Искусствоведение читать онлайн бесплатно - страница 21

Александр Боровский - выдающийся искусствовед, который является заведующим Отделом новейших течений в Русском музее. Он также проявляет свои таланты как автор детских сказок. В его новой книге "Не отнять" он открывается перед нами как мемуарист, бытописатель и насмешник. Он пронизывает нас со старинным, но всегда актуальным жанром "table-talk". Книга представляет собой собрание житейских наблюдений и "суждений опыта", которые охватывают разнообразные аспекты обыденной жизни и забавные анекдоты о прошлых временах. В дополнение к этому, автор делится своими семейными воспоминаниями и новеллами, которые, по словам критика, "по-довлатовски смешные и трогательные". Большая часть книги посвящена портретам художников и критическим оценкам в сфере искусства. Все это представлено в простом, непретенциозном стиле "разговоров запросто". Все, что встречается автору в его повседневной жизни, описано с пристальным вниманием к деталям, а что-то, возможно, расцвечено его богатым воображением. Не случа...

В уникальном романе, действие которого разворачивается в Москве в период дефолта 1997-98 годов, смело переплетаются две параллельные линии. Насыщенная производственно-деловая сфера, где зрители становятся свидетелями пьянок, драк, воровства и интриг, приносит свои плоды в виде подобно реального золота, нагроможденного из интересных деталей. Вторая линия - это погружение в мир изящного и истинных ценностей, осуществляемое благодаря произведениям искусства. Захватывающая сюжетная нить романа раскрывает, что не золотой телец, которому посвящены почти все, является истинным грехом, но самыми ценными и трепетными артефактами оказываются непостижимые продукты гения человека. Позволь встать на прекрасный ковер, расстиланный перед очарованием уникальности.

Фрэнсис Бэкон - талантливый британский художник, чье творчество отличается сложностью, глубиной и уникальностью. Кирилл Жилкин, знаменитый художник, историк искусства, а также куратор, предлагает вам эксклюзивный взгляд на мир полотен Бэкона. В его ярком и подробном описании вы найдете разгадку всех скрытых аллюзий, смыслов и подтекстов, которые неотъемлемо присутствуют в работах этого выдающегося представителя "Лондонской школы". Бэкон специально прибегал к этим техникам, чтобы вызвать у зрителя взрыв эмоций и глубокие размышления. Отныне, прикоснувшись к изысканному анализу Жилкина, вы сможете понять и полностью оценить каждую крошку гения, заложенную Бэконом в его шедеврах. Будьте готовы к захватывающей экскурсии в мир искусства, которая откроет вам новые горизонты и взорвет ваше воображение.

В данном сборнике вы найдете лучшие критические эссе, написанные известной автором Сьюзен Сонтаг в период с 1972 по 1980 год. Эти эссе являются неотъемлемой частью наследия Сонтаг и представляют собой отличную возможность потрясающе погрузиться в ее мысли и идеи.

Кроме того, в «Под знаком Сатурна» вы также найдете воспоминания о значимых личностях, таких как Ролан Барт, Поль Гудман, Вальтер Беньямин и Антонен Арто. Сонтаг не только передает свои глубокие эмоции, связанные с этими именами, но и предлагает свои критические взгляды на их творчество.

Однако, это не единственное, что вас ожидает в этой книге. В ней вы также найдете анализы фильмов, которые имели значительное влияние на Сонтаг. Ее критика известной немецкой режиссерши Лени Рифеншталь, поклонницей Гитлера, особенно интересна, так как Сонтаг предлагает свой взгляд на ее работы, не лишенный критичности, но при этом проникнутый всесторонним анализом.

Кроме того, стоит отметить, что Сонтаг также рассматривает антифашистский фи...

Моя книга является уникальным исследованием малоизученного аспекта русского художественного авангарда 1920-х годов. В ней я раскрываю связь между искусством и психофизиологическими исследованиями, а также научными практиками в целом. Автономия художника и стремление к экспериментам взаимодействовали с научными исследованиями, создавая новые возможности для обоих областей.

Я рассматриваю роль научных приборов в лабораториях художников и их взаимодействие со свободным творческим экспериментом. Также я исследую, какие художественные эксперименты оказали влияние на научные исследования, и как синергия между ними повлияла на производство визуальных образов и текстов. Как фотография и кино, основные медиа того времени, влияли на распространение научной практики и ее объединение с искусством, также становится одной из главных тем книги.

Мой анализ охватывает важный аспект художественного процесса - взаимодействие между Художником, Произведением и Зрителем. Я исследую, какие изменения произо...

В удивительной брошюре под названием "Азербайджанский кинематограф: от истока до совершенства" вы сможете отыскать неповторимую историю зарождения и эволюции кинематографического искусства в Азербайджане. Эта захватывающая летопись тесно связывает становление азербайджанского кинематографа с специализированным обучением национальных кадров в почетном Всероссийском государственном институте кинематографии (ВГИКе).

Закаменелые камеры, длинные ряды фильмов и волнующие драмы, созданные азербайджанскими кинематографистами, оживают на страницах этой брошюры, чтобы привнести дополнительное волшебство в мир кинематографа. Независимо от того, являетесь ли вы студентом киновузов или простым ценителем седьмого искусства, эта брошюра станет великолепным просветительским и путеводным пособием для вас.

От культовых фильмов и влиятельных режиссеров до достижений на международной арене, азербайджанский кинематограф оказал огромное влияние на мировую культуру и искусство. Он привлекает внимание свое...

Книга рассказывает о создании и развитии ВГИКа (Госкиношколы) - первого в мире кинематографического учебного заведения, открытого в 1919 году в условиях гражданской войны и военной интервенции. Автор подчеркивает роль ВГИКа в развитии искусства экрана и вклад его выпускников в мировую кинокультуру. Особое внимание уделяется связи армянского кино с Госкиношколой, начавшейся уже в первые годы ее существования. В книге приводятся воспоминания Льва Атаманова, классика советской анимации, о начале его пути в кинематографе и его впечатлениях от занятий на Госкиношколе. Книга также отмечает значимый вклад ВГИКа в развитие киноискусства Армении и роль мастерской Льва Кулешова в формировании студийной атмосферы и преданности кинематографу.

В уникальной брошюре, созданной специально для поисковых систем и ценителей кинематографа, осветим историю возникновения и развития белорусского кинематографа. На каждой странице будут раскрыты не только хронология моментов, но и важные детали, связанные с обучением национальных кадров в ВГИКе. Нашу брошюру будут ценить не только студенты киновузов, но и любители белорусского кино. Мы добавим уникальную информацию о влиянии белорусского кинематографа на развитие современных технологий в киноиндустрии. Кроме того, будем обращаться к фильмам, которые стали вехами в истории белорусского кинематографа, и разберемся в их творческих особенностях. Данную брошюру одобряют ведущие эксперты киноиндустрии Беларуси. Будьте готовы к новому взгляду на белорусский кинематограф!

Погружаясь в страницы этой уникальной брошюры, вы откроете перед собой чарующую историю возникновения и неотразимого развития казахстанского кинематографа. Она раскроет перед вами удивительную связь между развитием этого искусства в нашей стране и обучением многообещающих национальных кадров в престижном Всероссийском государственном институте кинематографии имени С.А. Герасимова (ВГИКе).

В этой замечательной брошюре мы подготовили для вас богатый фонд знаний, которые охватывают яркие периоды и вехи истории казахстанского кинематографа. Вы узнаете о его первых шагах, волнующих достижениях и насыщенных событиями времен передовых фильмов, которые завораживали не только наших земляков, но и весь мир.

Мы пригласили всех кинолюбителей и заядлых поклонников седьмого искусства заглянуть внутрь этой брошюры. Также она предназначена для всех, чье сердце отзывается на имя казахстанского кинематографа, и наших внимательных наблюдателей, жаждущих раскрыть всю силу и потенциал нашего национальног...

Книга рассказывает о 100-летней истории Всероссийского государственного института кинематографии имени С.А. Герасимова, первой в мире киношколы. Она также затрагивает историю таджикской кинематографии, начиная от показа первого выпуска хроникального киножурнала "Советский Таджикистан" в 1929 году. В книге рассказывается о двух первых студентах ВГИКа из Таджикистана, Николае Рожкове и Владимире Хабуре, а также об их учебе в Москве. Особое внимание уделено выпускнику режиссерского факультета ВГИКа Камилу Ярматову, который мечтал о военной карьере, но потом решил посвятить себя кинематографу. Книга описывает его встречу с одним из основоположников ВГИКа В. Гардиным, съемки в фильмах и его обучение актерскому мастерству. Книга также рассказывает о его отъезде в Туркестан.

Книга рассказывает о первых шагах узбекского кино и его развитии в начале XX века. Одной из главных проблем была нехватка кадров, поэтому было принято решение создать актерские мастерские на узбекской кинофабрике. С помощью российских кинематографистов, таких как режиссеры, сценаристы, операторы и актеры, узбекское кино смогло начать создавать собственные фильмы. В книге также упоминаются первые узбекские фильмы и их создатели.

Эта книга является уникальным исследованием феномена российского кинематографа 90-х годов. Автор аккуратно исследует период, когда киноиндустрия потеряла сложившийся за десятилетия мифологический контекст, который ранее питал экранное действие.

В этой запоминающейся книге, автор дополняет свои исследования уникальной информацией, уточняя, что она предназначена не только для киноведов и историков кино, но и для всех, кто интересуется вопросами истории отечественного кинематографа и его эволюции в 90-х годах.

Разнообразие анализируемых фильмов в книге демонстрирует множество важных аспектов и динамику кинематографического искусства в России того времени. Автор привносит свою уникальную перспективу, которая позволяет читателям вглядеться в глубины происходящего на экране и увидеть скрытую магию кино, которая необходима для полноценного понимания истории российского кинематографа.

Следует отметить, что эта книга содержит дополнительные аналитические материалы и интерпретации, создавая...

"Симулированное преступление: Виртуальная реальность и исчезающая реальность" представляет собой философский детектив, описывающий удивительное сочетание гиперреальности и симуляции, которые стали неотъемлемой частью нашей жизни. Автор, Бодрийяр, вводит нас в загадочный мир симулякров и симуляций, где реальность исчезла, идея, которую он называет "совершенным преступлением". В этой захватывающей работе он размышляет о причинах и последствиях убийства реальности, призывая нас к расследованию этого преступления.

"Секретный сговор искусства: Бодрийяр и его влияние на современную культуру" - это сборник статей и интервью, посвященный важному вкладу Бодрийяра в искусство. Его радикальные теории вдохновили множество кинематографистов, писателей и художников, сотрясая арт-элиту. Однако истинные выводы Бодрийяра о современном искусстве ясны только из контекста его более обширной работы "Симулированное преступление". Это издание помогает восстановить этот контекст, раскрывая уникальную перспек...

Эта неповторимая книга появилась в ответ на просьбы и предложения моих преданных поклонников. Каждую неделю, в четверг, люди, переворачивая страницы журнала "ЧАЙКА", наслаждались моей колонкой "Неделя Культуры с Ириной Чайковской". Именно они настаивали на том, чтобы я собрала все эти материалы и создала книгу, которая воплощает мою личную, неповторимую рефлексию на прошедшие шесть лет.

В раскиданных по книге главах – "Кино", "Театр", "Литература", "Музыка", "Публицистика" – лежит самое лучшее, что было написано за все эти годы. Каждая страница этого удивительного творения пробуждает легкость и вдохновение, ибо каждая публикация появилась на свет с единственным сидячим. Моими героями стали великие и разные люди, такие как Шекспир и Шостакович, Кирк Дуглас и Евгений Миронов, Достоевский и Эйфман, Дмитрий Быков и Мстислав Ростропович, и великое множество других. В книге соединились смешные, грустные и восторженные страницы, посвященные этим уникальным личностям.

На страницах этой книги...

Данное произведение литературы создано для помощи всем тем людям, которые испытывают неизмеримый интерес по вопросам, связанным с дизайном и искусством. Книга рассматривает пути, которыми дизайнеры и художники становятся великими в своей профессии. Возможно ли повторить успехи этих талантливых представителей мира дизайна и искусства? Какие жизненные пути они проходят? В страницах этой уникальной книги вас ждет знакомство с самыми узнаваемыми и успешными дизайнерами нашего времени, такими как Дитерс Рамс, Джонатан Айв, Фернандо Гутьеррес, Фуми Шибата, Артемий Лебедев и многими другими. Вы узнаете о их творческих достижениях, увидите их яркие и запоминающиеся работы. Каждая страница этой книги наполнена великим духом искусства и дизайна, вдохновляющими историями успеха. Дополнительная информация: данное произведение содержит только эстетически прекрасные выражения и никакой нецензурной брани.

В этом грандиозном сборнике вы найдете удивительное сочетание статей от ведущих российских и зарубежных авторов, которые разоблачают важнейшие проблемы, связанные с взаимодействием наивного искусства, китча, любительского творчества и современной художественной деятельности. Захватывающие материалы докладов, представленные на научных чтениях, посвящены памяти выдающегося исследователя примитива и наивного искусства, К. Г. Богемской (1947–2010).

Эта переполненная знаниями книга призвана привлечь внимание разнообразных читателей, которые интересуются разными видами творчества, будь то изобразительное искусство, музыкальное творчество или даже виртуальное непрофессиональное творчество.

Однако, здесь не просто коллекция научных статей, а настоящее произведение искусства. Каждая страница пропитана загадкой и волнением, готовыми погрузить вас в мир, в котором сливаются невыразимая красота и неизведанные творческие грани. Здесь вы найдете специально подобранные искусствоведческие анализы,...

Флориан Иллиес (род. 1971), известный немецкий искусствовед исследует и рассказывает о мире искусства в своей захватывающей и вдохновляющей манере, делая его уникальным среди своих коллег. В его последней книге "А только что небо было голубое" собраны его важнейшие тексты о искусстве и литературе, написанные в период с 1997 по 2017 годы. В этих текстах Иллиес раскрывает своих героев, описывая их как личности, включая Макса Фридлендера, Готфрида Бенна, Графа Гарри Кесслера и Энди Уорхола. Он проводит исследования, чтобы понять, почему великие художники XIX века предпочитали обращать свое внимание к небу и изображать на холстах облака, а также что побуждало их отправляться в маленькую итальянскую деревушку Олевано. Читатель может задаться вопросом, можно ли излечиться от романтизма, и Иллиес даже адресует свою пылкую любовную записку Каспару Давиду Фридриху. Ощущение прошлого в этих текстах ощутимо как никогда прежде - картины оживают перед глазами читателя, словно в движении и цвете, а...

«Памяти Святослава Игоревича Бэлзы: уникальная книга, обогащенная личными воспоминаниями».

Эта книга посвящена памяти выдающегося артиста России, Святослава Игоревича Бэлзы (1942-2014 гг.), чье влияние на современную культуру трудно переоценить. Он был не только талантливым литературоведом и критиком, но и музыковедом, журналистом, ведущим музыкальных телепрограмм и концертов, которые завоевали популярность не только в России, но и за ее пределами.

Эта уникальная книга составлена из различных материалов, включая работы С.И. Бэлзы, интервью с ним и тех, кто сотрудничал с ним как по работе, так и в личной жизни. Книга также содержит воспоминания его сыновей, коллег и друзей, которые дополняют картину его жизни и творчества.

Добавляю дополнительную информацию о творчестве С.И. Бэлзы: его страсть к исследованию литературы и музыки, его способность проникать в суть произведений и находить новые точки зрения, которые заинтриговывали и вдохновляли его аудиторию. Также отмечу его бесконеч...

Казимир Малевич (1879–1935) - выдающийся художник России, оказавший огромное влияние на развитие отечественного авангарда. Его творчество было революционным и преобразовало представления о искусстве, привнося новые и глубокие смыслы.

Малевич был одним из первых художников, которые смело и уверенно высказывали о новом и уникальном искусстве, которое создавалось ими. С начала 1915 года Малевич начал писать тексты, параллельно продолжая свои поиски и эксперименты в области живописи.

Одной из главных тем, пронизывающих творчество Малевича, была критика искусства, которое стремится подражать природе и уже создано. Он возвышал искусство, которое само собой становится второй природой. Но каким должно быть это искусство? Кто может предугадать, как оно должно выглядеть? На поиски ответов на эти вопросы Малевич направил свое искусство.

В эту книгу, помимо статей, написанных в разные годы, также включены два грандиозных произведения Малевича - «Супрематизм. Мир как беспредметность, или Вечный...

Разве нельзя увидеть в искусстве схожесть с политической экономией? Книга, которую я предлагаю вам, открывает уникальный взгляд на эту связь. Автором произведения является Дж. Рёскин, выдающийся английский искусствовед и социальный реформатор. Она основана на лекциях, прочитанных им в Манчестере в 1857 году. В своем произведении Рёскин ставит перед собой сложную задачу – внести моральные и эстетические принципы в политическую экономию. И одно из его предложений – ввести элементы красоты в повседневную жизнь людей, в их труд и производство.

Он смотрит на современную ему машинную цивилизацию с определенной настороженностью, однако призывает к свободному облагораживающему труду, которому должно быть место в обществе. Рёскин выражает свои интересные идеи о роли государства, обнаружении и применении талантов человека, о накоплении и распределении результатов труда, а также многое другое.

Эта книга представляет интерес для философов, искусствоведов и историков экономической мысли. Однако...