Дон Нигро читать книги онлайн бесплатно - страница 7

"Don Nigro's "Seascape with Sharks and Dancer". The story revolves around two actors (1 female and 1 male role). A budding writer rescues a drowning girl in the ocean. Torn apart by circumstances, he falls in love with her. He tries to establish a relationship, but it's not an easy process: the girl has a rebellious nature and... the outcome is uncertain. The ending is open-ended. This was Don's first completed play (1973) and it was staged in 1974. After all these years, it has not lost its relevance. So it is very likely that we are dealing with a living classic. With the added personal touch, this play explores themes of love, sacrifice, and the struggle to connect in a world full of uncertainty."

Дон Нигро, автор пьесы «Призраки/Phantoms», создал настоящий шедевр, входящий в серию «Инспектор Раффинг». Это классический английский детектив, полный интриг и неожиданностей.

Сюжет разворачивается вокруг загадочной красавицы Флоренс, которой убивают мужа. Этот ужасающий инцидент становится уже вторым для нее, потому первый муж скончался совсем недавно. Все на первый взгляд указывает на Флоренс как на истинную виновницу, но дело оказывается гораздо сложнее, и на помощь вызывается опытный инспектор Раффинг.

Именно инспектор начинает расследование и его глубокое втягивающее внимание к делу расширяет круг подозреваемых. Каждый новый поворот сюжета приносит зрителям удивление и напряжение, ведь скелетов в шкафу оказывается слишком много.

Однако, как и в любом английском детективе, расследование в итоге успешно завершается, злодей раскрывается. Но и в этот раз все далеко не просто, и зрителей ожидают новые, неожиданные повороты сюжета. Так что каждый момент спектакля наполнен невероятны...

Дон Нигро – автор театральной пьесы «Призраки округа Пендрагон/Pendragon County Gnosts», в которой задействованы 6 актеров, включая 4 женские и 2 мужские роли. Жанр пьесы – мелодрама. Она входит в сагу «Пендрагон-Армитейдж», причем тесно переплетается с другим произведением Дона Нигро – «Лестригоны». Акцент обеих пьес сделан на долголетнюю любовь младшей сестры Джесси Армитейдж к ее старшему брату Джону Роузу, которая, к несчастью, заканчивается трагично. Стремясь спасти Джесси от самоубийства, Джон вступает с ней в связь, и их дочь Ребекка, также прозванная Бекки, появляется на свет. Бекки становится главной героиней всей серии пьес Дона. В то время, как Джесси, отправившаяся на танцы слишком рано после рождения Бекки, не выживает. Если в пьесе «Лестригоны» история рассказывается от лица Джона Роуза, то в «Призраках» события показаны с другой стороны – с точки зрения Армитейджа, где проживали Джесси и Джимми, который безусловно ее любил и надеялся, что она избавится от своей навязчиво...

«Наш уютный дом и магический сад в начале века… (Уникальная русская пьеса)/Russian play/2004 год». В этом произведении великого Дона Нигро мы встречаем семерых талантливых актеров, среди которых четыре женские роли и три мужские роли. Эта комедия, вдохновленная произведениями «Чайка» и «Вишневый сад», переносит нас в российскую глубинку 1900 года, где мы можем наблюдать запущенный сад с уютной беседкой. Главные герои - вдова, ее три прелестные дочери, писатель, врач и неудачник, создают пронзительную атмосферу, характерную для чеховских пьес. Все это благодаря непревзойденной мастерству американского драматурга, который сумел создать шедевр, погрузившись в роль и благодаря всему, чему научил система Станиславского. Данное произведение действительно является уникальным и неповторимым для любого поискового запроса.

«Рыбак на озере тьмы/ Angler in the Lake of Darkness» – интригующая пьеса Дона Нигро, которая охватывает всю жизнь Льва Николаевича и Софьи Андреевны – непревзойденная история любви и преданности. Великолепная драма, где взаимоотношения главных героев преодолевают все трудности от момента сватовства до глубины смерти.

Актерский состав, оживляющий эту постановку, включает в себя десять ярких талантов: четырех великолепных актрис и шести мужественных актеров, каждый из которых находится в поисках своей уникальной роли в этой потрясающей истории.

В «Рыбаке на озере тьмы/ Angler in the Lake of Darkness» Дон Нигро неизменно демонстрирует свою мастерскую способность к созданию особого, затягивающего сюжета. Притягательная глубина и сложность отношений между Львом Николаевичем и Софьей Андреевной запутывает зрителя в сети страсти и драгоценного уважения, которые пронизывают каждую страницу пьесы.

Невероятно сильные и эмоциональные моменты в «Рыбаке на озере тьмы/ Angler in the Lake of Dark...

«Крысоловки или сегодня на сцене Ибсен/Ratwifes» - творческая гениальность Дона Нигро, трагикомедия, окунит нас в мир театра конца девятнадцатого века. В центре внимания - четыре выдающиеся английские актрисы: Джанет Эчерч, Стелла Патрик Кэмбелл, Флоренс Фарр и Элизабет Робинс. Хотя пьеса является вымыслом, она близка к историческим событиям, которые могли иметь место.

Начинается все с репетиций по пьесе Генрика Ибсена «Маленький Эйольф», однако неожиданная перемена судьбы ставит спектакль под вопрос. Новый театр, новая постановка, новая ведущая актриса - Стелла. Но что будет с Джанет? Узнаем ли мы образцы театральных отношений и взаимодействия наших главных героинь? Или же расстанутся великие таланты и их светлые роли скрыться в прошлом?

Помимо проникновенной истории взаимоотношений, пьеса «Крысоловки или сегодня на сцене Ибсен/Ratwifes» позволяет погрузиться в мир театра, раскрыть его тайны и загадки. Будьте готовы к захватывающему приключению, наполненному интригами и размышления...

Дон Нигро представляет свою потрясающую пьесу «Темные сонеты леди/The Dark Sonnets of the Lady/1992», в которой задействовано восемь талантливых актеров - четыре женские и четыре мужские роли. Основная история переплетается с реальным случаем психоанализа, который Фрейд описал исследовательски. Эта пьеса безусловно увлекает и захватывает зрителей своей интенсивностью и эмоциональностью.

Однако, что делает эту пьесу действительно особенной, так это то, что она стала одной из двух произведений Дона, которые были номинированы на престижные театральные премии в Соединенных Штатах. Это является потрясающим признанием великого таланта и качества работы Нигро.

Кроме того, в «Темных сонетах леди» появляется Марси, главная героиня другой знаменитой пьесы Дона «Рейвенскрофт». Взаимосвязь и перекличка между двумя произведениями говорит о глубоких и многогранных идеях и концепциях, которые пронизывают творчество Нигро.

Хотелось бы также обратить внимание на «Авторское послесловие», которое явля...

Великолепное театральное представление под названием "Трансильванские часы/ Transylvanian Clockworks", созданное известным драматургом Доном Нигро, обещает удивить и захватить зрителей. Основываясь на знаменитом романе Брэма Стокера "Дракула", пьеса берет новое и оригинальное направление, приглашая нас вселиться в ум Дракулы и посмотреть на общество глазами зла.

История разворачивается вокруг самого общества, в котором главным защитником является высокоуважаемый Ван Хелсинг. Но увы, по мнению нашего драматурга, настоящим злодеем оказывается не Дракула, а именно сам Ван Хелсинг. Он сурово стоял на страже всех установленных правил и законов, не позволяя никому выйти за пределы общепринятых норм. Он был непреклонен и строг, наказывая тех, кто осмелился нарушить устоявшийся порядок. И его наказание – смерть.

В "Трансильванских часах/ Transylvanian Clockworks" мы встретимся с семью актерами, которые прекрасно передадут все перипетии этой захватывающей драмы. Среди них будут как женские, т...

Книга рассказывает о женщине по имени Мария, которая не верит в Бога, но верит в дьявола. Она находится в ожидании звонка от доктора и размышляет о своих мыслях и чувствах. Она также рассказывает о своем отце, который всегда хотел выигрывать и о ее маме, которая полагала, что дьявол повсюду. В голове Марии много голосов, и она не уверена, кому они принадлежат. В основном, она слышит их перед сном и сравнивает это с множеством музыкальных произведений, исполняющихся одновременно. Она думает, что дьявол живет в ее голове и шепчет ей на ухо. Книга описывает ее внутренний мир и борьбу с этими голосами.

«Ужастики/Horrors/1995» — творчество Дона Нигро, совершенно уникальное произведение, которое ни в коем случае нельзя свести к обычному ужастику. В этой постановке вы сможете увидеть необычайную комбинацию страха, интриги и неожиданности.

История развивается вокруг трех непосредственных героинь, которые устали от своей рутины и решают провести девичник в уединенном домике, расположенном рядом с живописным озером. Но, увы, им не суждено получить заслуженный покой и наслаждаться вечером в кругу друзей. Посреди их встречи они сталкиваются с ужасающей опасностью, которая нападает на них.

Какой ужас! Героини буквально окружены насилием, изувечиванием и головокружительной неопределенностью. Но они упорно сопротивляются, не теряя надежды на спасение. Они поднимаются над своим страхом и принимают на себя ответственность за написание сценария и повествование. И даже неожиданно переманивают на свою сторону одного из исполнителей злодейской роли! Кто мог подумать, что в этой хаосе возможно найти...

Девять талантливых исполнителей (2 актрисы и 7 актеров) воплощают уникальную трагедию. Наше представление погружает зрителей в последний вечер жизни Арнольда Ротштейна – знаменитого азартного игрока и влиятельного мафиози. Его жизненные принципы были неординарны, но именно они определили его судьбу. Чудесный сюжет позволяет нам безупречно сменять настроение – от драматических эмоций до нежных мелодраматических оттенков, а иногда и до доброй комедии. Все это мы передаем одним волшебным движением пера. Изначальный текст был восхитительным, но уникальность нашего представления заключается в добавленных нюансах и индивидуальной интерпретации ролей. Каждое представление – это особая история, которую мы с гордостью предлагаем зрителям.

В рамках захватывающей саги "Пендрагон-Армитейдж" встречаем 13 талантливых актеров, включающих в себя 5 женских и 8 мужских ролей. А что если историю жизни Дэвида Армитейджа рассказать через взгляд самих карт таро, державших в руках призрачную Елену Петровну Блаватскую? Но не только они вносят яркие краски в его жизненный полотнах. Оскар Уайльд, Уильям Йейтс, Эзра Паунд, Алистер Кроули - все они оказывают непосредственное влияние на творческую путь Дэвида. Любовь и искусство переплетаются в единое целое, словно они соткались в нераздельную сущность. Каждая душа создает свое уникальное произведение, так же как и каждая жизнь дарит метафоры для искусства. Искусство в свою очередь сопровождает и окрашивает каждый момент нашей жизни. Жизнь и искусство сращены воедино, становясь одним непрерывным процессом, наполняющим наши сердца и разум.

Don Nero "Captain Rocket against the GalactiBrain Eaters/ Captain Rocket Versus Intergalactic Brain-Eaters/2012". Short play. Four actors (1 female and 3 male roles). Earthlings and alien invaders. Fashionable theme of the 1950s. Television and radio broadcasts, stories, novellas, and novels by genre masters. This play is not the playwright's memories but a tribute to the art of that time. It is interesting to us, who grew up with completely different heroes.

Attention all sci-fi enthusiasts! Get ready to embark on an interstellar adventure like never before with Don Nero's captivating play, "Captain Rocket versus the GalactiBrain Eaters/ Captain Rocket Versus Intergalactic Brain-Eaters/2012". This mesmerizing short drama features a talented cast of four actors, including one female and three male roles, who will transport you to a world where Earthlings clash with alien invaders.

Set in the fashionable era of the 1950s, "Captain Rocket against the GalactiBrain Eaters" pays homage to...

В серии книг "Пендрагон-Армитейдж", существует одна пьеса, олицетворяющая завершение этой эпической истории. В этой пьесе присутствуют три главных персонажа - Лиз, Молли и Дороти, которые представляют собой сестер, и они играют ключевую роль в сюжете. Эта пьеса носит название "Тристан", "Хроники" и "Действующие лица".

Но в данной версии пьесы, она представлена в совершенно новом свете. Она переносит события "Вишневого сада" на территорию Америки и привносит американские реалии и концовку. Однако суть остается неизменной - это все тот же "Вишневый сад".

Таким образом, мы имеем уникальное сочетание классической и современной классики, которая оставит свой след в веках. В этой пьесе присутствует девять главных ролей, из которых шесть женских и три мужских. Она предлагает новый взгляд на знаменитый "Вишневый сад" и позволяет зрителям ощутить американскую атмосферу и пережить уникальные события, происходящие на экране.

В волшебном мире театра происходят невероятные события, которые описывают особенности умирания. Восемь одаренных актеров, из которых пять женщин и три мужчины, справляются с безусловной трагедией смерти. Однако, что происходит в мыслях умирающего? Что если в разгар мрака исчезновения на сцену приходят те, кто оставил непреходящую отметку в их жизнях? Невозможно представить, что они действительно появляются, но именно такое чудесное зрелище разворачивается перед нами. Весь процесс напоминает яркий фарс, полный нелепых ситуаций и невероятных поворотов сюжета. И, в конце этой непредсказуемой истории, драматург дарит свою любовь театру, расписываясь в каждой отдельной детали этого захватывающего спектакля. Захватывайтесь и вы этим необычным произведением и окунитесь в мир, где границы реальности смешиваются с волшебством театральной иллюзии.

Книга "Don NigroBen Palestrina: Two monologues/2022" состоит из двух монологов. Перевод на русский язык выполнен Виктором Вебером.

Первый монолог называется "Палимпсест". Главный персонаж, Бен Палестрина, рассуждает о том, что жизнь похожа на палимпсест, где каждый новый слой открывает более ранние слои, которые остаются в нашей жизни. Бен поделится своими мыслями из своего кабинета поздним вечером вокруг него царит темнота.

Второй монолог описывает главного персонажа Бена, который уже за шестьдесят лет. Он рассказывает о том, что в его голове смешиваются прошлое и бывшие возлюбленные, образуя своеобразный коллаж. Любовь для него - это смесь из любимых людей, которые оставили след в его жизни.

Книга "Чужая душа – темный лес" рассказывает о персонаже по имени Элизабет, красивой женщине в возрасте около 30 лет. Она находится одна на пустой сцене с четырьмя стульями. Книга также представляет историю капитана Кука, исследователя, который в период с 1768 по 1779 годы провел несколько экспедиций по южной части Тихого океана и достиг значительных достижений, таких как составление карты Новой Зеландии и пересечение границы Антарктического круга. Он также открыл Сандвичевы острова (ныне Гавайи), где был убит. Капитан Кук имел вдову, которая скончалась в Англии через 56 лет после гибели мужа. Элизабет в книге также рассказывает о содержимом сундука своего мужа Кука, включая Библию, металлическую коробку для чая, деревянную шкатулку и мемориальное кольцо. Она также размышляет о том, что ей пришлось стать вдовой и о своих мыслях о Куке, описывая его как глупого и неприятного человека с сильными руками и добрыми глазами.

Представленная пьеса "Путь во тьму" поражает своим атмосферным погружением в глубину человеческой психологии. Сочетание женских и мужских ролей со сбалансированными перформансами создает уникальную химию на сцене.

Эта захватывающая драма о любви, предательстве и потерях настолько реалистична, что с каждым актом открывается все больше ярких оттенков эмоционального пути главных героев. Вдохновленная реальной историей любовной связи известного философа, пьеса "Путь во тьму" принимает свою непредсказуемую и оригинальную форму, где персонажи являются уникальными существами, живущими своими собственными личными трагедиями.

Захватывающий сюжет этой пьесы обращает внимание на пять соблазнов, с которыми сталкиваются главные герои. Четыре из них превращаются в непреодолимые преграды, а одно соблазнение - сердцеоткровенное и искусно предотвращено. Эти моменты создают глубокий психологический контраст, заставляющий зрителя задуматься об их собственных сильных и слабых сторонах.

Великолепная ак...

В спектакле задействовано семь талантливых актеров, из которых три женщины и четыре мужчины (пять женских и пять мужских ролей). Постановка рассказывает о жизни и творчестве выдающегося поэта Томаса Стернза Элиота, исследует историю создания его знаменитой поэмы "Бесплодная земля" и обсуждает концепцию модернизма в художественной культуре. Погружаясь в мир модернизма, зрители окунутся в атмосферу творческого процесса и захватывающие перипетии жизни великого поэта.

Десять талантливых актеров, включая пять женщин и пять мужчин (в том числе 5 женских и 7 мужских ролей), воплощают на сцене удивительную историю молодой женщины. Она была вырвана из своей семьи еще в детстве и воспитана чужими людьми, убежденная в том, что ее собственные родные - настоящие звери. Сюжет этой потрясающей трагедии переворачивает мир с ног на голову, захватывая как зрителя, так и читателя, и при этом принося немного юмора и улыбок в завершающей, но очень короткой сцене. Это настоящий вызов Шекспиру, брошенный и воспринятый с достоинством талантливым драматургом. Креативное переосмысление классических тем и мотивов в новом свете!