Шут Лира - Дон Нигро

Шут Лира

Автор

Страниц

10

Год

Джеймс Махони, талантливый актер известной шекспировской труппы Эндрю Макдаффи, неожиданно открывает свою душу и рассказывает нам о своей уникальной театральной практике. В окружении восхитительных гастролей и восторженных зрителей, он находит себя на тонкой грани между реальностью и миром фантазии, где грани перестают существовать.

Персонажи, которых он сыграл на сцене, словно оживают в его воображении и становятся неотъемлемой частью его собственной личности. Один из самых важных ролей - Шут в знаменитой пьесе "Король Лир". Воплощая этого яркого персонажа на сцене, Махони ощущает, что движется по тонкому краю между двумя мирами.

Однако, в то же время, они как будто перезжают на сцену из жизни актера, и его личность сливается с их характерами и мотивами. Он становится частью каждой роли, каждой реплики, каждого взмаха руки. Испытывая их эмоции и переживания на самом глубинном уровне, Махони вплетает частичку своей собственной души в каждую сцену и открывает нам новую перспективу на классические произведения.

Джеймс Махони не просто актер. Он поистине мастер, способный соединить мир реальности со сказочным миром театра. Его способность вливаться в различные роли приводит нас к невероятному пониманию грани между жизнью и искусством.

Вот почему каждая его постановка становится неповторимой и незабываемой. В его искусных руках, персонажи оживают и берут нас за руку, ведущую в мир воображения. Магия театра с Махони становится особенно сильной и завораживающей, она оставляет след в наших сердцах и уме.

Неудивительно, что Джеймс Махони оказывается на главной сцене мирового театра. Он – актер, превосходящий границы реальности и проникающий в самые глубины души зрителя. Благодаря ему, мы погружаемся в магический мир искусства и ощущаем, что грань между реальностью и вымыслом растворяется. Весь его талант и преданность искусству делают каждое его выступление уникальным и незабываемым.

Читать бесплатно онлайн Шут Лира - Дон Нигро

Один персонаж, Махони[1], актер, в круге света на старой сцене, где возможно, стоят сундуки и разбросана бутафория.


(ДЖЕЙМС МАХОНИ, актер, в круге света на старой сцене, возможно, среди сундуков и бутафории. Надвигается гроза. Он, конечно, выпил, но полностью владеет собой).

МАХОНИ (поет).

В дни юности сердце играло,
Почуя, что дождик пойдет…[2]

(Пауза). Подождите. Не та пьеса. Но нет. Вообще-то это в двух пьесах, так? В комедии и в трагедии. Вопрос в том, какая что? Когда ты в комедии, ищи трагедию. Когда ты в трагедии, ищи комедию. Когда в проблемной пьесе, ищи решение, но не прикидывайся, будто нашел его. Самая ужасная трагедия – потеряться не в той пьесе. На самом деле такое случалось со мной не один раз. Макдаффи, играя Лира, вдруг перескакивает в «Отелло», и я должен придумывать фразу, которая прозвучит так, словно написана Шекспиром, и вернет нас к нужному месту в нужной пьесе. Это одна из причин, по которым он не расстался со мной. Я умел это делать, даже когда мы оба были пьяны. (Поет):

Как с гуся вода все сбегало,
Ведь день без дождя не пройдет.

(Пьет). Высказываются противоположные мнения насчет того, есть или нет музыка в аду, а если есть, то какая музыка? Мы наверняка знаем, что волынки там есть: Иероним Босх не стал бы врать по столь серьезному поводу, да и в любом случае, гореть в огне и слушать волынки – для меня это точно ад. Но мой собственный ад состоит в том, что не получается у меня многое выбросить из головы. Смесь Шекспира и горя. (Поет):

Ведь день без дождя не пройдет.

(Пьет). Могу точно сказать вам, что здесь, в чистилище заблудших душ, которое загадочным образом напоминает театр, дождь идет каждый день. И всегда надвигается гроза.

Давайте предположим, что у нас апрель 1594 года, и слуги Королевы и Суссекса вместе играют спектакль по пьесе «Король Лир» в театре «Роза», к югу от реки. Вероятно, моль съела развалину, долгие годы вонявшую репертуаром слуг Королевы. Двумя столетиями позже Лев Толстой объявит, что это была куда лучшая пьеса, чем версия Шекспира[3], вот вам и доказательство, что великие романисты могут быть так же глупы, как и театральные критики. Но Шекспир наверняка увидел что-то в этой пьесе, потому что в 1605 и 1606 годах работал над собственной версией этой истории. В последние годы он был все более одержим потерянными и найденными женами и дочерями, в «Короле Лире», в «Перикле», в «Зимней сказке», в «Буре». В темном, треснувшем зеркале навязчивостей великого человека мы иногда можем увидеть смутное отражение нашей собственной жалкой душевной боли. Одним из персонажей, добавленных Шекспиром к этой истории, стал Шут. В старой пьесе король говорит: «Я в чем-то схож с пеликаном». У Шекспира Лир говорит: «Ведь это я зачал подобных пеликана дочерям»[4]. И есть много других параллелей, предполагающих, что старая пьеса таилась где-то в сознании Шекспира, когда он писал собственную. Большинство слов и образов из старой пьесы отзываются эхом в пьесе Шекспира в тех картинах, когда на сцене персонаж, именуемый Кентом. Отсюда и предположение, что Шекспир, возможно, играл этого персонажа. Самая трудная роль – быть персонажем в собственной пьесе. Бог пытался, и его распяли.

Четыре раза за свою жизнь Плотий сумел представить себе образ Бога. Бог всякий раз выглядел одинаково? Или делал стрижку? Отращивал усы? Менял пол?