Пьесы и драматургия читать онлайн бесплатно - страница 213

Манфред, главный герой драматической поэмы "Манфред", является одним из выдающихся литературных персонажей, созданных известным английским поэтом Джорджем Байроном. Поэма рассказывает историю Манфреда, страдающего от чувства вины и сожаления за свои прошлые поступки, связанные смертью его возлюбленной Астарты. В отчаянии Манфред обращается к семи духам, чтобы освободиться от мук и забыть свою боль.

Не только "Манфред" является шедевром Байрона, но и его другие произведения, такие как "Двое Фоскари", "Беппо", "Корсар", "Осада Коринфа", "На тему из Горация", "Оскар Альвский", "Каин", "Преображенный урод", и "Гяур", достойны внимания. Они отражают удивительное сочетание пессимизма и "мировой скорби" с духом свободолюбия и революции.

Джордж Байрон признан символом европейского романтизма и "Прометеем нового времени". Его произведения охватывают широкий спектр тем и стилей, и их переводы на разные языки продолжают восхищать и вдохновлять читателей уже на протяжении нескольких веков. Байро...

«Пророческие предсказания Данте» - это поэма, написанная самым знаменитым и уважаемым английским поэтом Джорджем Байроном (англ. George Noel Gordon Byron, 1788 - 1824). В этом шедевре автор говорит от лица великого итальянского поэта Данте Алигьери, который предупреждает своих соотечественников о надвигающихся бедствиях, грозящих Италии. Помимо этого, Данте призывает к объединению и рассуждает о важности поэтического искусства и роли поэтов в прославлении Италии.

Это только небольшая часть творчества лорда Байрона. Его перо породило такие великолепные произведения, как "Абидосская невеста", "Мазепа", "Дон Жуан", "Оскар Альвский", "Беппо", "Корсар", "Шильонский узник" и "Лара". Джордж Гордон Байрон стал символом европейского романтизма и истинным "Прометеем нового времени". В его творчестве сочетаются выразительный пессимизм и мотивы глобальной скорби с неуемным стремлением к свободе и духом революции.

Произведения Байрона были переведены на множество языков и уже несколько веков вы...

«Парижский сплин» – невероятное творение Шарля Бодлера, выдающегося французского поэта и критика, оставившего непередаваемый след в мировой литературе. Живописный сборник стихов в прозе, представляющий собой истинный шедевр и знаковый образец жанра. Величественный Париж, воплотившийся в творчестве Бодлера, окутан тайной и загадочностью, он смешивает реальность и мистику, создавая потрясающие образы, возникающие либо во сне, либо под воздействием наркотиков. Глубоко социальная работа этого поэта пронизана описанием бедности, болезней, страданий и отчаяния людей, проклятых вынужденно жить «на дне» этого огромного города. Захватывающе, с авторской страстью Бодлер размышляет о чувствах парижан, которым судьбой выпала удивительная участь жить в «эпоху упадка». Незабываемое путешествие в мир этих стихотворений навсегда останется в сердце каждого, кто откроет для себя этот литературный шедевр.

«Конек-Горбунок» – изумительное литературное творение, созданное великим русским поэтом, писателем и драматургом Петром Павловичем Ершовым (1815 – 1869). Это потрясающее произведение было написано автором в 1834 году и мгновенно стало шедевром русской литературы. Александр Сергеевич Пушкин выразил свое восхищение стихотворной сказкой Ершова и почтительно заявил: «Такие литературные шедевры могу я пожалуй и оставить себе». В центре сюжета находятся две главные фигуры – простой крестьянский парень Иванушка-дурачок и волшебный Конек-Горбунок. Уникальный стиль повествования, народный юмор и живописные образы, воплощенные в этой сказке, способствовали ее великому успеху. Ершов не только писал сказки для детей, но и насыщал текст своих произведений едкой социальной сатирой, что сделало его творения интересными и для взрослых читателей. Однако, после третьего издания «Конек-Горбунок» был запрещен к печати и в течение 13 лет не публиковался. Большой вклад в литературное наследие оставил Петр П...

«Стихотворения» – уникальное творение талантливого русского поэта, прозаика и драматурга П. П. Ершова (1815 – 1869). Этот великолепный сборник избранных стихотворений автор подготовил в 1854 году, однако из-за грандиозного успеха его произведения «Конек-Горбунок», ни одно из стихотворений не было опубликовано при жизни поэта. Сборник позднее был переиздан много раз, счастье для читателей, так как они наконец получили возможность познакомиться с шедеврами автора.

Стихотворения Ершова обладают разнообразной тематикой, отражающей русскую историю и культуру. В них мы встречаем такие незабываемые произведения, как «Сибирский казак», «Смерть Ермака», «Русский штык», «Ночь на Рождество Христово», «Молодой орел», «Русская песня», «Первая любовь», «Семейство роз», «Прощание с Петербургом» и многое другое. Читая эти стихи, мы погружаемся в мир эмоций и переживаний, которые так точно передает поэт.

Важно отметить, что П. П. Ершов также является автором других замечательных произведений, таких...

Произведение "Суворов и станционный смотритель" - уникальная работа П. П. Ершова, русского поэта, прозаика и драматурга, жившего в XIX веке. Этот драматический анекдот был создан в 1835 году и разделен на две части. В пьесе автор выступает в роли историка, рассказывающего о народном анекдоте, который произошел среди простого народа. Анекдот описывает приезд знаменитого русского военного полководца, графа Александра Васильевича Суворова, в маленькую деревушку и происходящие после этого удивительные события.

Помимо этого произведения, П. П. Ершов также написал такие знаменитые работы, как "Конек-Горбунок", "Стихотворения" и "Осенние вечера". Сочинения Ершова имеют особое место в русской литературе и до сих пор остаются популярными среди читателей. В них исследуются различные аспекты русской души, жизни и культуры, а также воссоздается атмосфера того времени. Однако, произведение "Суворов и станционный смотритель" является особенным, ведь оно дает возможность окунуться в смешной и удивит...

«Алькеста» – великая трагедия древнегреческого драматурга Еврипида, который жил в период с 480 по 406 до н.э. Это произведение рассказывает историю царицы Алькесты, которая соглашается пойти в Царство мёртвых вместо своего любимого мужа. Ее самоотверженный поступок вызывает восхищение у бога Аполлона, который решает сразиться с Демоном смерти, чтобы вернуть ей жизнь.

Кроме «Алькисты», в творчестве Еврипида можно найти и другие известные произведения, сохранившиеся до наших дней. Среди них: «Медея», «Гераклиды», «Ипполит», «Андромаха», «Умоляющие», «Гекуба», «Смерть Поликсены», «Геракл», «Троянки». Каждое из этих произведений пронизано глубоким смыслом и вызывает интерес у современных читателей.

Творчество Еврипида считается неоспоримым авторитетом в мировой литературе. Сотни лет спустя после написания его трагедий, многие известные драматурги находили вдохновение и подражали стилю и сюжетам Еврипида. Более того, его бессмертные произведения великолепно переведены на разные языки мира...

«Андромаха» - трагедия великого древнегреческого драматурга Еврипида (480 - 406 до н.э.). Это уникальное произведение рассказывает о судьбе Андромахи, вдовы героя Гектора после окончания Троянской войны.

После падения Трои, Андромаха оказалась в плену у Неоптолема, сына Ахилла, который стал ее господином. Вскоре у нее родился сын от Неоптолема, что вызвало гнев и ревность его жены Гермионы. Гермиона начинает преследовать Андромаху, пытаясь навредить ей и даже угрожает ее жизни…

Помимо «Андромахи», Еврипид написал еще множество значимых трагедий, таких как «Ифигения в Тавриде», «Геракл», «Ион», «Орест», «Финикиянки», «Ифигения в Авлиде», «Вакханки», «Электра», «Елена». Широко известно, что эти произведения стали примером для многих позже известных драматургов, которые использовали их в качестве вдохновения.

Заслуги Еврипида в мировой литературе признаны неоспоримыми. Его творения, включая «Андромаху», были переведены на множество языков и обрели постоянных читателей и поклонников. Ка...

Трагедия «Электра», написанная великим древнегреческим драматургом Эврипидом (480 – 406 до н. э.), представляет собой зловещую и запутанную историю. Главная героиня Клитемнестра, который убила своего мужа, принимает решение лишиться своих детей: дочь Электру отдают замуж за бедного крестьянина, а сына Ореста оставляют в городе еще совсем маленьким и высылают из него. Однако, по достижении зрелости, Орест возвращает в родной город и находит свою сестру, просит ее помочь ему отомстить предательнице своей матери.

Помимо «Электры», Эврипид написал еще несколько произведений, которые дошли до нашего времени. Среди них есть такие известные имена, как «Ифигения в Тавриде», «Елена», «Финикиянки», «Ион», «Орест», «Вакханки», «Ифигения в Авлиде» и «Киклоп». Справедливо отметить, что авторитет Эврипида в мировой литературе ни у кого не вызывает сомнений. Его трагедии вдохновили множество известных драматургов на протяжении многих столетий. И его бессмертные произведения были переведены на разны...

«Дева карельских лесов» – это потрясающая повесть в стихах, написанная выдающимся русским поэтом, писателем и публицистом Федором Николаевичем Глинкой (1786 – 1880). В центре сюжета находится человек, который, находясь в бегах от закона, нашел убежище в живописных карельских лесах. Именно здесь он встретил местную девушку, и их любовь привела к рождению чудесной дочери, история о которой и будет рассказываться в этой повести.

Федора Глинку сделали известным не только «Девой карельских лесов», но и другие произведения, такие как «Карелия, или заточение Марфы Иоанновны Романовой», «Очерки Бородинского сражения», «Стихотворения», «Иов», «Вельзен, или освобожденная Голландия», «Письма русского офицера», «Зиновий Богдан Хмельницкий, или Освобожденная Малороссия», а также сборник «Проза». Глинка был не только талантливым писателем, но и офицером, а также активным участником общественной жизни, включая участие в движении декабристов. Его богатый опыт боевых действий и жизни нашел отражение в...

«Иов» – поэмка Федора Николаевича Глинки (1786 – 1880), известного русского литератора, офицера и общественного деятеля.***

По мнению самого автора, эта поэма является свободным подражанием священной «Книге Иова». В ней рассказывается история Иова, праведного человека, который попадает под искушения от Сатаны, и теряет своих детей...

Федору Глинке принесла популярность не только поэма «Иов» – он также стал известен благодаря произведениям, таким как «Карелия, или заточение Марфы Иоанновны Романовой», «Очерки Бородинского сражения», «Стихотворения», «Вельзен, или освобожденная Голландия», «Дева карельских лесов», «Письма русского офицера», «Зиновий Богдан Хмельницкий, или Освобожденная Малороссия», а также сборником «Проза».

Будучи участником движения декабристов, Федор Николаевич Глинка объединил свой богатый боевой и жизненный опыт с творчеством. Его работы отражают его глубокое понимание человеческой души и сложностей, с которыми она сталкивается в жизни.

«Очерки Бородинского сражения» – неповторимое литературное творение, созданное выдающимся русским поэтом, писателем и публицистом Федором Николаевичем Глинкой (1786 – 1880).*** Это уникальные воспоминания об эпическом сражении, являющемся значительной частью Франко-Российской войны 1812 года и оставившем неизгладимый след в истории. Поэт сам не только наблюдал за событиями отстраненно, но и принимал непосредственное участие в этой грандиозной битве.

Творческий потенциал Федора Глинки раскрывается не только в «Очерках Бородинского сражения», но и в других известных произведениях. Так, его умение оживить природу в «Деве карельских лесов» и подарить нам яркий образ заточенной Марфы Иоанновны Романовой в «Карелии, или заточение Марфы Иоанновны Романовой» впечатляют своей глубиной и изяществом. В его «Стихотворениях» бьется сердце страстного поэта, переживающего радость и горе, любовь и потери. А работы, такие как «Иов», «Вельзен, или освобожденная Голландия», «Письма русского офицера», «З...

«Кофейная» – замечательная комедия знаменитого итальянского драматурга Карло Гольдони (итал. Carlo Goldoni, 1707 – 1793). Это произведение, полное искрометного юмора и жизненных ситуаций, рассказывает историю господина Ридольфо, который регулярно посещает кофейню, ставшую местом, где пересекаются самые разнообразные люди.

В «Кофейной» разворачиваются различные сюжеты, от любовных историй до семейных драм. Здесь распускаются сплетни, затеваются интриги и происходят невероятные события, которые не оставят равнодушными зрителей. Непредсказуемые повороты сюжета и остроумные диалоги делают эту пьесу по-настоящему увлекательной и запоминающейся.

Карло Гольдони, один из величайших представителей итальянского театра XVIII века, не только написал «Кофейную», но также стал автором другой известной комедии – «Слуга двух господ». Это произведение, рассказывающее о слуге, который оказывается одновременно слугой для двух господ, прославилось благодаря своей яркой и смешной сюжетной линии.

Гольдон...

«Слуга двух господ» – впечатляющая комедия Карло Гольдони, одного из самых известных итальянских драматургов (итал. Carlo Goldoni, 1707 – 1793). В сюжете происходит нечто интересное: накануне свадьбы Клариче и Сильвио, в дом отца невесты внезапно является Федерико Распони – предыдущий жених Клариче, которого считали мертвым. Но на самом деле это была маска, под которой скрывалась его сестра Беатриче, желающая найти свою возлюбленную. Ее слуга Труффальдино помогает ей в поисках...

Карло Гольдони, помимо этого произведения, также написал известную комедию «Кофейная». Он был великим мастером жанра комедии и способен был реформировать итальянский театр. Его произведения вызывали восхищение у Вольтера, и Гольдони сам получил прозвища «итальянский Мольер» и «отец итальянской комедии». Сегодня его пьесы ставят в лучших театрах по всему миру.

Под неповторимой рукой Гольдони, свежие и забавные сюжеты сливаются с яркими персонажами, создавая уникальные и незабываемые спектакли. Смех и радост...

«Олимпий Радин» — уникальный рассказ в стихах талантливого русского поэта, переводчика и литературного критика Аполлона Александровича Григорьева (1822–1864). Это произведение поражает своими яркими образами и глубоко драматическим сюжетом, перенося читателя в атмосферу страсти и предательства.

Олимпий Радин — человек смелый и прямолинейный, чья речь остронаправленна, умеющий найти нужные слова и провести точный удар. Его жена — красивая и богатая дама, которую обожает половина Москвы, но она остается преданной своему супругу. Однако, все меняется, когда Олимпий случайно встречает дочь этой семьи, в которой они были в гостях. Волна запретной страсти накрывает его и рушит его ранее прочные убеждения.

Помимо «Олимпия Радин», Аполлон Григорьев создал еще ряд выдающихся произведений, таких как «Мои литературные и нравственные скитальчества», «Листки из рукописи скитающегося софиста», «Стихотворения», «Видения», «Поэмы», «Предсмертная исповедь», «Первая глава из романа "Отпетая"», «Venezi...

«Предсмертная исповедь» – уникальная поэма, написанная Аполлоном Александровичем Григорьевым. В этом произведении рассказывается о последних мгновениях жизни гордого и одинокого человека. Его верный друг внимательно слушает и разделяет его переживания и воспоминания. Больше всего известным творением Григорьева является «Вверх по Волге», но также стоит отметить и другие его произведения, такие как «Роберт-дьявол», «"Гамлет" на одном провинциальном театре», «Другой из многих», «Великий трагик», «Листки из рукописи скитающегося софиста», «Стихотворения», «Поэмы», «Проза». Хотя Аполлон Григорьев не был популярным среди широкой аудитории, его талант был отмечен самим Федором Достоевским. Кроме того, он также занимался переводами произведений Байрона, Мольера, Шекспира и других великих мировых литераторов, расширяя таким образом русскую литературу.

Книга "Тише, сердце, тише!" представляет собой философское рассуждение о том, как мы лишаем себя радости настоящего, живя либо прошлым, либо будущим. Автор обращается к читателю с призывом осознать, что человек живет только здесь и сейчас, и игнорирование этого факта останавливает его развитие. Он рассуждает о том, что разочарование и бессмысленность приходят в жизнь в тот момент, когда человек понимает, что время проходит, и все его мечты и надежды не осуществляются. Автор описывает свои собственные мысли и опыт жизни, приходя к выводу, что счастье можно найти только в настоящем, ведь жизнь - это всего лишь мгновение.

Мои руки дрожали, когда моя стремительная литературная экспедиция привела меня к уникальному документу, который эшелонами лучей света проникал сквозь дырявые занавеси, будто хранил здесь самый темный секрет истории. Я стал погружаться в его страницы и пленяться историческими подробностями. Оказалось, что та ночь, 17 июля, была событием, что перевернуло судьбы Царской Семьи. Факты расстрела и его могильного последствия встали перед моим воображением с яркостью кровавых образов, предстающих на белом фоне.

Я не мог поверить своим глазам, каждая строка этого документа была насыщена атмосферой ужаса и подлинности. Но что меня вдохновило окончательно, так это знание, что в одной из копий, вероломно исправленной от руки, хранилась невоспетая правда о происходившем. Как будто зловещие силы пытались уничтожить самые улики, которые могли раскрыть истину.

И вот, когда я подошел к концу документа, меня охватило трепетное чувство. Так, словно сама история сплела темный паутинный шнур, на последне...

Пьеса - взрывоопасная и контроверзная драма, отличающаяся от прочих своей уникальной основой - рассмотрением повседневной жизни и нравов газеты, специализирующейся на обзоре книг и освещении литературных событий. Главным героем является бывший талантливый поэт, но отчаявшийся в искусстве, смотря на циничную реальность. В противостоянии с ним - легендарный Поэт, друг знаменитого Бродского, который после распада своего брака решает покинуть родной дом. Встреча двух поэтов изменяет жизнь каждого из них навсегда, открывая новые горизонты и переворачивая судьбы. Архетипы персонажей поражительно узнаваемы, а в 2006 году пьеса получила престижную награду имени Тома Стоппарда. Но это лишь вершина айсберга - ведь внутри текста прячется непредсказуемость и глубокие философские мысли о смысле искусства в наши дни. Осмелюсь добавить, что сам по себе процесс творчества является ключом к пониманию уникальности этой пьесы, и нельзя ограничивать ее лишь стереотипными описаниями.

Книга рассказывает о Луизе Серато, которая просыпается в свой 18-й день рождения. Она живет в Милане, в просторных апартаментах. Луиза очень любит свою комнату, в которой есть много кукол, и своего папу Джанкарло. Луиза похожа на красавицу Монику Беллуччи и учится в миланской школе дизайна. В тот день ей звонит ее папа Джанкарло из Нью-Йорка и они разговаривают о городе. Книга описывает атмосферу жизни Луизы и дает представление о ее отношениях с папой.