Все жанры Все авторы
Как слушать музыку - Ляля Кандаурова

Как слушать музыку

Страниц

40

Год

2020

Зачем влюбляться в сложную музыку? Как профессиональный аудитор воспринимает произведение? Почему важно знакомиться с различными интерпретациями одной и той же композиции? Каковы определения теорбы, граунда и сонорики? Кто был российским современником Моцарта? Как не смешивать Верди и Монтеверди?

Любовь к сложной музыке предоставляет столько же удовольствия, сколько и решение сложных головоломок. Она требует от слушателя умения «читать» произведение и погружаться в его интригу, структуру и гармонические решения. Опытный слушатель музыки способен услышать скрытые от остальных детали и эмоциональную глубину произведения.

Знание разных вариантов исполнения одного произведения расширяет наше понимание музыки и позволяет нам увидеть разные трактовки и интерпретации того же материала. Это помогает нам углубиться в само произведение и ощутить его разнообразие выражений и характеров.

Теорба - это старинный струнный инструмент, похожий на лютню, который использовался в эпоху барокко. Граунд - это повторяющаяся гармоническая или ритмическая фигура, которая служит основой музыкальной композиции. Сонорика - это наука и искусство работы со звуковыми качествами и тетрами звуковых объектов.

Михаил Глинка - это русский композитор, являющийся современником Моцарта. Он считается одним из первых классических композиторов в России и оказал значительное влияние на развитие русской музыки.

Чтобы не путать Верди и Монтеверди, важно запомнить следующее: Джузеппе Верди - это итальянский оперный композитор XIX века, известный своими произведениями, такими как "Трубадур" и "Риголетто". Клавдио Монтеверди - итальянский композитор эпохи барокко, автор оперы "Орфео".

Читать бесплатно онлайн Как слушать музыку - Ляля Кандаурова

Редактор Елена Аверина

Главный редактор «Альпина. Дети» и руководитель проекта Л. Богомаз

Корректор А. Кондратова

Компьютерная верстка О. Макаренко

Художественное оформление и макет Ю. Буга

Иллюстратор Э. Мугафарова


© Ляля Кандаурова, 2020

© Иллюстрации Эллис Мугафарова, 2020

© ООО «Альпина Паблишер», 2020


Все права защищены. Данная электронная книга предназначена исключительно для частного использования в личных (некоммерческих) целях. Электронная книга, ее части, фрагменты и элементы, включая текст, изображения и иное, не подлежат копированию и любому другому использованию без разрешения правообладателя. В частности, запрещено такое использование, в результате которого электронная книга, ее часть, фрагмент или элемент станут доступными ограниченному или неопределенному кругу лиц, в том числе посредством сети интернет, независимо от того, будет предоставляться доступ за плату или безвозмездно.

Копирование, воспроизведение и иное использование электронной книги, ее частей, фрагментов и элементов, выходящее за пределы частного использования в личных (некоммерческих) целях, без согласия правообладателя является незаконным и влечет уголовную, административную и гражданскую ответственность.

* * *

Для кого эта книга и как она устроена

Это не энциклопедия, не хрестоматия и не «музыка для малышей». Это руководство для тех, кто хочет слушать музыку так, как мы читаем книги: следя за сюжетом, узнавая новое, сопереживая. Главным образом, речь здесь пойдёт о музыке, которую принято называть «классической» – именно к ней слушателю обычно нужно подбирать «ключи». Но понятие «классика» не имеет чётких границ, поэтому с помощью этой книги можно слушать любую «умную» музыку – содержательную, глубокую, необычную – будь то джаз, электроника, рок или фолк.

Вы прочтете эту книгу легко, если у вас уже есть небольшой опыт слушания и интерес к музыке. В общем-то, этого достаточно. Уметь играть на инструменте, знать ноты, любить петь, конечно, полезно для грамотного слушателя – но совершенно не обязательно. Думаю, вам будет интересно почитать эту книгу вместе с родителями или рассказать им о том, что вы узнали. Часто даже взрослые не знают или забыли о многих вещах, которых мы коснёмся.

В книге пять частей: первая посвящена правилам хорошего слушателя, вторая – напоминание о том, зачем вообще мы слушаем музыку, третья расскажет об основных составных частях музыкального искусства, четвёртая – о его истории и прошлом, пятая – о настоящем и будущем. Совершенно не обязательно читать книгу в таком порядке – от корки до корки. Можно пользоваться ею как путеводителем, который мы открываем в той части незнакомого города, куда привели нас ноги и случай.

Часть 1

Простые правила


Идея слушать музыку по правилам кажется немного нелепой: ведь это – такая естественная, органичная человеку, интуитивно понятная вещь! Неужели слушание должно превратиться в упражнение, которое надо делать, следя за правильностью его выполнения, как в спортзале?

Конечно, нет. Музыка, которая сама находит к вам дорогу, захватывает вас и открывается вам без усилий, и должна восприниматься как нечто стихийное и волшебное – минуя рассудок и анализ.

Однако так мы услышим лишь ничтожно малую часть музыки: только ту, к которой привыкли, самую доступную и близкую. «Интуитивно понятная» музыка, для слушания которой не нужен навык, – это даже не верхушка айсберга, а снежная шапка на ее кончике. Под ней – терабайты звуковой информации, для постижения которой всё-таки нужен навигатор. Только представьте, какого количества красоты мы лишаемся, сводя музыкальное искусство к тому, что должно как-то само, без шагов с нашей стороны, доставить нам удовольствие!

Вам может понравиться: