Искусствоведение читать онлайн бесплатно - страница 15

Книга "Шок новизны" - это незабываемое произведение искусствоведа и арт-критика Роберта Хьюза, которое было опубликовано в 1980 году. Она стала настоящим событием в мире искусства и культуры. Каждая глава этой книги написана с огромной любовью и исследует важные темы искусства начиная с XIX века. Книга тесно связывает искусство с действительностью и глубоко укоренена в истории. Она показывает, как важен опыт предыдущих эпох для развития искусства в XX веке. Роберт Хьюз умело передает свои идеи и мысли читателям, используя примеры и хорошо подобранные фразы. Эта книга - настоящий шедевр, который можно сохранить в формате PDF A4 с оригинальным издательским дизайном.

«Подслушать у музыки», согласно желанию Анны Ахматовой, может стать самым важным. Некоторые наши потрясающие современники, с которыми я общался при написании этой книги, находят в ней опору жизни и основу для своего видения мира. Музыка построила душу писателю Андрею Битову. Иосиф Бродский называл ее "лучшим учителем композиции", а И. А. Антонова, бессменный директор ГМИИ им. Пушкина, называла ее "самым таинственным, глубоко проникающим, всеобщим и абстрактным видом искусства". Семен Гейченко, хранитель «Михайловского», видел в настоящей музыке "опыт благородства человеческого", а раввин А. Шаевич говорил о "громадном потенциале духовности... и великой мудрости, которые она несет". И. Дыховичный отмечал "трагизм несоответствия одинокой, непостижимой красоты музыки и реальности". Архитектор А. Чернихов видел в ней "эстетический и нравственный камертон", а нейролингвист Татьяна Черниговская уверена, что занятия и прослушивание музыки улучшают качество нейронной сети и пластичность мозга.

В 1144 году возле стен Норвича, города в Восточной Англии, был обнаружен жестоко искалеченный труп молодого подмастерья Уильяма. Этот ужасающий происшествие быстро охватило не только сам город, но и его окрестности, вызвав истерию и страх в сердцах жителей. Вскоре после этого, появилась легенда, будто убийство было совершено евреями, питавшими злобу и желание посрамить христианскую веру. Отсюда начинается история одного из наиболее зловещих антисемитских мифов, который продолжал жить среди людей на протяжении веков.

Затем американская исследовательница Эмили Роуз, знакомая с мрачной легендой, осуществила уникальное исследование, чтобы раскрыть первоисточник этого ужасного мифа и его истинную природу. В своей книге она подробно изучила детективную микроисторию, воссоздавая события, связанные с убийством молодого Уильяма Норвичского, и при этом раскрывает социокультурный контекст XII века. Она демонстрирует, что эта ложь о евреях, совершающих ритуальные убийства христиан, была средство...

Группа "Митьки" олицетворяет важную и недостаточно исследованную часть истории русского нонконформистского искусства 1980-х годов. Своими сатирическими стихами и прозой, поп-музыкой, кино и перформансами они создали политически многозначное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Их влияние на современное российское протестное движение не может быть недооценено, оно ощущается даже в акциях Петра Павленского и "Pussy Riot".

Автор этой книги погружается не только в литературу, публицистику и исследования в области искусства, но также предоставляет свои собственные эксклюзивные интервью с "митьками" - Дмитрием Шагиным, Владимиром Шинкаревым, Ольгой и Александром Флоренскими, Виктором Тихомировым и другими. В этих интервью рассматриваются вопросы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений, начиная с времен Брежнева и до сегодняшнего дня.

Александр Михайлович, уважаемый профессор компаративистики и русистики в Униве...

В начале 1990-х годов, на фабрику новостей попадает академический искусствовед, чья судьба невероятным образом сводит его событиями, оказавшимися в его запредельной области интересов. Материалы, собранные в данной книге, были опубликованы в газетах и журналах известного Издательского дома «Коммерсантъ» с 1993 года по 2020 год. Перед энтузиастами искусства, тексты представленные в этой книге должны были казаться обусловленными новостями времени и вместе с ними они должны были исчезнуть. Однако со временем эти статьи стали своего рода миниучебником по истории искусства. Здесь все великие художники нашли свое место, и все самое значимое о них было не только сказано, но и объяснено доступным языком, который помог решить серьезные проблемы в области искусства. В обширном спектре персонажей встречаются Рембрандт и Дега, Мане и Кабаков, Умберто Эко и Мамышева-Монро, Ахматова и Бродский. Все это собралось в некое, по определению большого историка Карло Гинзбурга, "микроисторию" искусства, где...

Можно ли стать настоящим творцом без нежности в сердце? Без волнения, без ощущения, что готов дышать бесконечностью, в одном ритме со своей возлюбленной? В своей книге "Вдохновляющее искусство" Кристина О'Крейн приводит трогательные и страстные истории о любви известных художников - Винсента Ван Гога, Николая Рериха и Пабло Пикассо. Кто-то нашел свою вторую половинку и она стала направляющей звездой в его жизни. Другие испытали горькое разочарование и так и не нашли семейного счастья. Искусство для кого-то стало спасением от потери близких людей. Есть те, кто использовал любовь другого человека, чтобы создать свои великолепные произведения искусства. Кто-то, отказавшись от любви, лишился здравого смысла, в то время как другие, потеряв любимого человека, потеряли также и разум. Все эти разнообразные проявления любви и ее влияние на творчество вы найдете в этой захватывающей книге, которая сохранена в формате PDF A4 с оригинальным дизайном издания.

Книга рассказывает о временах древней Греции, когда на островах правил царь Микен, а на полуострове Пелопоннес расселились северные племена. Автор описывает начало истории Греции, где еще нет мифов и олимпийских богов. Он рассказывает о рождении таланта и призвании каждого человека к своему уникальному предназначению. Книга также вводит читателя в сюжет, размещая мальчика на холме, который наблюдает за морем и солнцем, и создает атмосферу древней Греции.

Оливия Лэнг, талантливая писательница, радует своих читателей новой книгой, которая является настоящим сокровищем литературного искусства. Собрание ее авторских работ, написанных с 2011 по 2019 год, приковывает к себе взгляды общественности. В этих произведениях мы найдем колонки, созданные специально для различных изданий - газет и журналов, а также интересные рецензии на книги и выставки. Оливия умело передает в своих текстах не только воспоминания о знаменательных событиях и насыщенной жизни художников и писателей, но и свои собственные чувства и эмоции. В ее словах прослеживается ностальгия и любовь, которые она испытывает к миру искусства. В новой книге Оливии Лэнг собрана проницательная хроника, отражающая встречи с судьбой и происходившие вокруг нее тревожные события последнего десятилетия. Данная книга является великолепным изложением взлетов и падений, достижений и потерь в области искусства и жизни в целом. Благодаря уникальному стилю Оливии Лэнг и ее способности словами ожив...

Книга «Шарманщик с улицы Архимеда»: уникальный путеводитель по миру искусства

Наделенная неповторимой красотой и глубиной, картина Феликса Нуссбаума «Шарманщик с улицы Архимеда» стала источником вдохновения для Игоря Шесткова, талантливого автора исследований о художественном мире. Он представляет нам сборник эссе, охватывающий творчество Бруно Шульца, Альбрехта Дюрера, Лукаса Кранаха, Иеронима Босха, Франсиско Гойи, Михаила Шварцмана и даже больше.

Перед тем, как стать писателем и исследователем искусства, Игорь Шестков наслаждался живописью как художник. В его богатом опыте участия в выставках художников-нонконформистов в Москве и экспозициях в Германии его работы всегда привлекали внимание публики. Доклады, публикации в изданиях - он без устали делал все это для того, чтобы поделиться своими мыслями об искусстве.

Посещение музеев, галерей и изучение альбомов с живописью и графикой стали страстью жизни Игоря Шесткова. В его книге «Шарманщик с улицы Архимеда» он бережно передает св...

Сегодня в мире имеем интересную ситуацию - наука, религия и творчество действуют каждая по своему пути, оторваны друг от друга и не образуют единое целое. Необходимость понимания их взаимосвязи и гармонии, которые составляют непреложную часть живого организма, до сих пор не дошла до большинства людей. Также можно отметить, что аналогичная разобщенность наблюдается в развитии мышления, эмоций и воли индивида на духовном уровне, в той же мере осознающем свою бессмертную и божественную природу. Еще одним значимым фактом является отсутствие осознания того, как наука, религия и творчество связаны с истинной сущностью человеческой души: наука, в основном, связана с мыслительными процессами, религия - с эмоциями, а творчество - с проявлением собственной воли.

Уникальное вложение:

Более того, можно заметить, что в современном мире наука стала не только исследовательским инструментом, но и практическим помощником в развитии технологий, облегчающих повседневную жизнь человека. Религия, в свою...

Тайны и загадки квантовой теории, заключенные в уникальном опыте Юнга, представляют собой сложности, которые не могут быть полностью раскрыты даже самым умным ученым. Разгадать эту загадку – значит понять суть квантовой теории. Однако, причудливое и удивительное искусство квантовой механики остается тайной для многих. Как сказал Ричард Фейнман, никто до конца не понимает ее.

И все же, эти две дисциплины, наука и искусство, внутренне связаны и не могут существовать отдельно друг от друга. Подобно тому, как наука развивается благодаря новым терминологическим обозначениям, искусство обретает новые грани и измерения в своем творчестве. Искусство, как таинственная и непознанная сила, все же неизбежно влияет на научное мышление и взаимодействие с квантовой теорией. Ведь искусство, подобно квантовой механике, способно заставить нас видеть и понимать мир совершенно иначе, как будто расширяя наши мыслительные рамки и открывая новые горизонты познания.

В исследуемый период (1968–1985), который автор подразделяет на после оттепельный и предперестроечный, в советском кино заметно увеличилось количество экранизаций. Фильмы, адресованные детско-юношеской аудитории, особенно ярко отразили эту особенность времени. Детская литература советского периода была богатой и разнообразной: народная и литературная сказка, произведения в жанре научной фантастики, приключенческие и школьные повести… Общедоступная книга, рекомендованная для детского чтения, стала надёжной опорой для кинематографистов, переносящих литературные образы на экран. Ведь к концу XIX века в литературе уже существовала развитая традиция детской книги, прошедшей педагогическую экспертизу.

Опытные советские постановщики с огромным энтузиазмом и любовью превращали литературные тексты в кинокартины самых разных жанров – от волшебной сказки до мюзикла, от научно-фантастического приключенческого фильма до социально-психологической драмы. Каждый фильм становился отражением уникальног...

В мире современного искусства мы обычно ассоциируем его с такими течениями, как кубизм, супрематизм или модернизм. Однако, если взглянуть на монографии Поля Сезанна, там, возможно, вы увидите нечто необычное. Великий художник, изображая свои полюбившиеся яблоки, точно передал их форму и цвет, но, увы, не смог изобразить человеческую руку или обнаженную женскую модель. Оказывается, современному искусству требуется нечто большее, чем просто правильно нарисованное яблоко. Это потребовало настоящего богатства профессионального мастерства, такого, как у Иванова и Врубеля. И только Павел Филонов, смело и новаторски, воплотил идею множественного изображения в полной мере и был одним из первых, кто смог создать поистине нетленное искусство. Он продолжил эволюцию искусства и зашел дальше, открывая новые пути для его развития.

Дипломная Работа, посвященная пасторскому богословию, была успешно защищена в 2007 году на Свято-Алексеевской Иваново-Вознесенской Духовной Семинарии (САИВПДС). Автором данного исследования является известный священник, музыкант, бард, писатель и поэт Николай Кокурин, чьи творческие достижения сопровождают его на протяжении многих лет.

Научным руководителем данной дипломной работы был протоиерей Петр Кучеров, опытный и признанный специалист в области богословия. Кроме того, иерей Андрей Воронин принимал участие в процессе консультации и коррекции работы, гарантируя ее высокий уровень.

Особенностью данной дипломной работы является ее оригинальность и сохранение первоначальной, авторской редакции. Без сокращений и изменений, исследование отражает точку зрения и таланты автора, представляя оригинальный вклад в области пасторского богословия. Это позволяет работе подняться над прочими исследованиями и стать уникальной для научного сообщества и мировых поисковых систем.

Такая комплекс...

Арт-журналистика: эстетическое оценивание искусства и трансляция через текст

На протяжении многих лет арт-журналистика изучает процесс эстетического оценивания произведений искусства и создает особый дискурс. В нашей новой книге мы представляем широкий спектр текстотипов, разработанных для передачи оценки искусства. Кроме того, мы описываем функции и алгоритмы, использованные при создании этих композиционно-жанровых моделей.

Наши авторы специализируются на социально-гуманитарных науках и имеют большой опыт в арт-журналистике. Эта книга будет полезной студентам искусства и культуры, журналистам, освещающим темы искусства, а также специалистам в области связей с общественностью музеев и галерей.

Наша научная монография является продолжением книжной серии "Петербургская школа журналистики и массовых коммуникаций". Мы стремимся расширить знания о журналистике и массовых коммуникациях, особенно в контексте искусства и культуры.

Вы можете скачать эту книгу в формате PDF A4, чтобы изучить...

В очередной книге, наполненной уникальностью и интригой, разбираются основы циклической модели культуры, простирающейся на протяжении веков. Читатель окунется в эпохи XVIII–XXI и узнает, как повторяющиеся циклы, будь то разрушительные или восстановительные, формируют культурные течения и придает им национальные особенности. Автор решил применить драматическое движение в качестве примера для подробного рассмотрения циклов. Книга не обходит вниманием историю России, где европейская модель Нового времени стала основой с периода Петра I. Это исследование станет источником интереса для театроведов, культурологов, искусствоведов и студентов-гуманитариев, а также привлечет всех тех, кто увлечен процессами, связанными со сменой эпох. А еще, для вашего удобства, книга доступна в формате PDF A4, сохраняющим издательский макет в исходном виде. Погрузитесь в увлекательный мир цикличности и ощутите яркость культурных эпох!

"От Карнакского храма до московского метрополитена: разгадывая тайны мировой архитектуры"

В этой уникальной книге, которая уже давно стала классическим произведением, тебе предстоит погрузиться в мир выдающихся памятников архитектуры, раскинувшихся по всему земному шару. Разворачиваясь перед тобой на страницах этого насыщенного сборника очерков, путешествие начинается с древнего Карнакского храма в загадочном Египте и заканчивается на станциях подземки столичного метрополитена.

Ты будешь поражен уникальным методом, который автор книги, талантливый архитектор, философ и ученый-энциклопедист Алексей Германович Цирес, применяет для анализа и сравнения различных архитектурных достижений. Он смело переходит от одного стиля и эпохи к другим, чтобы показать тебе грамоту искусства архитектуры во всей ее красе.

Ощущая настоящую магию архитектурного языка, ты поймешь, что все важнейшие детали в каждом архитектурном произведении играют свою роль в создании его многогранной красоты. Постепенно...

"Пейзажи" – уникальное собрание эссе и воспоминаний, охватывающих более полувека творчества знаменитого английского писателя Джона Бёрджера (1926–2017), целиком посвятившего свою жизнь искусству. Захватывающая своим многообразием, эта книга является не только продолжением предыдущего сборника "Портреты", но и превосходным гидом по эстетическим и интеллектуальным пейзажам, которые сформировали уникальное мировоззрение самого автора.

Перед нами открывается не только выдающийся искусствовед, но и яркий историк, искусный рассказчик, тонкий наблюдатель и смелый критик, стоящий на позициях марксизма. В своей книге он призывает читателя пересмотреть стандартные представления о значимости творчества в жизни человека. Бёрджер говорит о влиятельных художественных движениях и ключевых представителях искусства на протяжении истории, всегда уделяя внимание социально-политическому контексту. Он откровенно желает, чтобы люди осознали: "Искусство должно вдохновлять, а не только утешать".

Это особенн...

Каталог талантливого художника Петра Валюса представляет собой богатый источник информации о его творческом наследии. Внутри вы найдете не только полную биографию и краткую историю жизни великого художника, но и обширный список выставок, на которых его работы были представлены публике с почтением и уважением.

Этот уникальный каталог также включает в себя разнообразные статьи, посвященные творчеству Петра Валюса, которые помогут вам лучше понять его художественную философию и вдохновиться его талантом. Здесь вы найдете многочисленные иллюстрации, выполненные художником самыми разнообразными техниками, включая масло, темперу, рисунки и даже фотографии из его личного архива.

Кроме того, этот каталог обогащен ссылками на видеоматериалы о Петре Валюсе, которые позволят вам заглянуть в его творческий процесс и узнать больше о его уникальной технике и стиле. Вся эта ценная информация была составлена сыном художника, Валерием Валюсом, что делает этот каталог особенно заслуживающим доверия...

Архитектор, задумываяся над формой дома, может обращаться к разным источникам вдохновения. Может ли форма дома возникнуть из необитаемых физико-математических пространств или она отражает культурную память и опыт жизненных наблюдений? Различные архитектурные жанры, такие как храм, дворец, отель, правительственное здание, офис, библиотека, музей, театр, придают свои особенности проектируемым домам. Они являются эйдосом, инвариантом архитектурных жанров, сформированных культурой. Но как мы распознаем эти архитектурные жанры? Существуют ли свои поэтики для жилищ, учебных заведений, станций метрополитена? Интересно, есть ли поэтика в самой архитектуре? В данном случае книгу о архитектуре написал Александр Степанов, кандидат искусствоведения, профессор Института им. И. Е. Репина, доцент факультета свободных искусств и наук СПбГУ.