Нас всех тошнит. Как театр стал современным, а мы этого не заметили - Виктор Вилисов

Нас всех тошнит. Как театр стал современным, а мы этого не заметили

Страниц

200

Год

2019

Приглашение на спектакль теперь может вас привести куда угодно, в абсолютно неожиданные и необычные места. Прошли те времена, когда театры были строго заключены в свои стены с декорациями и креслами для зрителей. Сегодня спектакли стали настолько интерактивными и захватывающими, что зритель сам становится частью происходящего на сцене.

Теперь на сцене не только актеры, но и роботы, создающие магическую атмосферу и загадочность. Сцена уже не ограничивается театральными стенами, она проникает в реальный мир, переносит зрителя в заброшенные заводы, железнодорожные вокзалы или даже автозаправки. Кажется, что сцена исчезает прямо перед глазами, а затем вновь возникает в неожиданном месте.

Спектакли теперь не ограничены одним вечером, они продолжаются несколько дней, часто зрителю предлагается самому войти в сюжет и стать участником постановки. И кстати, выходит, что зритель может сыграть роль лучше, чем профессиональные актеры. Его эмоции и реакции на события спектакля вносят свежесть и оригинальность в постановку.

Теперь по магазинам и улицам города разгуливают участники спектакля, предлагая зрителям потанцевать в метро или заполнить анкету, чтобы проявить свою индивидуальность и принять участие в создании спектакля. Таким образом, каждый зритель может сам решить, что только что посмотрел: произведение искусства или свою собственную жизнь, в которую влияют театральные события.

Это пространство театра становится местом беспрецедентной свободы, где можно смело экспериментировать с классическими текстами и традициями. Современный театр активно взаимодействует с другими искусствами и технологиями, создавая неповторимые и захватывающие постановки. Именно в театре раскрывается грани междисциплинарного искусства, где музыка, танцы, визуальные эффекты и сценические элементы переплетаются в прекрасное и гармоничное единство.

С 60-х годов XX века театр претерпевает масштабные перемены, но не всегда они замечены и оценены в полной мере. Вот почему эта книга рассказывает о том, как театр стал более интересным и сложным, чем кино, и какие изменения он претерпел в приспособлении к современному искусству и технологиям. Новое время приносит новые вызовы, и театр не остался в стороне, заставляя нас задуматься о том, как нам смотреть на все эти перемены и открыться новому в театральных произведениях.

Читать бесплатно онлайн Нас всех тошнит. Как театр стал современным, а мы этого не заметили - Виктор Вилисов

© Виктор Вилисов, текст

© ООО «Издательство АСТ»

* * *

Выходит маленькая девочка.

Маленькая девочка: Папа просил передать вам всем, что театр закрывается. Нас всех тошнит!

Хармс. «Случаи»

Инструкция

Что, собственно, произошло? Драматический театр как-то взял и тихо сгнил, а на его месте выросло что-то другое, что мы по инерции называем театром, потому что раз слово есть, то зачем придумывать новое. Про современное кино выходит модный нонфикшн, актуальная литература печатается сборниками, современному искусству посвящают целые издательские серии – все эти процессы книжного и медиаанализа мягко огибают новый театр.

Не стыдно сказать, что это первая такая книга на русском языке: литература про театр в России до сих пор ограничивалась либо академическими монографиями, либо ностальгическими воспоминаниями полусумасшедших советских актрис о том, как тогда было хорошо, когда от нашенского псих. театра смеялось, плакалось, переживалось. Перемены происходят довольно быстро, от современного театра всё так же захватывает дух, но совсем иным образом. Эти перемены вообще не отрефлексированы в литературе, которая делалась бы для читателя, хоть на полшага выходящего за пределы профессионального театрального сообщества. Это естественное следствие геттоизации театра, о чём в числе прочего в этой книге поясняется. Любая геттоизация должна быть разомкнута – для этого написано то, что вы читаете.

О чём мы здесь будем говорить? Под современным театром, на котором этот текст сосредоточен, имеется в виду ситуация радикальных перемен в театре и вообще перформативных искусствах, начавшаяся складываться в 60-х годах прошлого века, оформившаяся в 70-х в Европе, затем в США и других западных государствах, а в начале нулевых добравшаяся и до России. Театр этого типа многими до сих пор обозначается как экспериментальный или авангардный, на самом же деле это не то чтобы театральный мейнстрим, но просто единственный способ делать театр сейчас, который можно назвать живым и имеющим отношение к современности, актуальной чувственности.

В этой книге достаточно теории, которая местами может казаться сложной или утомительной, но на самом деле вряд ли будет, потому что (и это объясняется через одну главу) современному зрителю? для того чтобы быть удовлетворённым современным театром, необходимо понимать, как он устроен внутри и на каких принципах существует.

Читать эту книгу можно как угодно – быстро или медленно, с перерывами или разом; единственное, что я рекомендую, – параллельно смотреть видеозаписи спектаклей, о которых идёт речь; более или менее все значительные спектакли, в этой книге упоминающиеся, доступны для просмотра онлайн. Не воспрещается и только рекомендуется по ходу чтения делать собственный рисёрч: глубже гуглить имена, компании, события. Как современный театр разомкнут перед другими типами искусств и позволяет зрителю делать свой вклад в спектакль, так и этот текст только выиграет, если по пути прочтения будет обрастать дополнительным знанием, собираемым тем, кто это читает.

Напряжение времени: зачем театру быть современным

Вопрос «зачем вообще нужен современный театр, почему он должен быть современным, чем плохи классические модели?» хоть и наивный, но абсолютно легитимен. На него есть очень простой ответ: современное искусство (и театр, как его часть) – это единственная сфера деятельности человека, где обывателю доступна современность, где её можно обнаружить и почувствовать. Так называемая модернити, безусловно, расположена ещё и в науке и технологиях, однако концентрированная наука труднодоступна, а технологии в их массовом изводе не отражают острие момента, в не массовом же оставаясь, как и наука, труднодоступными. В массовой культуре, политике и социальных отношениях современности немного: базируясь на взаимодействиях огромного количества людей, эти сферы подвержены большой инерции, работе по уже знакомым законам и страху стремительных перемен. Только в современном искусстве доступны концепты и модусы чувственности «завтрашнего дня» (на самом деле сегодняшнего). Зачем нужно обнаруживать современность? Чтобы лучше понимать окружающую действительность и на основе этого понимания ежедневно принимать более верные решения. То есть – как бы странно и просто это ни звучало – современный театр нужен человеку, чтобы делать его счастливым.