Дирижерский портрет Валентины Ивановны Тарасовой (Богомоловой)

Автор

Страниц

30

Год

2022

Возможное переосмысление текста:

"Эта уникальная книга посвящена выдающемуся дирижеру В. И. Тарасовой - необычайно талантливому и важному участнику культурной жизни малых городов России. Особенностями ее творчества стала организация и развитие музыкального искусства в городе Электросталь, который находится в Московской области. В то время, когда Вера Ивановна окончила престижный Государственный музыкально-педагогический институт имени Гнесиных в 1979 году, она основала и руководила русским народным оркестром в Красноярском государственном институте искусств в течение 10 лет. После этого она переехала в город Ногинск, где долгие 15 лет, с 1997 по 2012 год, она возглавляла студенческий симфонический оркестр Электростальского музыкального колледжа имени А. Н. Скрябина.

Но книга не ограничивается только текстом - она также включает дополнительное видеоприложение, которое помимо увлекательного фильма о В. И. Тарасовой также содержит записи некоторых ее захватывающих концертов. Эта книга, в формате PDF A4, была разработана с особым упорством и сохраняет оригинальный макет издателя. Она будет незаменимым и интересным источником информации для всех любителей музыки, кому интересна жизнь и достижения одной из самых ярких и талантливых дирижеров России - Веры Тарасовой."

Читать бесплатно онлайн Дирижерский портрет Валентины Ивановны Тарасовой (Богомоловой) - Борис Тарасов

* * *

Фильм о В. И. Тарасовой можно скачать по ссылке: https://disk.yandex.ru/i/Sq10AjVS8dR-XA.

Записи концертов В. И. Тарасовой можно скачать по ссылке: https://disk.yandex.ru/d/aiK__4S0ac9Grg.

Вступление

Несомненно, раннее влечение к определенному виду деятельности является признаком, в значительной степени определяющим положительные результаты для интуитивно выбранного пути. Самое раннее, по крайней мере известное нам, свидетельство тяги к дирижированию Валентины Ивановны обнаруживается в 13 лет, когда она, запершись в чулане, «дирижировала» 1-м концертом для фортепиано с оркестром П. Чайковского под звучание записи на пластинке, привезенной мамой из Москвы. В этом случае, конечно же, еще не может идти речь и о стремлении повлиять на звучание оркестра, просто полудетское восприятие музыки «купается» в роскоши оркестровой звучности (в записи было представлено исполнение В. Клиберна и оркестра под управлением К. Кондрашина), бессознательно стремясь к пока еще недоступной мечте.

Большое значение приобрело обучение на баяне (в ДМТТТ и в музыкальном училище), которое необходимо было выбрать исходя из материальных возможностей родителей. В данном случае баян почти подобен фортепиано, на нем также возможен слуховой охват всей фактуры, в отличие от «линейного» слышания, например, домриста.

Я опускаю период обучения дирижированию в училище, о котором известно крайне мало. Например, то, что педагогом был дирижер-хоровик, которая посоветовала Вале при поступлении в институт им. Гнесиных такой прием снятия в конце произведения, от которого вся приемная комиссия еще долго смеялась.

Надо сказать, что в Гнесинском институте Валентине повезло с педагогами по дирижированию. Оба они были (пусть даже в недалеком своем прошлом) действующими симфоническими дирижерами. Первый из них, профессор, кандидат искусствоведения, Сергей Петрович Горчаков 13 лет проработал в симфоническом оркестре на Всесоюзном радио (не в БСО). Он был из первого выпуска дирижеров Московской консерватории и учился у профессора К. Сараджева. Второй – и. о. профессора Сергей Зосимович Трубачев, заслуженный деятель искусств Карельской АССР, окончивший ГМПИ им. Гнесиных как теоретик, и Московскую консерваторию как симфонический дирижер по классу А. Гаука.

Оба эти музыканта отличались широтой своих интересов и устремлений. Так, Сергей Петрович Горчаков известен своими переводами с французского знаменитого «Трактата об инструментовке» Г. Берлиоза, и с немецкого – примечаний Р. Штрауса к этому «Трактату».

Кроме того, он автор многочисленных инструментовок для симфонического оркестра, среди которых наибольшую известность получили изданные «Картинки с выставки» М. Мусоргского и «Чакона» И. С. Баха, написанная, как известно, для скрипки соло.

Но на этом не заканчивается многогранность личности музыканта. Он еще является выдающимся специалистом в области инструментовки для духового оркестра (Сергей Петрович до поступления в консерваторию был кларнетистом), защитившим кандидатскую диссертацию по проблемам преподавания инструментовки для духового оркестра (издана как учебное пособие в 1962 г.). Кстати, до работы в институте им. Гнесиных он в течение ряда лет преподавал инструментовку на военном факультете Московской консерватории.

Продолжить чтение

Вам может понравиться: