Эстетика читать онлайн бесплатно - страница 3

Вязание для собак и кошек - это не только полезное и функциональное занятие, но и заботливая забота о своих любимцах. В наше время все больше людей предпочитают держать маленьких пушистых собакок в домашних условиях. Однако в холодное зимнее время, нежные малыши могут замерзнуть на прогулке. Здесь на помощь приходит вязаная одежда для собак, которая не только обеспечит тепло и комфорт своим питомцам, но и станет элегантным и стильным аксессуаром для них.

Одежда для собак отличается не только своими теплыми и практичными характеристиками, но и возможностью подчеркнуть индивидуальность питомца. Вы можете выбрать яркую и эстетичную модель, которая подчеркнет уникальность вашей собаки. Например, классический свитер с красочным узором или шапочка с помпоном - это отличный способ сделать вашего питомца нарядным и неотразимым.

Кроме того, вязаная одежда для собак и кошек также защищает их от непогоды. Густые и мягкие материалы не пропускают ветер и холод, что делает прогулки в холодное врем...

Александр Марков – выдающийся профессор известных университетов России и мира, таких как РГГУ, ВлГУ, Колумбийский университет, Городской университет Нью-Йорка, Лозаннский университет, Рурский университет Бохума, Университет Помпеу Фабра в Барселоне, Национальный университет Узбекистана, Университет Турку и многих других. Он является автором уникального курса лекций, который посвящен критической теории - важному междисциплинарному направлению в искусстве и науке XX-XXI веков. В рамках курса Александр Марков уделяет особое внимание социологии, эстетике и теории медиа, предлагая глубокое и всестороннее изучение данных дисциплин. Результаты его исследований и научных достижений можно найти в формате PDF A4, который сохраняет издательский дизайн его трудов.

Это великое собрание мыслей и рассуждений, накопленных за примерно два года, составляет основу этой интересной книги. Меня всегда захватывает возможность обдумывать то, что происходит вокруг меня, и переносить все это на страницы книги. В подобный момент наступает пора передачи впечатлений и размышлений в форме письма. Любители Православия и духовной жизни найдут в ней что-то интересное для себя. Конечно, мое мнение может вызвать споры, но ведь каждый автор видит мир по-своему, согласны? Все это творческое и разнообразное собрание также включает статьи о важности любви в нашей жизни. Ведь, как говорится, "Бог есть любовь" (1 Ин. 4:16). Кроме того, в книге вы найдете мои мысли о современной культуре и искусстве. Более того, она основана на любви к окружающему миру и людям, так же как и две предыдущие книги из серии. Моей целью является вызвать улыбку на лице каждого читателя, прочитавшего эту книгу до последней страницы. Давайте не забываем, что я люблю вас! Я посвящаю эту работу своему...

Со времен анонимного позднеантичного трактата «О возвышенном» эта эстетическая категория означает нечто величественное, что открыто чувствам и в то же время выходит за пределы чувственного опыта. Нас может возвышать новизна, событие, свободный поступок, суверенное решение, но также война, смерть, утрата, травма – все, что отсылает к непредставимому или непредставленному. Поэтому не случайно, что понятие возвышенного привлекает особое внимание в эпоху модерна, когда опыт постоянного обновления – «выхода из несовершеннолетия» (И. Кант) и одновременно утраты традиции (Э. Берк) становится основополагающим для западной культуры. Уже в XX веке Т. Адорно и Ж.-Ф. Лиотар связывают возвышенное с проблемой статуса искусства «после Освенцима». На этих примерах выдающийся российский философ и теоретик искусства Валерий Подорога показывает, как от понятия возвышенного зависит наше понимание и переживание времени. На каждом новом этапе истории возвышенное принимает новые очертания и в некотором смысл...

Владимир Петрович Крутоус – известный российский эстетик, заслуженный профессор Московского государственного университета имени М. В. Ломоносова. Его научные исследования в области философии искусства и эстетической мысли оказали значительное влияние на развитие данной сферы с конца 70-х годов XX века до настоящего времени. В его новой книге, помимо обобщения характерных тенденций и закономерностей этого периода, содержится также уникальная информация, открывающая новые горизонты эстетического познания.

Основная идея труда В. П. Крутоуса заключается в важности отражения "духа времени" в эстетических исканиях и концепциях теоретиков и внесении собственного вклада в развитие общества и его культуры. Автор сочетает пристальное изучение философско-эстетической и культурологической мысли прошлого с глубоким интересом к актуальным и дискуссионным вопросам нашего времени. Данное издание представляет собой переработанную версию предыдущих работ, специально подготовленную автором для этого изд...

В 2017 году в Италии состоялся выход уникального сборника эссе итальянского философа, который привлек внимание многих читателей. В этом сборнике вы найдете пять захватывающих текстов, каждый из которых переведен на русский язык. Книга включает в себя следующие эссе: "Археология произведения искусства" (перевод выполнен Н. Охотиной), "Что такое акт творения?" (перевод выполнен Э. Саттаровой), "Неприсваиваемое" (перевод выполнен М. Лепиловой), "Что такое повелевать?" (перевод выполнен Б. Скуратова) и "Капитализм как религия" (перевод выполнен Н. Охотиной). Эти тексты представлены в формате PDF A4, чтобы вы могли комфортно читать и изучать материалы этой уникальной книги. Дополнительно, вместе с книгой вам будет предоставлен сохраненный издательский макет в качестве бонуса. Не пропустите возможность погрузиться в мир философии и расширить свои знания с помощью этого великолепного сборника эссе.

Флоренция, величественный город искусства, представляет собой идеальное сочетание безупречности и органичности. Здесь душа находит гармонию и стабильность, ощущая себя как часть этой удивительной родины. Венеция, напротив, обладает двойственной красотой, подобной приключению, плывущему по водам жизни. Она похожа на оторванный цветок, мечущийся по морю, лишенный своих корней. Была и остается Венеция городом рыцарского поединка, что утверждает ее главное предназначение - быть источником приключений для наших душ, не родиной, а местом, где можно открыть новые грани своего бытия... Эти слова, произнесенные знаменитым Георгом Зиммелем, легли в основу издательского макета, сохраненного в формате a4.pdf. Он запечатлел момент слияния искусства и приключения, рождая уникальное произведение, которое прекрасно воспринимается и поисковыми системами.

Современное искусство является искусством шока и супербыстроты. Оно стремится не только вызвать эмоции, но и вырвать нас из обычных практик наблюдения и созерцания. Быстрое временное состояние уже не так человечно, оно служит лишь мгновенным исчерпывающимся моментом. Причем, скорость может быть слишком насильственной, почти террористической, и даже лишенной человечности. Сегодня экспериментальная разрушительная быстрота доминирует, не допуская медленной остановки. Мы живем в мгновениях, удерживая их только с помощью повторений и трюков. Все это освобождает нас от сил объективного времени и позволяет войти в мир наркотиков, виртуальных игр и различных интеракций. Однако, чтобы различать и оценивать, нам необходимо быть медленными и внимательными, свободными в движении и суждениях. В актуальном искусстве 90-х годов преобладала продуманная и циничная экспозиция, шокирующая социальными жестами. Сейчас же искусство ориентировано не только на противостояние общепринятому смыслу, но и на прин...

«...В нашей уникальной культуре, пропитанной множеством символов и обычаев, существует удивительная связь между индивидуальностью лица и красотой тела. Однако, эта связь несет с собой интересную особенность в виде основополагающей асимметрии, что подразумевает, что лицо должно быть оголенным, а тело, согласно обычаям, как правило, скрытым. В этой уникальной асимметрии голове уделяется ведущая роль, проявляющаяся в разных сферах нашей жизни: от политики и религии до искусства и повседневности, где лицо всегда является основным средством самовыражения...» В сохраненном в формате PDF A4 макете передана эстетика издательского дизайна, которая полностью соответствует данной концепции идеи.

«Дон Кихот» – шедевр мировой литературы, олицетворение двусмысленности. Несмотря на все похвалы, которые пропеты в его честь, можно сказать, что они всего лишь испарились, словно мыльные пузыри. Ни так называемые «эксперты по Сервантесу», ни «знатоки» этого произведения так и не смогли полностью проникнуть в глубину истинного смысла этой великой книги. И стоит ли размышлять, может быть, «Дон Кихот» это всего лишь шутка? В таком случае, над чем смеялся сам Сервантес? В забытой Богом, беспокойной и безлюдной Ла Манче фигура Дон Кихота напоминает вопросительный знак, который навечно будет хранить тайну нашей Испании – загадку нашей двусмысленности. Так что же так смешного видел несчастный сборщик налогов, заключенный в тюрьму? И вообще, что делает шутку действительно забавной? Неужели во всех шутках есть что-то негативное? Одно ясно: я пока не нашел книги, которая бы содержала в себе такое количество символизма, отражающего смысл человеческой жизни. И, с другой стороны, мне не попадалось...

Михаил Александрович Лифшиц был выдающимся российским ученым и философом, чье научное творчество было неразрывно связано с исследованием Гегеля. В этом уникальном издании мы представляем шесть работ Лифшица о немецком философе, которые охватывают весь период его жизни с 1931 по 1983 год. Эти работы, как пазлы, собраны вместе, чтобы помочь читателю целиком осознать своеобразие и особую методологию, которую Лифшиц использовал при переводе гегелевского учения на язык материализма.

Издание включает отрывок из беседы Лифшица, где он подробно рассказывает о своем интересе к Гегелю и предоставляет общую характеристику своего подхода. Мы также предлагаем читателю насладиться иллюстрациями, которые сопровождают данное издание, и содержат именной указатель для удобства использования.

Особенностью этого издания является публикация работы "Дух и его действительность" на русском языке впервые. Три работы были опубликованы при жизни Лифшица, а оставшиеся три – посмертно. Это издание не только яв...

Этот уникальный текст, который предлагается вам сейчас, расскажет о неопубликованных ранее отрывках из трудов выдающегося Михаила Лифшица. В период 1930-х годов Лифшиц углубленно изучал труды Монтеня, делая заметки из его "Опытов" и дополняя их комментариями. Хотя Лифшиц никогда не написал отдельной книги о Монтене, его ценные заметки до сегодняшнего дня сохранились.

Одной из существенных различий между Монтенем и просветителями было более глубокое понимание Монтенем того, что существующая дисгармония связана с историческим развитием сознания. Противостоя просветителям, которые, признавая разнообразие и относительность точек зрения, стремились найти естественное мнение на основе отделения истины от заблуждения, Монтеня предпочитал более диалектическое и историческое понимание трагедии, которую испытывают субъекты и объекты.

Эта уникальная информация основывается на комментариях Михаила Лифшица к четырнадцатой главе первой книги "Опытов" Монтеня. Лифшиц умело восполнял пробелы в поним...

Приглашаем вас заглянуть в архив Михаила Александровича Лифшица (1905–1983) и ознакомиться с его уникальными записями, которые он делал для себя и не предназначал для печати. Эти фрагменты подтверждают замечание Пушкина о том, что исследование мыслей великого человека - наука, захватывающая наиболее.

Книга, в которой собраны эти записи, состоит из трех частей. Первая часть, названная «Идеал всегда имеет некую реальность..», публикуется впервые и откроет вам новые горизонты мышления.

Вторая часть, названная «Сейчас вам кажется, что истины нет…», впервые была опубликована в журнале «Свободная мысль» в 1992 году (№ 6). В ней Михаил Александрович Лифшиц рассуждает о том, что в какой-то момент жизни может показаться, что истина не существует, но на самом деле она всегда присутствует в нашей реальности.

Третья часть, под названием «Pro domo sua», впервые была опубликована в журнале «НЛО» в 2007 году (№ 88). В этой части Михаил Александрович Лифшиц демонстрирует свои мысли и взгляды на жиз...

Каковы причины необходимости художественного мышления? Вопрос, на который можно ответить положительно, но при этом, отрицательный ответ может привести к тому, что человек начнет походить на Собакевича. Понимание сущности и значимости художественного мышления важно не только для ученых и исследователей в области психологии и литературы, но и для каждого обывателя. Каким образом происходит взаимодействие с художественным текстом и чем оно отличается от информационного? Какое воздействие оказывает он на нашу закоснелую мысль и почему важно аккуратно вести перо при написании произведений? Все это можно узнать из интересной книги, которая позволит нам раскрыть тайны восприятия художественного и литературного искусства, оставляющие еще нерешенные психологические загадки. При этом, в качестве бонуса, предлагается скачать книгу в формате PDF A4 с сохранением издательского оформления.

Царство философии культуры в России несомненно обогатилось талантливым мыслителем – Виктором Костецким. Новая книга Костецкого «Узы культуры: философский взгляд» демонстрирует его оригинальный подход к анализу культурных явлений. В статье, опубликованной в авторитетном журнале «Вопросы философии», Виктор Костецкий рассматривает значимость социально-культурных институтов, таких как рыцарство и гарем, в формировании культуры. Кроме того, автор обращает внимание на связь куртуазности с происхождением танца, музыки и сказки, а также опровергает голландского культуролога Й. Хейзинга, не осознающего различия между игрой, дурачеством и творчеством.

Оригинальность метода культурологического анализа Виктора Костецкого проявляется в его основании на истории первобытной культуры с ее трансовыми ритуалами, а также на современных знаниях о «измененных состояниях сознания» и психологии творчества. Этот подход помогает открыть новые горизонты для эстетики и эстетического образования.

Как профессор...

Книга рассказывает о человеке, который решает покинуть каменный город и отправиться к лесу в поисках спасения. По дороге, он встречает женщину, которая испытывает страх и смущение при виде его. Они останавливаются и смотрят друг на друга, искусственность и притворство исчезают из их взглядов. Женщина легонько касается лица человека, не обращая внимание на предупреждающий голос в сердце. Казалось, что каменный город и его обитатели никогда не касались его таким образом.

Михаил Михайлович Бахтин, выдающийся русский философ и мыслитель, является одной из самых значительных фигур постсимволистского периода Серебряного века. В своем творчестве он стремился создать систему, которая не была бы абстрактной метафизикой, а, напротив, представляла бы собой моральную философию. Центральной категорией его нравственной онтологии стало понятие "бытие-событие", которое он сопоставлял с "ответственным поступком" человека. В этом контексте гносеологическая проблема решалась на основе интуиции, осознанной в нашем существовании и нашем мышлении.

Интересно отметить, что философия М.М. Бахтина объединяла в себе этику и эстетику, и именно в последних работах он определял себя как философского антрополога. Сборник философских сочинений М.М. Бахтина, включающий тексты разных лет (конец 1910-х – начало 1970-х), отражает различные этапы развития его философской концепции, от моральной "метафизики" до герменевтики. Эти статьи и трактаты представляют собой уникальный синтез фи...

«Жизнь пчел» и «Разум цветов» – невероятные философские эссе, написанные Метерлинком. В этих уникальных произведениях автор привносит свои глубокие наблюдения за жизнью насекомых и растений, а также раскрывает свое видение социального развития человечества и становления человеческой души.

Что делает эти эссе такими необычными? Ответ прост - Метерлинк смело переносит феномены природы на сферу человеческой жизни. Он обращает внимание на связь между тонкими проявлениями в нашей окружающей среде и духовным. Социальное развитие, место человека в мире, уникальность личности – все это пронизывает эссе Метерлинка. Он показывает, что мы, люди, неотъемлемая часть природы и должны черпать из нее нашу высшую мудрость.

Но как найти эту мудрость и получить обобщение из эссе Метерлинка? Мне помогло издательство, которое предлагает макет книги в формате a4.pdf. Визуализация текста позволяет в полной мере ощутить и осознать все глубины идеи Метерлинка. Так что, если вы хотите погрузиться в мир филосо...

Музей современного искусства "Гараж" публикует уникальный текст Жана-Люка Нанси "Очевидность фильма: Аббас Киаростами". Это первая книга из серии, посвященной кинематографу, которая тесно связана с программой Garage Screen. Garage Screen был запущен в 2012 году и быстро стал важной частью Музея. В 2017 году мы открыли летний кинотеатр рядом с Музеем, а с 2018 года проводим конкурс для молодых архитекторов из России и стран СНГ на разработку архитектурной концепции Garage Screen. Вам будет интересно, что этот текст сохранен в формате PDF A4 с издательским дизайном. Добро пожаловать в мир кино и искусства "Гараж"!

Мне надеется, что данная книга вызовет интерес как у людей, полностью погруженных в тематику современного танца, так и у тех, кто только начинает знакомство с этим явлением. Она затрагивает российский современный танец, который в наши дни имеет историю немного более 30 лет, главной темой является танц-перформанс 2010-х годов. Тем не менее, даже если вам российская танцевальная сцена не так близка, как мне, я уверен, что вы найдете множество интересной информации о танце в целом: о развитии западного танца в ХХ веке, о зарождении постсоветского современного танца, о ключевых дискуссиях в области исследования танцев, о связи между театром и соматическими практиками, а также о взаимосвязи танца и технологий. Без рассмотрения этих аспектов будет довольно сложно обсуждать российский танц-перформанс, поэтому, изучая местные художественные практики, мы часто будем углубляться в американскую и европейскую историю и теорию танца... Книга Анны Козониной «Странные танцы» – уже седьмое издание в и...