Александр Выгалов. Трансформация и полигональность линейной живописи

Автор

Страниц

Год

—

Творческая деятельность екатеринбургского художника и дизайнера Александра Выгалова представляет собой увлекательный синтез аналитических методов и интуитивного подхода к искусству. Он сформировал свой собственный уникальный стиль, получивший название «полигональная живопись», который славится точными геометрическими формами и яркими колористическими решениями.

Выгалов особенно увлечён портретной живописью, рассматривая её как отражение не только индивидуальности человека, но и более широких культурных и социальных контекстов его жизни и творчества. В его работах удивительно переплетаются организованная структура и декоративные элементы, где ключевую роль играют Линия и Цвет. Эти архитектурные принципы придают каждому произведению динамичность и гармонию.

Кроме того, каждое полотно А. Выгалова наполнено зашифрованным символизмом, который художник мастерски интегрирует в композицию, придавая зрителю возможность глубже интерпретировать смысл своей работы. Это делает его картины многослойными, и каждый раз повстречавшись с ними, зрители могут выявить новые аспекты и детали.

Не только художник, но и дизайнер, Выгалов активно исследует пересечения современного искусства с актуальными трендами в дизайне и архитектуре. Его работы находят отклик в различных областях, от выставок до интерьеров, доказывая, что искусство может быть универсальным языком, объединяющим людей и идеи.

Читать бесплатно онлайн Александр Выгалов. Трансформация и полигональность линейной живописи - Ирина Зябликова-Исакова

Художник Александр Выгалов

Дизайнер обложки Ирина Зябликова-Исакова

Верстка макета Ирина Зябликова-Исакова

ISBN 978-5-0067-3145-5

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

ВВЕДЕНИЕ

…Екатеринбургский художник Александр Выгалов создал свой неповторимый стиль, отличный от современников, назвав его «полигональная живопись». Творчество его связано с синтезом аналитической работы и интуиции. Из жанровых предпочтений является портрет – как собирательный образ человека, его жизни и творчества.

Всматриваясь в его портреты и иллюстрации, можно уловить характерный почерк – это организованная структурность, образуемая рисунком линия, которая лежит в основе авторских «полигонов». Дополнительная выразительность в картинах Выгалова принадлежит Цвету, он создает настроение и вызывает определённые эмоции и чувства. Почти всегда цвет имеет декоративный характер.

Уникальность творческого метода Александра Выгалова заключается в том, что у него Цвет и Линия одинаково важны, вместе с ними автор творит свои полотна – портреты и жанровые композиции, но также зашифрованный символизм, зашитый в композицию и смысл каждой картины.

Автор находит такой образ для своих героев, раскрывающий внутренние и профессиональные качества человека (в портрете), что характеризует его максимально точно и позволяет зрителю узнать его на холсте. Свое вдохновение он черпает в искусстве – в живописи, литературе и музыке, искусстве прошлого, претворяя свои авторские замыслы на холсте, будь это портреты или жанровые композиции.

Трансформация, «полигональность» и «цветометрия» линейной живописи Александра Выгалова

…В пении линии раскрывается истина формы…
Г. Вёльвлин

В какое интересное и сложное время мы живём! Для творческого человека свобода выбора, вдохновение и индивидуальность – не пустые слова и крайне важны для воплощения авторских идей в творчестве и искусстве. Если со свободой выбора и индивидуальностью всё понятно, то вдохновение – понятие абстрактное, его не объяснишь в двух словах. Для каждого творческого человека оно будет выражаться своими понятиями и символами, талисманами и источниками возникновения. Для одних – это Муза, которая наполняет идеями, для других – некий триггер, благодаря которому происходит толчок к созданию новых строк или картин, для третьих – это упорядоченная система действий, которая вырабатывается в привычку, для четвертых – некая особая атмосфера (окружающее пространство, запахи, звуки, краски). Но для искусства важен не сам ключик, который открывает дверь, а результат – появление нового творения (песня, картина, скульптура, фильм, книга и пр.), которое поразит зрителя и слушателя через вызванные ассоциации, чувства, катарсис и полученные эмоционально-жизненные уроки.

Так Искусство вовлекает в свое пространство практически всех – и Автора, и Зрителя. Творческая энергия Создателя выливается и воплощается в определенную оболочку конкретного произведения/предмета через конкретный ритуал действий: написание текста на бумаге, наложение мазков краски на холсте, строчение на швейной машинке, нажатие кнопки / щелчок затвора фотоаппарата, резьба по камню и пр. и пр. А затем проникает в потребителя (Зрителя/ Слушателя) через органы чувств – зрение, слух, обоняние, осязание и вкус.

Продолжить чтение

Вам может понравиться: