Все жанры Все авторы
Поэзия как волшебство - Константин Дмитриевич Бальмонт, Александр Викторович Марков

Поэзия как волшебство

Страниц

30

Год

—

Трактат К. Д. Бальмонта "Поэзия как волшебство" (1915) - это не только первый произведение авторской поэтики в русской литературе, но и один из самых ярких и оригинальных текстов своего времени. В данном трактате Бальмонт пытается раскрыть суть поэтического слова, рассматривая его как строительный блок реальности. Таким образом, он переосмысливает эстетику как науку о всеобщей чувствительности живого.

Великолепный стиль изложения и образность работы Бальмонта являются ее отличительными чертами. Он не только приводит примеры магических сюжетов, лежащих в основе различных поэтических жанров, но и освещает общечеловеческие корни лиризма. Эти идеи нашли свое продолжение в других авторских поэтиках, доказывая их актуальность и важность.

Работа Бальмонта публикуется с подробным комментарием, что позволяет читателю глубже понять основную мысль автора. Кроме того, в приложении к трактату представлена работа К. Д. Бальмонта о музыкальных экспериментах Скрябина, которая развивает тему взаимосвязи звука, поэзии и устройства мироздания.

Данный трактат представлен в формате a4.pdf, сохраняя издательский макет, что делает его еще более привлекательным и удобным для чтения. Многочисленные иллюстрации и дополнительные материалы придают тексту дополнительную ценность и информативность.

В итоге, трактат К. Д. Бальмонта "Поэзия как волшебство" - это бесценное произведение, которое помогает нам понять и оценить роль поэзии в построении и восприятии реальности. Это творческое открытие, которое оставляет за собой глубокий след в истории русской литературы.

Читать бесплатно онлайн Поэзия как волшебство - Константин Дмитриевич Бальмонт, Александр Викторович Марков

© Марков А. В., составление, вступительная статья, комментарии, 2018

© Издание, оформление. ООО Группа Компаний «РИПОЛ классик», 2018

Бальмонт-теоретик

Русский символизм был богат теоретическими идеями, но редко они принимали форму трактата. Чаще это были более частные жанры: от письма (частного или публичного) до заметок или критических статей. Слишком гнетуще висели над авторской теорией поэзии, с одной стороны, романтическая культура литературного фрагмента как главной формы эстетического высказывания, с другой стороны – привычка самих поэтов чаще сообщать самые заветные мысли больше в письмах и разговорах, с глазу на глаз, чем в публичном поле.

Константин Бальмонт смог создать новую форму заветного трактата, потому что слишком долго к этому готовился. Не будем исчислять все, что сделал в литературе этот неутомимый труженик, укажем лишь на те вехи, которые определили форму публикуемого трактата. Еще в 1894–1895 гг. для заработка он перевел «Историю скандинавской литературы» Горна-Швейцера и «Историю итальянской литературы» Гаспари. Перевод этих трудов приучил говорить о поэзии как о неотъемлемой части литературы, не как о творчестве отдельных поэтов, но как о необходимой части всего прогресса образов в национальных литературах. В 1897 г., что было совершенно необычно для начинающего поэта, Бальмонт читал лекции по русской поэзии в Оксфордском университете, где сблизился с одним из основателей антропологии Эдуардом Тэйлором и историком религий Томасом Рис-Дэвидсом. Английские коллеги научили его переходить легко от личной встречи с удивительными явлениями в мире искусства, религии или быта к систематическим наблюдениям – это именно особенность английских монографий, в которых рассказ о каком-то артефакте или жизни среди диких племен – необходимая часть дальнейшей методической работы с обширным материалом.

Успех поэтических книг Бальмонта в начале века был отчасти обязан и прозаическим предисловиям, в которых поэт задавал нужную ноту: чтение стихов многочисленными почитателями смелого поэта превращалось в подхватывание мотива. Читатели чувствовали себя присоединившимися к хору и при этом предельными индивидуалистами, потому что следовать уже прозвучавшей ноте невозможно, можно только пропеть тем голосом, который у тебя есть, радуясь, что песня получается. Воздействие Бальмонта напоминало воздействие других тогдашних литературных кумиров, Максима Горького и Леонида Андреева, но с тем отличием, что если эти писатели искали необычных характеров, то Бальмонт – необычных слов. Но принцип был один: задать определенный тон высказывания, который будет не давить на читателя, но позволит ему думать и мысленно говорить в другом, еще более свободном тоне.

В 1904 г. в предисловии к своему переводу драмы О. Уайльда «Саломея» Бальмонт создает первый набросок своей авторской поэтики: он резко противопоставляет любовь жизни, тем самым открывая путь к сближению поэзии и любви как равно не участвующих в нуждах жизни, но потому и способных к всевозможным действиям, от ласки до чудовищного испуга. Если человек страшится любви или бросается в нее, то не потому, что ассоциирует свои чувства с некоторым безличным началом, но потому, что сама любовь устроена так, что и нежна, и страшна. В этом смысле любовь близка сновидению, но не близка ли к сновидению и поэзия? Образ Бальмонта, известный нам из мемуаров, одновременно неустанного труженика и безудержного в своих эротических увлечениях и дружеских попойках человека, кажется двоящимся, но все встает на место, если мы хоть немного всерьез примем его искусство поэзии как искусство любви.

Вам может понравиться: