Картинные девушки. Музы и художники: от Рафаэля до Пикассо

Жанр: Изобразительное искусство / История искусства / Биографии и мемуары

Автор

Страниц

120

Год

2020

Анна Матвеева - талантливый писатель, которому удалось завоевать признание критиков и читателей. Ее работы отличаются глубиной и оригинальностью, что привлекло внимание жюри таких крупных литературных премий, как "Большая книга" и "Национальный бестселлер". В числе ее самых известных произведений - "Завидное чувство Веры Стениной", "Девять девяностых", "Лолотта и другие парижские истории", "Спрятанные реки" и многие другие.

Но особое внимание заслуживает ее последняя книга под названием "Картинные девушки". В этом произведении Анна Матвеева углубляется в истории и судьбы натурщиц и муз, которые вдохновляли великих художников на создание своих шедевров. Благодаря книге, мы можем заглянуть в глаза девушек, изображенных на полотнах таких мастеров, как Боттичелли, Брюллов, Матисс, Дали, Рубенс и Мане.

Эти женщины, жившие в разные века и с разным происхождением, были настоящими свидетелями и участниками процесса создания шедевров. Некоторые из них стремились быть не хуже великих художников, которые писали их портреты, в то время как другим было достаточно просто находиться в их обществе и вдохновлять их на великие произведения искусства. Безусловно, все они оставили свой отпечаток на истории искусства и были свидетелями рождения незабываемых произведений искусства.

Таким образом, книга "Картинные девушки" Анны Матвеевой - это не только потрясающая история о женщинах, которые стояли у истоков великих произведений искусства, но и глубокий анализ их личностей, их социального статуса и влияния на творчество художников. В этой книге каждая страница пропитана эмоциями, и она является неотъемлемой частью литературного наследия Анны Матвеевой.

Читать бесплатно онлайн Картинные девушки. Музы и художники: от Рафаэля до Пикассо - Анна Матвеева

Художник Лида Сидоренко

В оформлении переплета использованы картины:

К. Брюллов. Портрет графини Юлии Павловны Самойловой, удаляющейся с бала с приемной дочерью Амацилией Пачини. 1842

(Русский музей, Санкт-Петербург);

Д.Г. Россети. II Ramoscello. 1865 (Художественный музей Фогга, Кембридж); Э. Мане. Олимпия. 1863 (Музей Д'Орсе, Париж)

Кем они были в жизни —

величественные Венеры?

Надменные Афродиты —

кем в жизни

были они?..

Раскачиваясь,

размахиваясь,

колокола

звенели.

Над городскими воротами

бессонно горели огни.

Натурщицы приходили

в нетопленые каморки.

Натурщицы приходили —

застенчивы и чисты.

И превращалась одежда

в холодный

ничей комочек.

И в комнате

становилось теплее

от наготы…

Колокола звенели:

«Всё в этом мире

тленно!..»

Требовали:

«Не кощунствуй!..

Одумайся!..

Отрекись!..»

Но целую армию

красок

художник

гнал

в наступленье!

И по холсту,

как по бубну, грозно стучала

кисть.

Удар!

И рыхлый монашек

оглядывается в смятенье.

Удар!

И врывается паника

в святейшее торжество.

Стёкла дрожат в соборе…

Удар!

И это смертельно

для господина бога

и родственников его…

Колокола звенели.

Сухо

мороз

пощёлкивал.

На башне,

вздыбленной в небо,

стражник седой

дрожал…

И хохотал

художник!

И раздавал пощёчины

ханжам,

живущим напротив,

и всем грядущим ханжам!

Среди откровенного холода

краски

цвели на грунте.

Дул

торжественный ветер

в окна,

как в паруса.

На тёмном холсте,

как на дереве,

зрели

тёплые груди.

Мягко светились

бедра.

Посмеивались

глаза.

И раздвигалась комната.

И исчезали

подрамники.

Величественная Афродита

в небрежной позе

плыла!..

А натурщицам

было холодно.

Натурщицы

тихо вздрагивали.

Натурщицы были

живыми.

И очень хотели

тепла.

Они одевались медленно.

Шли к дверям.

И упорно

в тоненькие накидки

не попадали плечом.

И долго

молились

в церкви.

И очень боялись

бога…

А были

уже бессмертными.

И бог здесь был

ни при чём.

Роберт Рождественский

От автора

Быть натурщицей – тяжкий труд.

Оплачивается он скудно, к тому же требует умения неподвижно стоять (сидеть, лежать) на одном месте, застыв в неудобной, а нередко и дурацкой позе.

Заняться в процессе позирования нечем. А ведь это так тяжко – остаться наедине с собственными мыслями. Ни почитать, ни музыку послушать… Сидишь в мастерской голышом и ловишь взгляды мастера, который сверяет с тобой, живой и тёплой, свой набросок.

– Руку верни на место. Не поднимай голову, я сказал! Да что с тобой сегодня?

(Что-что. Нога чешется, как будто десять комаров укусили в одно место. А почесать нельзя. В руке кувшин, шея затекла. Всё, не могу больше!)

– Не чеши ты так ногу, умоляю! Ну вот, теперь меня будет отвлекать это красное пятно!

Позировать в одежде – немногим легче. Менять положение нельзя, выражение лица – тоже, вот и думаешь о том, сколько ещё минут так сидеть и почему художник выбрал такую странную позу: голова повёрнута набок, а рука отведена куда-то в сторону.

Ты не человек, не личность, не женщина.

Ты – часть картины, фрагмент замысла, кусочек вечности.

Потом все умрут, их забудут – а ты будешь смотреть из рамы на потомков, загадочно улыбаться и всё так же крепко сжимать в руке этот треклятый кувшин.

Продолжить чтение

Вам может понравиться: