Удивление перед жизнью. Воспоминания - Виктор Розов

Удивление перед жизнью. Воспоминания

Страниц

360

Год

2014

Виктор Розов - выдающийся и один из наиболее значимых драматургов XX века. Талантливый автор, он не только знаменит своим мастерством, но и является одним из главных творцов новой эпохи в театральном искусстве. С его появлением началась настоящая революция в театральной сфере, которая продолжалась вместе со знаменитыми именами Анатолия Эфроса и Олега Ефремова. Новый период Центрального детского театра и возникновение "Современника" связаны неразрывно с его именем.

Всего Виктор Розов написал более 20 пьес, каждая из которых является настоящим произведением искусства. Его главные герои - молодые люди, оказавшиеся перед трудными нравственными выборами, обусловленными их временем. Пьесы Розова были поставлены почти во всех театрах страны и сегодня до сих пор пользуются огромной популярностью на многих сценах.

Заслуженное признание автору принесла его первая пьеса "Вечно живые", которая послужила основой для создания известного фильма "Летят журавли" Михаила Калатозова, который в 1958 году был награжден главным призом на Каннском Международном кинофестивале. Этот культовый фильм стал настоящей мировой сенсацией и до сих пор является одним из самых значимых произведений советского кинематографа.

И сегодня, в рамках празднования 100-летия со дня рождения Виктора Сергеевича Розова, его произведения продолжают жить и радовать зрителей. Книга, написанная о драматурге, станет отличным подарком для всех ценителей его таланта и вклада в мировую театральную культуру.

Читать бесплатно онлайн Удивление перед жизнью. Воспоминания - Виктор Розов

Вступление

Мои встречи с Виктором Розовым

Я познакомился с Виктором Розовым еще во время моих мечтаний о театре. И тогда, и в период своей учебы в ГИТИСе я видел в Центральном детском театре и «Современнике» спектакли по его пьесам. Они были моим первым прикосновением к этому драматургу, первым впечатлением о нем и первым потрясением, которое определило его место в моей творческой судьбе.

Эти спектакли производили очень сильное впечатление тем, что молодых людей, о которых писал, Розов никогда не отделял от большой жизни. В этом и была его новость взгляда и противоположность школьным пьесам и «пьесам о молодежи» тех лет. Уже в первой пьесе «Ее друзья», которую, прочтя, сразу стали ставить в ЦДТ, было видно, что его интересовали сами молодые люди, их взаимоотношения со старшим поколением, друг с другом. Потому розовские истории и оказались живыми, честными произведениями. «Ведомственность» ему была абсолютно чужда.

И ранние его пьесы, и те, что видел я – «Неравный бой» и «Перед ужином» в ЦДТ, «Традиционный сбор» в «Современнике» Ефремова, – все это было поразительно честно. И оттого, что игрались они во времена всеобъемлющего официоза, это производило еще большее впечатление. На протяжении всей своей жизни Виктор Сергеевич оставался олицетворением чего-то очень органичного и совершенно независимого. Он абсолютно никогда ни под кого не подлаживался, это было вне его природы. Он говорил все, что думал на самом деле, всегда плыл против течения – и этим самым тоже был новым.

Для меня он был, пожалуй, нравственным ориентиром в творчестве. Когда меня после окончания ГИТИСа назначили главным режиссером в Кировский ТЮЗ, то первая пьеса, которую я ставил, была «В поисках радости» Розова. И у меня не было вообще никаких сомнений, что начинать надо именно с нее – это была моя программа. Когда же я пришел худруком в ЦДТ и меня представляли труппе, я по-розовски сказал, что пришел сюда «в поисках радости». Это его кредо мне было и остается органически близко.

В то время Розов, которого я лично еще не знал, был для меня какой-то невероятной высотой. Помню, в ЦДРИ отмечали его юбилей, и мне нужно было произнести что-то от театра. Я был в смятении, какое право я имею какие-то слова говорить Розову. Но я что-то произнес, а после он мне очень по-доброму сказал: «Ну, я понял, что Вы ко мне хорошо относитесь». В Викторе Сергеевиче был всепобеждающий юмор, только он мог такое сказать, дистанцию между нами практически сняв.

А потом все его юбилеи проводились уже в нашем театре, в РАМТе – он так хотел. Все-таки здесь он как драматург сформировался, здесь шли десять его пьес, он любил и сцену, и артистов, и зал, и был очень рад бывать здесь. И даже в день 90-летия, когда он был уже очень болен, его все-таки привезли сюда, в бывший Центральный детский, как ему хотелось. Смею надеяться, ему приятно и важно, что его 100-летие отмечается в РАМТе и что мы нашли возможность переиздать к этому юбилею книгу его воспоминаний.

Однажды я ставил его пьесу «До́ма» – одну из последних его работ. Я очень хорошо помню этот спектакль. Он о мальчике, который вернулся из Афганистана. Виктор Сергеевич был далек от ребят, которые в те годы возвращались из Афганистана, но ту болевую точку, ту психологическую катастрофу, которая произошла с ними, и, в частности, с его главным героем, возвратившимся домой и продолжавшим движение навстречу смерти уже в мирное время, он смог нащупать. Это была тема, благодаря которой тот спектакль стал для театра очень важным высказыванием.