Все жанры Все авторы
Основы актерского мастерства. Обучающая программа для школы моделей 15—19 лет - Елена Нечаева

Основы актерского мастерства. Обучающая программа для школы моделей 15—19 лет

Страниц

15

Год

—

Автор тщательно разработал и адаптировал данную программу специально для школ, готовящих старшеклассников и подростков к работе на подиуме и в качестве фотомоделей. В дополнение к содержанию программы, Автор также обращает внимание на основные цели и задачи преподавателя актерского мастерства. Это позволяет студентам не только освоить необходимые техники и навыки, но и получить базовые знания, которые помогут им стать успешными моделями и актерами. Благодаря тщательной проработке и дополнительной информации от Автора данная программа является уникальной и привлекательной для поисковых систем.

Читать бесплатно онлайн Основы актерского мастерства. Обучающая программа для школы моделей 15—19 лет - Елена Нечаева

© Елена Нечаева, 2022


ISBN 978-5-0056-0868-0

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

Структура: 4 занятия по 2 урока.

Продолжительность одного занятия: 100 мин.

Продолжительность одного урока: 45 мин.

Перерыв между уроками: 10 мин.

Формат: очная группа (не он-лайн).

Количество обучающихся: до 10-ти.

Возраст обучающихся: 15—19 лет.


Для кого

Предлагаемая вашему вниманию Программа была разработана мною для проведения занятий по основам актерского мастерства в школах, в которых обучают будущих моделей для подиума и фото-моделей.


В школах, где проводила такие занятия, возраст обучающихся ограничивался восемнадцатью годами, то есть в составе группы, в основном, были старшеклассники в возрасте от пятнадцати лет.


Чаще на основы актерского мастерства, к сожалению, отводилось совсем небольшое количество учебных часов. Поэтому одной из базовых и важных задач стало формирование достаточно концентрированной программы, в которую должно войти самое основное, самое важное и необходимое.


Как режиссер по первому образованию, понимаю, что данную программу, учитывая символическое количество часов, трудно назвать полноценной в контексте именно классического актерского мастерства. Но, как показал опыт, для тех подростков, которые прикасаются к занятиям по актерскому мастерству впервые, программа становилась интересной и полезной.


Отзывы обучающихся были весьма положительными и позитивными. Занятия вызывали азарт, радость, заинтересованность, как у меня, преподавателя, так и в участниках группы.


Далее, в описаниях содержания занятий буду делать пометки и давать некоторые пояснения ради уточнения задач каждого занятия, – для более осознанного подхода к процессу обучения со стороны преподавателя.

С уважением,
Автор

Цели и задачи преподавателя

1. Преподаватель должен исходить из основной задачи, понимая, что весь процесс – это не подготовка будущих звёзд мирового кинематографа или театра, но процесс подготовки будущих практиков и профессионалов, работающих в достаточно узком сегменте (на подиуме, например).


Поэтому не стоит требовать от обучающихся результатов, которые обычно требуют, например, от студентов театрального института.


Если преподаватель, в данном случае, слишком повысит профессиональную планку/ уровень, то обучающиеся могут уйти в психологическое сопротивление и защиты, которые преподаватель не сможет преодолеть.


Соответственно, не будет не только положительного результата обучения, но не будет и позитивного процесса обучения.


2. Основная проблема большинство обучающихся – это так называемое «несоответствие внутреннего и внешнего».


Далеко не каждый подросток (старший школьник) полностью и полноценно контактирует со своими чувствами, эмоциями, состояниями и процессами, характерными для своего возраста и, соответственно, не способен управлять ими адекватно (профессионально).


Поэтому одна из главных задач преподавателя – индивидуальный подход, в котором стоит учитывать персональные особенности каждого участника группы, и стараться развивать именно индивидуальные, персональные навыки, способности, ресурсы.


3. Символическое (небольшое) количество часов не позволяет полноценно заниматься «включением» тела, а контакт с телом – одна из самых важных задач и один из самых важных процессов для моделей.

Вам может понравиться: