимся произведением. Автор выделяется тем, что вписывает свое знание жизни и культуры Востока, а также свои поэтические способности, в каждую строчку. На обложке этой поэмы представлен оригинальный рисунок, созданный самим автором, что добавляет произведению необычайную индивидуальность.
![Следы на песке]( "Следы на песке")
Великий и одаренный Кирилл - востребованный адвокат из Берлина, известный своим решительным характером и сильным интеллектом. Его непревзойденное знание юриспруденции и непрерывные победы в судебных процессах принесли ему не только славу, но и огромное богатство. Однако, с каждым днем преуспевающий юрист все чаще задается вопросом, насколько правильным был выбранный им путь.
Перемены начинают ломать его сознание, и вспомнились те далекие дни, когда он был всего лишь бедным студентом, страдающим от недостатка средств, а затем - ничтожным художником в Москве, борющимся за признание. Несмотря на свой невероятный талант в живописи, Кирилл поддался обывательским взглядам на жизнь и погреб свое искусство для блестящей карьеры в юриспруденции.
Однако судьба приготовила ему новое испытание. Внутренний голос Кирилла подсказывает ему, что настало время радикально изменить свою жизнь. Он решает оставить все позади и отправиться в Испанию, где будет воплощать свою страсть к кулинарии и станет пр...
![Анна Кристи]( "Анна Кристи")
Анна, молодая и красивая девушка, отправляется в портовый город, чтобы навестить своего отца, который является истинным моряком. Вместе они решают провести время на барже, отправившись в открытое море. Для моряка по имени Крис, море – это глубокий и опасный символ, который он ненавидит и считает губительным. В то же время Анна, которая всю свою жизнь прожила на суше, видит море как что-то увлекательное и привлекательное.
Но вскоре в их жизни появляется новая важная фигура - жених для Анны. Как и отец, он также является моряком, и с этим связаны определенные непутевости и нестабильность. Но Крис, старый и мудрый, не спешит отдать свою дочь непутевому матросу. Он мечтает о том, чтобы найти для Анны достойного и надежного мужчину на суше, того самого, кого она всегда презирала - стабильного и скучного.
Однако всем этим делам есть преграды. В прошлой жизни Анны скрываются тайны и секреты, которые она прячет от окружающих. Эти тайны не дадут ей принять предложение от человека, которого он...
Третья пьеса из «фиванского цикла», завершающая злоключения царя Эдипа, родившаяся от пера талантливого древнегреческого драматурга. Эта уникальная драма описывает необычные приключения Эдипа после его изгнания из родного Фивы за убийство отца и недопустимый брак с матерью. Судьба заводит скитальца в прекрасный город Колон, где он, под влиянием странного волшебства, нарушает границы священной рощи. По собственному убеждению, герой действовал по воле рока и всепорочен.
В то же время, Колон охватывает смертельная борьба за трон между претендентами на власть, сыновьями царя. И перед Эдипом встает сложный выбор: со спокойной совестью умереть в чужом городе, обрекая свое потомство на неизбежный позор, или вернуться в родные земли, где его ожидают несправедливость и неприятные сюрпризы.
Но в этой новой творческой версии, я, вдохновленный дополнительной информацией из источников, добавил краски к драме. В полыхающих огнями Колона искрилась любовная история между Эдипом и таинственной прекр...
Эсхилова трагедия «Прометей прикованный» – неповторимый художественный произведение, которое вплотную преследует линию известного мифа о титане, щедро даровавшем человечеству огонь и потом лишенном свободы по наследной линии. В самом имени Прометея скрыта его характеристика, ведь его имя переводится как «мыслящий», и это явно проявляется в сюжете – трагедия построена на качественном противопоставлении милосердного героя к слабым смертным и безжалостному Зевсу. Прометей изображается как философ, борющийся против выжимки физической силы и мощи Зевса через спокойные, пронзительные размышления и разум. Его сила заключается в понимании предназначения своего противника и возможности изменить его судьбу, что делает его непревзойденным героем этой трагедии. Жаждущий знания и способный совершать потрясающие философские открытия, Прометей становится символом силы мысли и вечных страданий, которые он неизменно претерпевает вплоть до сегодняшнего дня.
Эдмунд Кин – неподражаемый английский актер эпохи, который выделялся своими уникальными исполнениями ролей Шекспира, а также скандальным поведением. В классической пьесе Александра Дюма-отца, он является многогранным персонажем: он выступает как царь на сцене и вынужденный шут для аристократов, он является любовником и спасителем молодых девушек, и одновременно он способен честно раскрыть правду о театральных завесах и профессии актера. Заглавная роль в этой пьесе была кульминацией в карьере многих выдающихся артистов XIX века, включая Фредерика Леметра, Павла Мочалова и Василия Каратыгина. Каждый из них придал свой собственный характер и талант к образу Кина, создавая незабываемые интерпретации этого знаменитого персонажа. Потрясающая харизма и великолепные способности Кина оставались в памяти зрителей и поколений актеров на протяжении многих лет.
![Гедда Габлер (пьесы)]( "Гедда Габлер (пьесы)")
В этом захватывающем сборнике, известная переводчица Ольга Дробот приготовила для нас не только изысканный мастерский перевод известных пьес Ибсена, но и дополнила их уникальными комментариями, которые позволят нам окунуться в удивительный мир и значимость человеческой жизни, так актуальные и поныне.
Среди присутствующих в этом сборнике пьес, «Враг народа» (1882 г.) обращается к актуальным проблемам самореализации и реальной жизни, рассматривая вопрос о ценности и истинном смысле жизни. «Дикая утка» (1884 г.) проникает в самые темные уголки человеческой души, показывая насколько часто мы боремся за наше счастье, а какими средствами мы готовы пойти ради достижения него. «Гедда Габлер» (1890 г.) во время своей постановки возбуждала возмущение публики, задавая вопросы о свободе воли, роли женщины в обществе и ее праве на счастье. Наконец, "Строитель Сольнес" (1892 г.) предлагает нам глубокую рефлексию о ценности нашего жизненного опыта и его влияния на наш путь к счастью.
Уникальность э...
В настоящий сборник включены две известные пьесы Теннесси Уильямса – «Трамвай “Желание”» и «Татуированная роза». Они послужили основой для создания фильмов, которые сегодня являются классикой мирового кино. Эти произведения повествуют о женщинах и о любви.
Серафина Делла Роза – женщина, которая много лет после смерти своего мужа, Розарио, продолжает жить и дышать любовью к нему. Она укрывается от мира, полностью погружаясь в свои трагические переживания. Бланш Дюбуа, креольская аристократка, тоже стремится найти любовь. Однако ее жизнь полна смятения, разочарований и множества воспоминаний и фантазий. Она потеряла свое прежнее богатство и проживает в мире сомнений и страданий.
Разные судьбы ожидают этих двух женщин. Серафине, возможно, суждено обрести новое счастье в новом чувстве, тогда как Бланш, скорее всего, неизбежно ожидает совсем иная доля. Эти истории о любви и судьбе наполнены глубиной эмоций и сложностью человеческой природы.
![Цезарь и Клеопатра (сборник)]( "Цезарь и Клеопатра (сборник)")
Сборник из трех пьес Шоу, Бернарда, несет в себе уникальную комбинацию разнообразных тем и стилей, по-настоящему раскрывая множество аспектов его драматургического таланта. Шедевральная работа Шоу под названием «Цезарь и Клеопатра» не только затрагивает вечные вопросы политики, войны и борьбы за власть, но и является непревзойденной исторической сатирой. Фильм, снятый режиссером Габриэлем Паскалем в 1945 году на основе этой пьесы, стал абсолютным триумфом и привлек внимание великих актеров Вивьен Ли и Клода Рейнса.
«Другой остров Джона Булля» - это великолепный образец драмы с идеей, посвященной проблематике отношений между Англией и Ирландией. Будучи ирландцем, Шоу стоял особенно близко к сердцу данная тема. Премьера пьесы прошла с огромным успехом, привлекая даже внимание премьер-министра и короля Эдуарда VII, который даже заказал специальное представление.
В своей жестокой и сатирической притче «Тележка с яблоками», Шоу рассматривает бессмысленность бюрократической машины и нелепо...
Юн Фоссе - выдающийся норвежский драматург, писатель и поэт, который стал настоящим символом и «визитной карточкой» норвежского театра в мире. Этот талантливый художник также является очаровательным эссеистом и переводчиком художественной литературы.
Юн Фоссе обладает впечатляющим образованием, имея почётную степень доктора Бергенского университета, а также степени бакалавра философии и социологии, и доктора наук по литературоведению. Эти знания и опыт сделали его ещё более уникальным и глубоким в своих произведениях.
С момента публикации своего первого романа в 1983 году, Фоссе стал источником вдохновения и восхищения для множества почитателей литературы. Его первые сборники стихов, опубликованные в 1986 году, поразили мир своей яркостью, эмоциональностью и глубиной.
Однако, настоящую славу Фоссе получил как драматург. Он написал около 14 романов, среди которых особенное место занимают «Меланхолия I» (1995), «Меланхолия II» (1996), «Утро и вечер» (2000), а также серия романов «Трил...
В 2008 году была переведена трагикомедия, написанная двумя средневековыми датскими поэтами, что свидетельствует о том, что принц Амлет, известный как Гамлет в произведениях Шекспира, уцелел и взошел на датский трон, став авторитарным правителем периферийного государства. Вокруг него суетились придворные, которые ведали своей жестокой борьбой за доступ к "телу" власти. В этом жестоком поединке одни падали, другие выживали, но проигрывали более молодым и нахальным конкурентам. Двор Амлета II стал катализатором и рассадником всех видов пороков, являясь живым отражением современного общества. Он описан с использованием безупречного пятистопного "шекспировского" ямба, исполненного злобной иронии и язвительного сарказма. Короче говоря, история Амлета II разнообразна и уникальна, привлекая к себе внимание как литературных знатоков, так и обычных читателей.
