Все жанры Все авторы
Великие скульпторы - Ольга Ушакова

Великие скульпторы

Страниц

55

Год

2006

Великие мастера скульптуры — гении прошлого, чьи шедевры украшают нашу жизнь. Но зачастую мы знаем об их создателях очень мало. В "Биографиях великих скульпторов" вы найдете уникальную информацию о самых известных скульпторах с античности до наших дней.

Интересно, что сведения о скульпторах античности крайне отрывочны, а их произведения нам часто известны только по копиям. Однако история сохранила больше информации о великих мастерах Возрождения, хотя некоторые факты все еще остаются противоречивыми. А биографии скульпторов более поздних времен не всегда точны из-за длительного процесса создания скульптур и частых копирований.

Здесь мы стараемся представить вам приблизительные даты создания произведений или даже умолчать о них, чтобы показать всю сложность и многогранность мира скульптуры. Узнайте больше о тех, кто создавал великие шедевры и оставался в истории как великие мастера этого искусства.

Читать бесплатно онлайн Великие скульпторы - Ольга Ушакова

Дорогие друзья!

В учебниках и книгах, на почтовых открытках и плакатах вам уже приходилось видеть изображения шедевров скульптуры – «Венеру Милосскую», «Дискобола», «Давида», «Медного всадника», «Рабочего и колхозницу». Эти творения великих мастеров прошлого всегда присутствуют в нашей жизни, но о тех, кто их создал, мы порой знаем очень мало.

В этой книге вы найдете биографии самых известных скульпторов – со времен античности и до наших дней.

О скульпторах античности мы знаем очень мало: сведения о них весьма отрывочны, а творения их рук (за редким исключением) нам известны только по копиям. О великих мастерах Возрождения история сохранила больше сведений, хотя многие из них весьма противоречивы. Не всегда бывают точны и биографии скульпторов более позднего времени. Кроме того, создание скульптуры – процесс длительный: от замысла до воплощения мог пройти не один десяток лет. Многие скульпторы делали копии со своих произведений или доверяли изготовление копий другим мастерам. Поэтому даты создания скульптур, как правило, в разных книгах не совпадают. В данном издании мы постарались давать их приблизительно или не упоминать о них совсем.

Все статьи в этой книге расположены в алфавитном порядке. Если вы встретите имена, выделенные курсивом, значит в справочнике есть отдельные статьи об этих людях.

Антоко́льский Марк (Мордух) Матвеевич

(1843–1902) – выдающийся русский скульптор и теоретик искусства, крупнейший представитель демократического направления в скульптуре второй половины XIX в.


Антокольский родился в городе Вильно (ныне Вильнюс) в многодетной еврейской семье. Отец мальчика содержал харчевню и «питейный» дом.

Художественное дарование Антокольского проявилось с раннего детства, и родители отдали его учеником к резчику по дереву. В 1858 г. он поступил в Виленское раввинское училище. В судьбе юноши приняла участие А. А. Назимова, жена виленского генерал-губернатора. Увидев вырезанную им из дерева репродукцию картины Ван Дейка «Христос и Богоматерь», она добилась от родителей Антокольского согласия на переезд сына в Петербург и снабдила его деньгами.

В 1862 г. Антокольский поступил вольнослушателем в Академию художеств в Петербурге. Первым его учителем стал Н. С. Пименов. Антокольский сблизился с И. Е. Репиным, И. Н. Крамским, В. В. Стасовым и вскоре в своем творчестве отказался от принятых в Академии религиозных и мифологических сюжетов. Его первыми произведениями были жанровые сценки, вырезанные из дерева. За первую свою работу – горельеф «Портной» (1864) – он получил Малую серебряную медаль, за вторую – «Скупой» (1865) – был сделан стипендиатом императора.

За этими работами последовали и другие, сюжеты которых скульптор брал из еврейской жизни: «Мальчик, крадущий яблоки» (1865), «Спор о Талмуде» (1868). В течение 1863–1869 гг. он лепил из воска композицию «Нападение инквизиции на евреев», которая была плохо принята профессорами Академии.

Будучи неудовлетворенным преподаванием в Академии, Антокольский отправился в 1868 г. в Германию, однако и там его ждало разочарование.

В начале 1870-х гг. скульптор обратился в своем творчестве к исторической тематике. Он создал бронзовую скульптуру «Иван Грозный» (1870–1871).

Грозный был изображен Антокольским в момент тревожных раздумий. На нем – монашеское одеяние, в одной руке он сжимает четки, другой судорожно хватается за подлокотник кресла. Под сурово сдвинутыми бровями горит сосредоточенный, напряженный взгляд. «Мучитель и мученик» – так назвал его сам автор.

Вам может понравиться: