Кинематограф / театр читать онлайн бесплатно - страница 5

Книга «Видимый человек», изданная в 1924 году венгерским писателем и поэтом Белой Балажем (1884–1949), представляет собой одно из первых значимых исследований в области кинотеории. Балаж, ориентируясь на мысли таких философов, как Анри Бергсон и Георг Зиммель, а также Вильгельм Дильтей, в ходе своего обучения в Париже и Берлине, утверждает, что «кинематограф позволяет человеку и его мир увидеть по-новому». Его работа открывает важные аспекты физиогномики и мимики, что делает его пионером в изучении выразительности лиц и крупных планов.

Автор испытывает чувственное сопричастие с работами таких мастеров, как Кулешов и Эйзенштейн, стремясь выявить эволюцию эстетических принципов в киноискусстве. В исследовании Балаж не только описывает, но и анализирует формы выразительности кино, а также факторы, способствующие его популярности. Он исследует разнообразие жанров, раскрывает техники оптических иллюзий и оценивает новшество цветного кино, подчеркивая значение звукового сопровождения и музы...

В новом издании последовательно воссоединяется вся команда создателей культового сериала «Офис», чтобы спустя почти десятилетие поделиться множеством ранее нераскрытых историй, вызвать на свет свои скрытые секреты и объяснить, как этот скромный проект, едва доживший до второго сезона, превратился в один из величайших телевизионных феноменов в истории. Книга «Офис: закулисье легендарного шоу» станет незаменимым спутником для преданных поклонников, открывая окно в мир веселых абсурдов, невероятной креативности, искренних чувств и непредсказуемых обстоятельств, ставших основой успешного американского сериала.

В этом издании читатели найдут не только увлекательные анекдоты и интригующие подробности о жизни за кадром, но и уникальные исследования характеров, анализ сценарных поворотов и значительные моменты, которые сформировали облик сериала. Каждый раздел погружает в атмосферу работы над проектом, а также незабываемые моменты, которые стали частью культурного наследия.

Для удобства чита...

В этом сборнике вас ждёт уникальная коллекция афоризмов и остроумных высказываний выдающегося советского и российского актёра Сергея Филиппова. Он стал известен широкой аудитории благодаря культовым ролям, таким как Киса Воробьянинов в киноленте «12 стульев» и лектора в фильме «Карнавальная ночь».

Каждое высказывание в книге не просто собрано, но и комментировано автором, что позволяет глубже понять контекст, в котором они были произнесены. Эти фразы прекрасно отражают атмосферу театрального и кинематографического искусства второй половины XX века в Советском Союзе и России, погружая читателя в ту эпоху, полную уникальных событий и культурных явлений.

Филиппов умело сочетал юмор и мудрость, что делает афоризмы актуальными и сегодня. Они передают не только уникальный стиль размышлений актёра, но и обостряют восприятие жизни, отношений между людьми и тонкостей человеческой природы. Эта книга станет настоящей находкой для тех, кто ценит культурное наследие, а также для поклонников теат...

Исследование раннего советского кино, как правило, фокусируется на режиссерских подходах, однако за многими выдающимися авангардными фильмами скрываются интересные сценарные тексти. Книга Сергея Огудова выделяется тем, что предлагает анализ сценарных материалов как отдельного и значимого элемента в кинематографической теории, применяя методы нарратологии.

Первая часть книги углубляется в процесс создания сценариев для таких знаковых фильмов, как «Броненосец „Потемкин“», «Потомок Чингисхана», «Обломок империи» и «Великий утешитель», рассматривая динамику сценарной работы и её влияние на финальный продукт. Здесь Огудов демонстрирует, как сценаристы, работая над этими произведениями, заложили основные идеи и художественные приемы.

Вторая часть сосредоточивается на наследии известных сценаристов Александра Ржешевского и Юрия Тынянова, анализируя сценарии, такие как «Бежин луг», «Очень хорошо живется», «Шинель», «С. В. Д.» и другие. Исследование показывает, каким образом структура повеств...

Жизнь порой удивляет нас своими парадоксами, особенно когда речь идет о сложных взаимоотношениях между близкими людьми. Вот, к примеру, брат и сестра – кажется, они должны быть схожи, но на деле очень различаются. Евгения, полная энергии и оптимизма, наслаждается личной жизнью и, похоже, совершенно счастлива. В то же время, ее брат Иван оказывается в затруднительном положении: его романтические дела оборачиваются сплошными фиаско.

И вот, в один судьбоносный момент Евгения решает взять на себя роль наставника и предлагает Ивану нестандартную программу обучения обольщению. Каковы будут ее методы? Сможет ли он воспользоваться её советами, чтобы изменить свою судьбу, или же комические ситуации, возникающие в процессе, лишь усугубят его положение?

Эта увлекательная история встречается в комедийном фильме «Смотри и учись или Трепещите, женщины», в котором переплетаются смех и жизненные уроки. Здесь вы сможете насладиться не только яркими персонажами и забавными моментами, но и глубокими ра...

В своей книге Наталья Майсова погружается в глубокий анализ связи между современным чувством ностальгии и идеалистическими образами прошлого, касающимися космической эпохи XX века. Она рассматривает, как эти темы находят отражение в кинематографе Советского Союза и постсоветской России.

Автор проводит тщательное исследование более 30 советских научно-фантастических фильмов, что помогает шаг за шагом проследить развитие представлений об утопии. В своем труде Майсова не только подмечает изменения в взглядах на идеальные общества, но и отмечает их значимость для международного контекста, проявляющуюся через медийное влияние этих фильмов и их актуальность в постсоветском кинематографе, посвященном космосу.

Кроме того, исследуется, как советская утопическая идея, возникавшая на фоне социально-политических перемен, отражает надежды и страхи своего времени, а также как она продолжает влиять на современное восприятие космоса и стремлений человечества к неизведанным мирам, включая новый вито...

Промежуток лет с 1962 по 1972 оказался знаковым для советской кинематографии, особенно в жанре детского кино. Этот период стал переходным этапом, отметившим смену двух значительных эпох в культурной жизни Советского Союза. С уходом Никиты Хрущева в 1964 году завершилась эпоха "Оттепели", и на смену ей пришел период, известный как "развитой социализм" или, как его часто называли, застой.

В этот временной отрезок советское детское кино переживало как взлеты, так и падения. Это была пора, когда на экраны выходили фильмы, формировавшие детские мечты и представления о мире. Множество юных звезд, снявшихся в этих фильмах, вошли в историю отечественного кинематографа. Некоторые из них остались известны лишь благодаря одной роли, в то время как другие смогли построить блестящую карьеру, став настоящими мастерами экранного искусства.

Интересно, что эта эпоха отличалась не только талантливыми актерами, но и самыми разными подходами к созданию кино. Фильмы стали более разнообразными по жанрам,...

В представляемом учебно-методическом пособии собраны уникальные практические наработки автора, который долгое время активно взаимодействует со студентами театральных учебных заведений, включая инвалидов по слуху, обучающихся в Российской государственной специализированной академии искусств. Основное направление работы сосредоточено на едином творческом процессе, который охватывает как инсценировку, так и непосредственную постановку спектакля. В качестве примера используется известный роман М.Е. Салтыкова-Щедрина «Господа Головлёвы», что позволяет глубже понять аспекты театрального исполнения на русском жестовом языке.

Данное пособие представляет собой ценный ресурс для преподавателей высших и средних специальных образовательных учреждений, осуществляющих подготовку по направлению «Актёрское искусство». Однако его аудитория не ограничивается лишь педагогами: материал может быть полезен для специалистов, участвующих в курсах повышения квалификации, лидеров инклюзивных театральных колле...

Это обширный сборник, состоящий из содержимого тринадцати дневников, которые я вёл с 2018 по 2024 год. Создание этого текста стало для меня актом глубокого самопознания, своего рода терапевтическим процессом, осмысленной попыткой собрать себя заново. Я стоял на пороге перемен, стремясь понять свои внутренние конфликты и найти ту самую точку, с которой можно начать всё сначала.

В этих страницах присутствуют не только маты и радикальные размышления, но и чаще всего — искренние, порой жестокие откровения о том, что таится в глубинах души. Я излил на бумагу свою злость, переживания и страдания, стремясь разобраться в том, что же на самом деле меня гложет. Это не просто набор слов, а уникальный исторический документ моей внутренней борьбы, который может послужить отражением многих проблем, с которыми сталкиваются люди в нашем современном мире.

Возможно, кому-то из читателей будет интересно погрузиться в эти записки и ощутить на себе весь тот спектр эмоций — от гнева до надежды, от боли до...

«Запечатлей в словах лишь то, что можешь видеть; о том, что осталось вне твоего поля зрения, лучше не писать». Эти мудрые слова, взятые из «Театрального романа» Михаила Булгакова, стали эпиграфом к «Грустной книге» Софьи Станиславовны Пилявской не случайно. Почему же эта книга обрела такое печальное название? Ответ кроется в самой биографии Пилявской, сквозь которую прошел весь суровый XX век. Родившаяся в 1911 году и покинувшая этот мир в 2000-ом, Софья пережила бесчисленные испытания: арест отца в 1937 году, ужас войны и утрату близких людей. Тем не менее, она сохранила в себе удивительную стойкость и благородство. Никакие удары судьбы не смогли сломить её дух.

Пилявская была настоящим свидетелем времени и писала лишь о том, что видела собственными глазами. Она знала множество выдающихся личностей своего времени — таких как Елена Сергеевна Булгакова, Ольга Леонардовна Книппер-Чехова и Иван Михайлович Москвин. В своей книге она оживляет воспоминания о том, как Москвин спас свою театр...

Психологический анализ пяти cinematic произведений, посвященных процессу взросления и сепарации, рассматривает отделение детей от родителей как важный этап жизни. Этот сборник включает в себя глубокие разборы следующих фильмов:

– *"Как малые дети"* (“Little Children”, 2006) — картина, исследующая внутренние конфликты и желания взрослых, которые находят себя в сложных отношениях и под давлением социальных ожиданий.

– *"Черный лебедь"* (“Black Swan”, 2010) — психологический триллер о стремлении к совершенству, который затрагивает темы самоидентификации и постоянного поиска одобрения со стороны окружающих, что приводит к разрушительным последствиям.

– *“Умница Уилл Хантинг”* (“Good Will Hunting”, 1997) — история о молодом гении, который должен противостоять своим внутренним демонам и научиться принимать свою исключительность, прорываясь через страхи, связанные с близостью и самовыражением.

– *“Что гложет Гилберта Грейпа?”* (“What's Eating Gilbert Grape”, 1993) — фильм, богатый эмоци...

**Биографический фильм о Княгине Евгении Шаховской** — настоящая революция в мире иллюстрации женского подвига. Она оказалась одной из первых в России, кто взял на себя смелость покорить небеса, став первой женщиной-военным лётчиком в мировой истории.

Евгения не только восхищала своим стремлением к освоению авиации, но и была многогранной личностью. Её увлечения выходили далеко за рамки традиционных женских занятий. Княгиня активно занималась фехтованием, боксом, а также была искусной наездницей. Кроме того, она обладала навыками стрельбы из огнестрельного оружия, что в те времена считалось чем-то исключительным для женщин.

Евгения также была преданной автомобилю, и её страсть к скорости и свободе вела её к получению диплома пилота. Во время Первой мировой войны она не только летала на аэроплане, но и делала это в самых опасных условиях, рискуя жизнью ради служения своей стране. Хотя её судьба была полна испытаний, она оказалась удивительной женщиной, пережив несколько авиакатастроф...

**Загадка звука в кинематографе: Искусство создания звукового оформления**

«Эта книга посвящена искусству – искусству, которое находит свою роль повсюду и всегда. Она исследует возможности посвящения своей жизни необычному и захватывающему делу, о котором можно не пожалеть ни минуты», – делится Тимофей Вольский.

Наверняка, вы обращали внимание на нарисованные звуки: топот копыт, треск старой двери, шуршание волн… Но задумывались ли вы, кто же создает эти звуковые эффекты, которые придают фильмам атмосферу? В этой захватывающей книге Тимофей Вольский, потомственный звукорежиссёр Тонстудии на Мосфильме, приоткрывает завесу над одной из самых увлекательных и загадочных профессий в мире кино – звукооформителем.

• Каково истинное предназначение звукооформителя и как зарождалась эта интересная профессия?
• Что может испортить звук на съемочной площадке?
• В чем суть синхронных шумов и почему они так важны?
• Как минимизировать ошибки звукового сопровождения?
• Какие приёмы помогут воспрои...

Театр продолжает свою деятельность в условиях войны, несмотря на тревожные дни и ночи, когда город подвергается обстрелам. Хотя район, где расположен театр, пока остался неповрежденным, атмосфера страха пронизывает каждую репетицию и представление. Актеры и режиссер, преодолевая трудности, делают все возможное, чтобы дарить зрителям минуты радости и надежды. Несмотря на опасности, оставшиеся преданные зрители не отказываются от билетов, чтобы посмотреть спектакли, которые становятся настоящим символом стойкости.

В это непростое время в театр приходит молодой талант — Артем Крылатов, выпускник театрального института. Его амбиции и мечты о сцене быстро увлекают его в водоворот театральной жизни. Особенно его привлекает ведущая актриса Лина Донцова, яркая звезда на сцене, загадочная и очаровательная. Их взаимная симпатия перерастает в трогательное чувство, и на миг кажется, что в мире, полном хаоса, для них есть место счастью — даже если это счастье временно.

Лина, осознавая важность те...

Книга представляет собой сборник афоризмов, шуток и житейских мудростей, каждая из которых отражает неформальный и ироничный подход к жизни. В ней затрагиваются разнообразные темы: отношения, повседневные ситуации, работа и отдых, а также философские размышления о сущности человеческого существования. Используя яркие и запоминающиеся формулировки, автор призывает читателя наслаждаться жизнью, не бояться трудностей, сохранять чувство юмора и ценить моменты радости. Книга написана в легком и доступном стиле, что делает ее привлекательной для широкой аудитории.

С 1908 по 1917 год в России было создано 23 детских фильма, большинство из которых являлись экранизациями русских народных сказок. Эти ленты стать первыми шагами в развитии детского кино в стране. В 1918 году был представлен первый советский короткометражный детский фильм под названием «Сигнал», который отражал суровые реалии Гражданской войны. В центре сюжета находится герой, готовый пожертвовать собой ради спасения поезда, перевозящего оружие для Красной Армии.

Февраль 1923 года ознаменовался премьерой первого полнометражного детского фильма «Красные дьяволята», который быстро завоевал сердца зрителей. Публика буквально устремилась в кинотеатры, а газета «Правда» охарактеризовала ленту как «лучшую советскую картину». Этот фильм смог пробыть в прокате на протяжении всей эпохи немого кино, а в 1943 году, когда он был озвучен, вернулся на экраны и оказал заметное влияние на конкуренцию с зарубежными детективными и вестерн фильмами.

В начале 60-х годов на экраны вышел «Человек-амфибия»

Для кого предназначена книга «Мозаика. Балет. Щелкунчик»? Она создана как для юных читателей, так и для взрослых, желающих отправиться в увлекательное путешествие через время и пространство. Этот труд будет интересен как тем, кто увлечён историей и искусством, так и тем, кто, возможно, ещё не открыл для себя эти важные аспекты культуры.

Представьте себе, насколько захватывающе узнать, почему танцы жрецов Древнего Египта имели особое значение, или как греческие сандалии связаны с современными балетными туфлями. Вы, возможно, будете удивлены, узнав, за что французский король Людовик XIV получил почётное звание Короля-Солнца, и как четырёхконечная колесница Аполлона, которая украшает Большой театр, названа в честь мифических героев. Также стоит понять, как на сцене может идти снег и что такое тютю, кантик, карман, глазок и люк-провал.

Балет — это удивительная страна, наполненная волшебством и чудесами. Каждое представление становится настоящей мозаикой, в которой гармонично соединяются...

«Стелла Адлер для меня представляет собой не только выдающегося педагога актерского мастерства, но и настоящего проводника в мир глубинной эмоциональной работы. Она делится с учениками бесценными знаниями, раскрывая тайны понимания как собственной эмоциональной природы, так и эмоций окружающих» – из предисловия к книге Марлона Брандо.

Теперь на русском языке доступна работа одной из наиболее авторитетных фигур в актерском мастерстве – Стеллы Адлер, которая стала единственной американской студенткой великого Константина Станиславского. В своей методике Стелла акцентирует внимание на воображении и его эволюции.

Что излагает этот метод? Как актерам влиться вCharacter? Как извлечь вдохновение? Как правильно взаимодействовать с партнерами на сцене или перед камерой? Как перевести воображение в мощный инструмент актерского мастерства?

Среди тех, кто имел честь учиться у Адлер, можно встретить имена таких легенд, как Марлон Брандо, Уоррен Битти, и Роберт Де Ниро. В этом издании вы найдете...

Книга, написанная выдающимся академиком В.С. Малышевым, под названием «Кино стран СНГ, Балтии и Грузии» представляет собой ценное исследование, открывающее читателям истинное состояние дел в обширном кинематографическом ландшафте этих регионов. В этом труде автор детально анализирует эволюцию киноискусства и культурные трансформации, которые наблюдаются с начала третьего тысячелетия.

Книга не только иллюстрирует уникальные особенности кинематографа каждого из упомянутых регионов, но и раскрывает влияние исторических, социальных и политических факторов на развитие кино. Читатели смогут глубже понять, как изменения в культурной жизни стран Содружества Независимых Государств, Балтии и Грузии соотносятся с глобальными тенденциями в кинематографе.

Издание доступно в формате PDF A4, при этом сохранен оригинальный издательский дизайн, что делает его удобным как для изучения, так и для последующего использования в образовательных и культурных целях. Это издание станет полезным источником н...

Доктор искусствоведения и профессор Владимир Малышев, имеющий более сорока лет опыта в кинематографической сфере, провел одиннадцать из них на посту директора Госфильмофонда СССР, а позже и Российской Федерации. В этот период были созданы замечательные документальные фильмы из цикла «Фильмы моей жизни», которые стали основой для написания этой книги. В ней крупные российские кинорежиссеры делятся своими размышлениями о творчестве как своих соотечественников, так и зарубежных коллег, а также обращаются к своим собственным фильмам.

Эта работа представляет собой уникальную хронику, в которой освещены не только известные, но и забытые страницы истории нашего кино и мировой киноиндустрии. Она позволяет читателю погрузиться в атмосферу «кинематографической Москвы», оставившей несгладимый след в сокровищнице мирового искусства.

Книга выпущена в рамках Года российского кино и написана с искренней страстью к этому виду искусства. Малышев глубоко понимает тайны режиссуры и мастерски передает...