Изобразительное искусство читать онлайн бесплатно - страница 19

Русские преступления в сфере искусства выделяются своей неординарностью и настоящими проявлениями творческого подхода. В новой книге Софьи Багдасаровой, знаменитого автора бестселлера «Омерзительное искусство» (номинант премии «Просветитель-2018»), вас ждет увлекательное путешествие в мир загадочных краж, хитрых афер и абсурдных актов вандализма, происходящих в российских музеях. В этой книге вы найдете уникальные рассказы о дерзких преступлениях, которые совершались в прошлом, но остались в памяти и настоящем из-за их невероятности.

Помимо захватывающих историй, этот литературный шедевр также содержит ценные журналистские статьи, рассказывающие о диковинных преступлениях, совершенных в современной России. Дополнительно автор предоставляет уникальные интервью, сделанные с анонимными участниками современного арт-рынка, которые открывают потрясающие подробности теневого антикварного бизнеса.

В этой книге вас ожидают настоящие сокровищницы знаний, юморные изломы и умопомрачительные прик...

В работе Эрнста Гомбриха, выдающегося искусствоведа, исследуются многогранные аспекты изображения теней в западной живописи. Автор обращает внимание на те нюансы, которые обычно ускользают от зрительского взгляда: почему художники редко используют тени на своих полотнах и с какой целью они прибегают к этому приему. Эрнст Гомбрих охватывает широкий временной промежуток, начиная с эпохи Возрождения, чтобы показать, как разные художественные направления, включая романтизм, импрессионизм и сюрреализм, использовали тени для создания большей реалистичности или драматичности в своих произведениях. Основываясь на известных полотнах, автор раскрывает, как с мастерством живописцы и графики подчеркивали резкость теней в некоторых случаях, а иногда намеренно ускользали от их изображения в других. Кроме того, Гомбрих анализирует факторы, влияющие на представление и восприятие теней, включая их форму, расположение, источник света и положение зрителя. Эта книга, написанная с пониманием потребностей ш...

В своей книге "15 выдающихся женщин-художниц, преобразивших искусство мира", известный искусствовед Бриджит Куинн рассказывает о непревзойденной роли этих талантливых художниц в развитии мирового искусства. Каждая из них оставила неизгладимый след в истории искусства, впечатлав своими уникальными работами и творческим вкладом. Текст насыщен интересными фактами и захватывающими историями из жизни женщин-гений, и каждый рассказ сопровождается захватывающими картинами и потрясающим портретом самой художницы, выполненным в изящном стиле Лизой Конгдон. Это первое публикация на русском языке столь качественного и содержательного издания, представляющего широкую аудиторию читателей уникальной информацией и новыми горизонтами искусства.

«3D на асфальте», «Street Art», «Мадоннари»… У этой уникальной искусственной технологии, позволяющей создавать невероятно объемные изображения, множество наименований. Впечатляющие рисунки, воплощенные художниками-энтузиастами на улицах, стенах, полу, бумаге и даже коже в виде невероятных «татуировок», захватывают воображение своей реалистичностью, превращая окружающую среду в настоящий художественный полотна. Хотите раскрыть в себе потенциал и стать одним из таких талантливых художников? Эта неповторимая книга предлагает некоторые уникальные секреты и техники, позволяющие освоить искусство создания «3D на асфальте» и самостоятельно создавать невероятные «3D Street Art» при помощи компьютера и уникальных формул, разработанных автором. Получите непревзойденный опыт и вдохновение, чтобы оживить свои самые смелые и яркие творческие идеи!

Книга рассказывает о главной героине, по имени Лена, которая всю жизнь была окружена искусством. Она с детства увлекалась живописью и рисованием, и все свои впечатления и вдохновение переносила на холсты. В ее рисунках оживали персонажи из детских книг, такие как образ Герды, Руслана, Винни-Пуха и других. Однако бабушка Лены решает увезти ее из родного дома в сельскую местность, чтобы она познакомилась с предками и привыкла к местным условиям жизни. Там Лена узнает традиции и технику сплетения пуха коз в нити, которые используются для создания платков. Она осознает, что эти узоры имеют особый смысл и пришли из народных глубин. Пух коз также служит защитой от холодов и грусти, и женщины используют его для создания теплых и уютных изделий. Они также помогают голодающим и раздольными степями выпасают своих животных. Руки женщин, работающих со спицами, создают настоящие шедевры, которые украшают и согревают их дома.

Искусство и наука, объединенные руками великого Леонардо да Винчи, стали источником вечной загадки и восхищения для современников и будущих поколений. Вплетаясь в замысловатые тайны мира, Леонардо проводил дни и ночи, стремясь раскрыть суть окружающих его явлений. От строения человеческого тела до магии полета птиц и уникальной красоты радуги - все это было объектом его гениального исследования.

Теперь, благодаря усердию и таланту крупнейших ученых XX века, А. А. Губера и В. П. Зубова, мы можем погрузиться в удивительный мир Леонардо через его избранные естественно-научные произведения и "Трактат о живописи". Переведенный на русский язык, этот сокровищницей знаний раскрывает перед нами грандиозный ум и абсолютную преданность Леонардо принципу полной и плодотворной жизни.

Он верил, что каждый день, проведенный с хорошим делом, принесет нам счастливые сны, а каждая плодотворная жизнь откроет нам истинное удовлетворение. Наука и искусство - это не просто инструменты для понимания и прео...

Слушая рассказ художника о себе, я бы узнал множество интересных фактов о его творческом пути и личной жизни. Узнал бы, что каждая его картина несет не только эстетическую ценность, но и глубокую эмоциональную суть, пронизывающую сердца зрителей. Он бы поделился своими источниками вдохновения, рассказал бы о своих творческих экспериментах и пути к достижению совершенства в искусстве.

Однако, в его рассказе наверняка были бы и некоторые моменты, о которых он предпочел бы умолчать. Возможно, это были бы трудности, сомнения и неудачи, которые он испытывал на своем пути к успеху. Он, скорее всего, не хотел бы, чтобы читатель узнал об этих сложностях, чтобы сохранить свою высокую репутацию и восхищение зрителей.

Читатель, прочитавший его рассказ, создал бы у себя в голове образ талантливого и страстного художника, стоящего перед своими полотнами с полным погружением в мир искусства. Он бы обозначил для читателя суть каждой своей картины, передал бы свои мысли и эмоции, чтобы зритель мог п...

Одним из самых ярких и важных периодов в истории искусства является эра абстракционизма, которая расцветала в период с 1920-х по начало 1960-х годов. Это был период, когда художники искали новые способы самовыражения и основывались на абстрактных формах и цветах для передачи своих эмоций и идей.

Мэри Габриэль, известный искусствовед, бросает свет на эту эволюцию абстракционизма, рассматривая ее сквозь призму жизненных историй пяти замечательных художниц: Ли Краснер, Элен де Кунинг, Грейс Хартиган, Джоан Митчелл и Хелен Франкенталер. Эти талантливые женщины были настоящими "звездами" своего времени, чьи произведения оставили непередаваемый след в истории искусства.

Период, в котором происходили эти целые эволюционные изменения, был насыщен различными факторами, оказывающими влияние на творчество художников. Вторая мировая война и все последующие культурные и экономические потрясения стали серьезными факторами, стимулирующими поиск новых форм и идей в искусстве. Кроме того, контакт и о...

В эпоху конца XIX века, когда искусство было поистине воспламеняющим, на просторах Европы проснулось новое поколение молодых и талантливых дизайнеров и художников. Их стремлением было свободить искусство от привычного историзма и эклектики, которые властвовали в искусстве на протяжении нескольких десятилетий, и создать совершенно новый стиль, полный самобытности и отражающий дух современности. Это отличия от общепринятого стиля нашли самое яркое выражение в архитектуре, внутреннем дизайне, прикладном искусстве, оформлении книг и плакатов, а также, конечно же, в живописи. Именно такое направление получило название модерн.

Множество талантливых художников, архитекторов и дизайнеров распространило модерн по всей Европе и Америке. Среди наиболее известных мастеров этого стиля был неподражаемый Альфонс Муха, театральный художник и иллюстратор из Чехии. Также великого признания достиг знаменитый австрийский художник Густав Климт, чьи произведения окутывали зрителей таинственностью и эмоцион...

Марина Абрамович – неповторимая художница, чья автобиография виртуозно передает не только силу и мужество, присущие ее перформансам, но и уникальность личности. Она дарит нам взгляд на свое детство и юность, преодолевая тяжелые испытания, навязанные авторитарной матерью. В своих произведениях искусства Марина открывает безграничное любопытство и стремление понять человеческую природу.
Особую часть книги посвящено непревзойденному сотрудничеству и связи Марины с Улаем, великим художником, которое продолжалось целых 12 лет. Эти отношения достигли своего апогея совместным перформансом на Великой Китайской стене, который стал зрелищным и грандиозным завершением их сотрудничества. Захватывающая история этих двух талантливых личностей вдохновит каждого и откроет неожиданные грани искусства и человеческой связи.

Имя "Леонардо да Винчи" навевает на ум образ стареющего и скучного художника, взгляд которого безжизненно смотрит на нас со знаменитого автопортрета. Но вы ошибаетесь! Мария Санти поможет вам узнать, что Леонардо был не только гениальным художником, но и стильным джентльменом, который всегда следовал за модой и создавал эпатажные образы. К тому же, вы узнаете, что Микеланджело презирал людей, а Клеопатра, самая известная египетская царица, оказывается не была настоящей египтянкой.

Погрузитесь в захватывающий мир искусства совершенно иной точки зрения! Мария Санти - ценитель искусства, которая не терпит скучных фактов, повторяющихся из книги в книгу. Ее паблик "Pro искусство" на платформе Facebook уже насчитывает более 64 000 подписчиков! Присоединяйтесь и станьте настоящим экспертом в живописи! Удивительное чувство юмора и неожиданности Марии Санти сделает ваше путешествие в мир искусства незабываемым и увлекательным каждый раз.

"Таинственный мир Иеронима Босха: скрытые смыслы искусства"

Что на самом деле находится за эксцентричной и порой комичной эстетикой знаменитого художника Иеронима Босха? Какие идеи и чувства он хотел передать современному обществу через свои уникальные и невероятные сюжеты? Почему искусство Босха внушает нам такую мощную эмоциональную реакцию? В этой фантастической книге вы найдете ответы на эти привлекательные вопросы и замысловатое исследование творчества талантливого нидерландского мастера.

Иероним Босх – это не только гениальный художник, но и мастер хорошо известного мистификационного искусства. Он создал свой собственный уникальный язык живописи, где противоположности переплетаются, порочное беспощадно обличается, а обыденное и "нормальное" искажается в странной и мрачной танцевальной пляске. Понять Босха – значит заглянуть в сознание средневекового человека, узнать, над чем он смеется, чего боится, что презирает и что считает святым.

Автор этой потрясающей книги, Валерия Кос...

В данной книге-брошюре я хочу поделиться с вами интересным понятием - "сферическая панорама". Она является уникальным видом панорамы, где объединяются несколько фотоснимков, чтобы создать полное ощущение присутствия в сцене. Такая панорама охватывает все 360 градусов в горизонтальной плоскости и 180 градусов по вертикали, позволяя нам окунуться в окружающую среду.

Создание сферической панорамы - увлекательный и творческий процесс. Я приглашаю вас вместе со мной на путешествие сквозь время и пространство, где мы научимся запечатлевать идеальные моменты в одном из самых уникальных форматов.

Кроме того, сферическая панорама отображает не только то, что находится перед нами, но и потолок и пол. Это создает полное погружение в изображение и ощущение реальности.

Знание и умение создавать сферические панорамы - это отличный способ раскрыть свой творческий потенциал и делиться уникальными визуальными историями. Давайте вместе узнаем о всех нюансах и техниках для создания потрясающих сфери...

Даниэль Арасс, один из знаменитейших французских искусствоведов XX века, посвящает своей маленькой книге, впервые опубликованной в 2000 году, увлекательное исследование выдающихся произведений живописи XVI–XVII веков. В ней особое внимание уделяется двум полюбившимся всем художественным шедеврам - «Венере Урбинской» восхитительного Тициана и «Менинам» мастера Веласкеса. Книга, написанная разговорным и погружающим читателя стилем, построена в форме писем, адресованных автором своей ученице. Книга раскрывает значение даже самых неоспоримых, казалось бы, незначительных деталей и демонстрирует, насколько плодотворным может оказаться иконологический подход, взаимодействующий с элементами семиотики, в контексте искусства. В своей уникальной работе Арасс зажигает воображение читателя и углубляет его понимание произведений искусства, открывая новые грани их значимости и прелести. Неизменно увлекательная и насыщенная, эта книга становится неотъемлемым активом в библиотеке каждого искусствоведа.

Анди Уорхол, безусловно, является одним из самых разносторонних и талантливых художников 20 века. Его творческий потенциал проявлялся в самых разных областях искусства. Он был не только художником, но и скульптором, фотографом, режиссером, романистом, драматургом, редактором журнала, продюсером рок-группы, телеведущим, актером, а также моделью.

Уорхол всегда окружал себя шумом и блеском, находился в эпицентре всех явлений, которые считались самыми инновационными и радикальными в 1960-е годы – эпоху расцвета поп-арта и андеграундного кино. Он был постоянно в поиске новых выражений и подходов. Его творчеству были свойственны экспериментальность и энергия, которые пронизывали его работы и позволяли ему выразить свою уникальность.

Хотя Уорхол считается иконой поп-арта, он всегда сохранял свою оригинальность и уникальность. Он был артистом, который говорил на своем языке и не боялся отступать от стандартных канонов и ожиданий. Его творчество до сих пор властвует над воображением и умилени...

Эта великолепная повесть о Вилли Майнде, юном художнике с невероятным талантом, переносит нас в Лондон начала 20-го века. В центре сюжета – чудеса Искусства, его вневременная магия и невероятная сложность выбора, стоящего перед каждым художником.

Но все началось с необычного события, которое изменило жизнь Вилли навсегда. Однажды, в один обычный день, с неба обрушился сокрушительный удар, который подарил ему одновременно блестящий и страшный дар. Его талант, переплетенный с волшебством, пронизывает каждую страницу этой истории.

Чтобы узнать, как все закончится, вам придется войти в мир Вилли Майнде и ощутить его чудесную энергию на себе. Откройте страницы этой увлекательной повести и погрузитесь в мир изумительного Искусства и его волшебства. Раскройте все тайны и откровения этой мистической истории, чтобы понять истинную природу дара Вилли и его последствия на его жизнь.

Не позволяйте себе остаться в неведении – прочтите этот захватывающий роман до самого конца и почувствуйте потря...

В этой уникальной книге собраны самые удивительные письма, записи из дневников и трактаты великого немецкого художника, Альбрехта Дюрера. Здесь вы сможете окунуться в литературное наследие мастера и узнать о его глубокой страсти к искусству, которая пронизывала все его творчество. Даже в своих живописных трактатах Дюрер избегал скучного академизма, открывая увлекательный мир живописного мастерства перед каждым читателем. Эта книга идеально подойдет как «настольная книга» для современных художников, так и для тех, кто желает овладеть основами живописи. На страницах этого произведения вы найдете только оригинальные работы и записи Альбрехта Дюрера, за исключением вступительной статьи, написанной специалистами в области искусства. Это поистине уникальное издание, которое не оставит равнодушным ни одного ценителя искусства.

Данный издание, которое сейчас у Вас в руках, является уникальным сборником трех книг, основанных на удивительных лекциях искусствоведа Паолы Волковой. В первой книге, озаглавленной "Путешествие в Античность", Вам предстоит проследить за новыми взаимосвязями между разными формами искусства - от загадочных Стоунхенджа до захватывающего театра "Глобус"; от древнего Крита до эмоциональной испанской корриды; от европейского средиземноморья до смелых концепций XX века. Все эти формы искусства своими нитями смежны и неразрывно связаны друг с другом. Как утверждала сама Паола Дмитриевна, "я считаю, что всю историю культуры можно рассматривать как непрерывный комментарий. Мы продолжаем комментировать Античность и по сей день. Благодаря этому непререкаемому комментарию с нашим мировым художественным наследием, мы обладаем неоценимым интеллектуальным, психологическим и душевным богатством".

Вторая книга, включенная в этот сборник, называется "Тайны и гениальность Ренессанса". В ней автор расска...

Марианна Владимировна Веревкина - неординарная фигура в искусстве. Ученица известного И.Е. Репина, она была вдохновлена не только его творчеством, но и идеями В.В. Кандинского и А.Г. Явленского. Живопись Марианны Веревкиной пережила важные изменения в ее жизни. Она глубоко погрузилась в мир экспрессионизма, отвергая привязанность к реализму. Ее работы стали отражать необычные выражения и эмоции.

М. В. Веревкина была активным участником "Нового мюнхенского объединения художников", где ее работы смело экспонировались и пользовались огромным вниманием. Однако, с началом Первой мировой войны, ей пришлось покинуть Мюнхен и уехать в Сент-Прекс и затем в Цюрих, так как она была гражданкой Российской империи.

А в России в это время произошла революция 1917 года, которая обрекла М. В. Веревкину на долгую эмиграцию. Она больше не могла вернуться на родину и, устроившись в небольшом швейцарском городке Асконе, на берегу живописного озера, она стала одной из ведущих фигур в местной творческой об...

Данный cборник является уникальной коллекцией текстов Петра Вайля, которые исключительно посвящены его восхищению Италией. Тексты находились в обращении более ста раз за последние двадцать лет и отражают любовь автора к этой прекрасной стране, ее уникальной культуре, живописным местам, а также вкуснейшей кулинарии.

Изюминкой данного сборника являются ранее не публиковавшиеся письма, написанные самим Вайлем в 1977 году, когда он провел время в Италии, ожидая получения американской визы. Эти письма были адресованы его родителям и друзьям, и в них прочувствована атмосфера того времени, эмоции и впечатления, которые он испытывал, находясь в этой красочной стране.

Безусловно, в сборник также включены множественные фотографические свидетельства путешествий самого писателя по различным итальянским городам. Фотографии отражают его взгляд на красоту узких улочек, архитектурные шедевры, величественные площади и даже кулинарные изыски, сопровождая тексты и делая их более наглядными и живыми для...