Покажи свое искусство миру. Как организовать выставку и продвигать личный бренд

Автор

Страниц

15

Год

—

Вера Хайрутдинова, выдающийся художник, талантливый дизайнер и искусный фотограф, является почетным членом Российской академии художеств. Она не только восхитительно творит своими работами, но и имеет обширный опыт организации и проведения более чем сорока выставок как в России, так и за рубежом. Теперь Вера решила щедро поделиться своим ценным опытом, написав исчерпывающую книгу-инструкцию.

В этой уникальной книге пошагово разобраны все аспекты правильной самопрезентации, разработки привлекательного резюме, создания эффективных историй для своих произведений и, конечно же, стратегии развития и продвижения личного бренда. Великолепный бонус – объяснение тонкостей и секретов, существующих в закулисном мире художественных выставок. Все это позволит вам наконец-то продемонстрировать ваше творчество всему миру.

Не упустите возможность обратиться к ценному опыту Веры Хайрутдиновой и открыть для себя новые горизонты в области искусства и самопрезентации. А вы, возможно, станете следующими звездами художественного мира и ваши работы будут в восторге открыты для миллионов глаз.

Читать бесплатно онлайн Покажи свое искусство миру. Как организовать выставку и продвигать личный бренд - Вера Хайрутдинова

Редактор Анна Феликсова

Корректор Мария Устюжанина

Дизайнер обложки Вера Филатова

ISBN 978-5-0050-9916-7

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

Введение

Я решила написать книгу после того, как увидела интерес читателей к моей статье «Как организовать свою первую выставку: советы профессионального художника», опубликованной в сентябре 2018 года в СМИ1.

Подумала, что будет хорошо добавить полезную информацию по организации, полученную на практике за очень насыщенный выставками период с сентября 2018 года по ноябрь 2019 года. За это время я провела 15 выставок, и большая часть из них прошла в государственных музеях.

Эта книга будет полезна не только начинающим и профессиональным художникам, которые пишут картины, но не выставляют их, но и всем фотографам, скульптурам и просто творческим людям, которые создают арт-объекты или произведения.

Рекомендую начинать развивать свой бренд уже после прочтения второй главы. Уверена, уже через два-три месяца вы увидите реальные результаты: новых подписчиков и поклонников вашего таланта, договоренности о выставках, возможные продажи ваших работ и многое другое.

Особенность моих советов и рекомендаций в ежедневных маленьких шагах по реализации большого проекта «Я бренд». Таким образом, ваши каждодневные действия обязательно приведут к достижению результата за несколько месяцев, вам не придется тратить на это годы. А главное, вы ощутите гордость за самого себя и найдете мотивацию для решения еще больших задач.

Глава 1.

История моего успеха

Почему и когда начала рисовать

Наверное, кто-то сейчас представит меня потомственной художницей, способной создавать шедевры уже с пеленок. На самом деле я не стремилась стать деятелем искусства, в художественную школу не ходила, а профессионально заниматься живописью стала уже будучи взрослой. Конечно, в детстве я любила рисовать, но это были уроки ИЗО в школе, как у всех, иногда рисовала стенгазеты, плакаты к праздникам. Во взрослой жизни уроки живописи и черчения были в период обучения дизайну интерьера в Международной школе дизайна, и когда получала второе высшее образование в Московском архитектурном институте.

В те годы, работая дизайнером интерьера, делала ручную подачу эскизов. Сначала мы строили перспективы или аксонометрии помещения, потом раскрашивали их акварелью. Мне всегда хотелось усовершенствовать мои эскизы. Так в 2005 году пошла учиться в Школу акварели Сергея Андрияки. Когда я записалась в школу перед сентябрем, все места были заняты. В итоге я попала на учебу в группу только в феврале на освободившееся место, и пришлось сильно догонять остальных. А может, это и к лучшему, так как весь первый год ученики рисуют карандашом яйцо как самую сложную фигуру и чашку с блюдцем и чайной ложечкой. Мне это не успело надоесть. С начала следующего года мы начали писать акварелью постановочные натюрморты с предметами в гризайли, а затем натюрморты с яблоками в цвете.

Первая групповая выставка

Каждые три месяца у нас были просмотры. Преподаватели школы и сам Сергей Андрияка ставили оценки и отбирали работы. И вот на таком просмотре одну из моих работ отобрали для выставки в Манеже. Мои яблоки весели в секции учеников рядом с роскошными работами мэтра в потрясающем месте в самом центре Москвы. Я была горда собой и посчитала это знаком, что я должна продолжать заниматься живописью. До сих пор храню эту работу

Продолжить чтение

Вам может понравиться: