Все жанры Все авторы
Госсмех: сталинизм и комическое - Евгений Добренко, Наталья Джонссон-Скрадоль

Госсмех: сталинизм и комическое

Страниц

285

Год

2022

Период правления Сталина в истории Советского Союза ассоциируется у большинства людей с массовыми политическими репрессиями, темнотой и дидактическим подходом. Однако, мало кто знает, что популярная культура тех лет была сильно связана с юмором: кинокомедии, сатирические пьесы, карикатуры и фельетоны, пословицы, частушки и басни – все это ярко отражало настроение и вкусы общества того времени. В своей книге "Смех в эпоху Сталина" Евгений Добренко и Наталья Джонссон-Скрадоль изучают этот малоизвестный аспект сталинской эпохи – официальную политику по отношению к юмору и его использование в государственных целях. Авторы анализируют различные жанры юмора, сатиры и комедии тех лет, чтобы понять, в какой степени они отражали вкусы широкой аудитории и каковы были истинные цели их создания. Они также ставят под вопрос устоявшиеся представления об антитоталитарности и спонтанности смеха в тоталитарных режимах. Евгений Добренко – известный филолог и историк культуры, который является профессором в Венецианском университете. Он автор множества исследований, включая книгу "Поздний сталинизм". Наталья Джонссон-Скрадоль – научный сотрудник Шеффилдского университета, специализируется на исследовании роли и функций языка в тоталитарных режимах.

Читать бесплатно онлайн Госсмех: сталинизм и комическое - Евгений Добренко, Наталья Джонссон-Скрадоль

Людмиле Недяковой (ЕД)


Виктору Ефимовичу Кагану (НС)


Человечество, которое некогда у Гомера было предметом увеселения для наблюдавших за ним богов, стало таковым для самого себя. Его самоотчуждение достигло той степени, которая позволяет переживать свое собственное уничтожение как эстетическое наслаждение высшего ранга.

Вальтер Беньямин. Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости

Введение

В 1989 году, на пике перестройки, американское издательство Andrews and McMeel выпустило книгу о советском юморе, в которую вошли карикатуры из главного советского сатирического журнала «Крокодил». В книге было два предисловия: главного редактора «Крокодила» Алексея Пьянова и знаменитого историка мультипликации и карикатуры Чарльза Соломона. Второе начиналось с краткого описания западных представлений об СССР, отраженных в голливудских фильмах:

Сам факт того, что кто-то решился создать антологию советских карикатур, удивит многих американцев. В Соединенных Штатах СССР обычно изображается либо как унылая, серая страна, где угрюмые крестьянки подметают тротуары, либо как страна, ощетинившаяся ракетами, наполненная шпионами и стареющими генералами, обвешанными орденами и медалями и вынашивающими зловещие заговоры. В обоих сценариях искусство исчерпывается кричащими «героическими» барельефами на стенах тракторных заводов[1].

Какой смех возможен в такой стране?

Предисловие Пьянова, выдержанное в духе перестроечной риторики (гласность, открытость, доверие), как будто отвечало на этот вопрос: советские люди полны оптимизма, чему свидетельством – астрономические тиражи главного сатирического журнала страны. Давайте смеяться, а не воевать, – призывал Пьянов американского читателя. Как можно видеть, внешняя, почти карикатурная проекция советского смеха, увы, недалеко ушла от внутренней.

Советский смех… Это значит – опять про антисоветские анекдоты и эзопов язык (любимые советологические и постсоветские сюжеты)? Опять о «советской (то есть антисоветской) сатире»? Об интеллигентских фигах в кармане? Вновь о Булгакове, Зощенко и Эрдмане, об Ильфе и Петрове? Может быть, о ком-то более изысканном – Хармсе, например? Или о ком-то более позднем – скажем, о Войновиче или Веничке Ерофееве? Сюжеты этой книги – не о смехе в советскую эпоху, но о собственно советском, а точнее – сталинском, смехе. Перечисленные выше авторы связаны с ним опосредованно, прямое же отношение к нему имеют совсем другие персонажи и совсем другие коллизии: не только менее известные, но часто – неизвестные вовсе.

В самом деле, кто сегодня помнит Леонида Ленча и Семена Нариньяни, Григория Рыклина и Ивана Рябова, чьими фельетонами зачитывались миллионы советских читателей? Эти же читатели были зрителями водевилей Валентина Катаева и Анатолия Софронова, Владимира Дыховичного и Мориса Слободского, кинокомедий Ивана Пырьева и Константина Юдина, карикатур Бориса Ефимова и Михаила Черемных, Бориса Пророкова и Кукрыниксов. Их продукцией были заполнены газеты и журналы, театры и кинотеатры. Это был наиболее массовый и любимый вид чтива и зрелища. Открывая газету, читатель тянулся прежде всего к фельетону, кинокомедия была самым кассовым жанром, а тираж «Крокодила» достигал семи миллионов экземпляров (для сравнения: рекордный тираж главной газеты страны, «Правды», обязательной для подписки каждым членом партии, составлял десять миллионов).

Вам может понравиться: