«История и развитие театра рассказа: от теории к практике» - это уникальная коллекция очерков, посвященных истории, методологии и экспериментальному развитию театра рассказа. В книге также рассматривается процесс воспитания актера, организация коллектива и научная поддержка самодеятельного художественного творчества в этой области. Авторы также затрагивают вопросы организации общественной, психопрофилактической и психотерапевтической работы в сфере театра рассказа. Получите уникальное видение развития данного жанра и узнайте больше о его значимости и перспективах для современного искусства.
Алла Демидова: память о театре и кино
Алла Демидова, известная актриса и уникальная женщина, открывает читателю страницы своей неповторимой творческой биографии. Она ведет нас сквозь лабиринты памяти, оживляя репетиции и спектакли на Таганке под руководством Юрия Любимова и Анатолия Эфроса. Мы видим Владимира Высоцкого, знакомимся с работами Романа Виктюка, Ларисы Шепитько, Киры Муратовой, Андрея Тарковского, Сергея Параджанова.
Путешествуя за границу, мы знакомимся с западными мастерами искусства - Антуаном Витезом, Теодором Терзопулосом, Бобом Уилсоном, Жоржем Сименоном. А везде на этом пути нас сопровождает несравненная Алла Демидова, воплощающая разнообразные театральные и кинороли.
Ираклий Квирикадзе - известный сценарист и режиссер, работающий в разных странах мира. Он автор таких известных фильмов, как “Кувшин”, “Пловец”, “Лунный папа” и другие. Кроме кино, он также преподает на Высших курсах сценаристов и режиссеров и является постоянным автором журнала “Story”. В своей книге “Мальчик, идущий за дикой уткой” он рассказывает о своей жизни, о кино и о знаковых фигурах кинематографа, которые вдохновляли его на своих пути: Сергей Параджанов, Федерико Феллини, Милош Форман, и другие. Ираклий Квирикадзе - уникальная личность, объединившая в своем творчестве разные культуры и страны.
Режиссеры - главные творцы театрального процесса в новой книге, разделенной на три части. Первая часть посвящена мастерам театра, таким как О. Ефремов и Ю. Любимов. Вторая часть представляет "потерянное, но счастливое поколение" режиссеров, включая Г. Яновскую и М. Левитина. Третья часть охватывает новое поколение режиссеров, таких как К. Серебренников и Е. Гришковец. В книге найдутся критические статьи, интервью и портреты, написанные с искренним восхищением и сопричастностью к каждому герою. Эта книга адресована широкой аудитории, интересующейся театральным искусством.
Помните сцену из фильма «Соломенная шляпка», где герой Андрей Миронов поет и перебирает имена женщин, вдохновляясь ими для создания своего таланта? Андрей Миронов, на самом деле, был окружен женщинами, которые являлись его источником вдохновения и поддержки. Именно они помогли ему стать успешным актером и завоевать сердца зрителей. Неудивительно, что его часто называли дамским угодником. Какие же из прекрасного пола привлекли внимание Андрея Миронова? Спойлер: имена Лизетта, Мюзетта, Жанетта и другие точно были в списке главных.
Людмила Гурченко - актриса с выдающимися талантами, которая никогда не устаёт напоминать о своей профессии. Её жизнь была насыщена драмой, однако она остаётся ярким персонажем русского кино XX века. Её уникальный талант не имеет аналогов ни в советской, ни в российской кинематографии. Чтобы стать таким же исключительным актёром, как Людмила Гурченко, необходимо пройти через трудности и испытания времени. Её жизненный путь напоминает подъём феникса из пепла - она создавала саму себя, снова и снова поднимаясь после неудач. Людмила Гурченко - незабываемая личность, которая навсегда останется в памяти тысяч зрителей.
В эпоху 80-х годов прошлого века Советский цирк был отмечен как лучший в мире, обладающий романтическими и загадочными атмосферой путешествий. В повести "Сердце в опилках" главный герой Пашка Жарких случайно попадает в мир цирка, который навсегда меняет его жизнь. В книге ярко описываются жизнь цирка, взаимоотношения между его участниками, их эмоции, а также хитросплетения повседневных ситуаций. Читатели смогут найти ответ на вопрос: "Кто такие цирковые на самом деле?" Оказывается, за блестящими костюмами и искусством творить чудеса на арене скрываются обыкновенные люди со своими проблемами и страстями, которых превращает манеж в нечто необыкновенное.
Сергей Михайлович Эйзенштейн (1898–1948) – легенда мирового кино и многосторонний талант. Он не только знаменитый режиссер, но и историк и теоретик кино, философ, педагог и художник. Майк О’Махоуни представляет краткое введение в биографию этого великого кинодеятеля, отмечая его роль в истории современного искусства. Исследование фокусирует внимание на киноработах и творческом процессе Эйзенштейна, его восприятии современниками, а также на контексте политики, социальной жизни и культуры начала XX века, который оказал значительное влияние на его творчество и судьбу.
Павла Вульф - выдающаяся актриса с уникальным талантом и тонким художественным чутьем. Ее творчество и роли считались шедеврами, а каждое выступление было воспринято зрителями с восторгом. Ученица знаменитой В. Комиссаржевской, Павла всегда стремилась к глубокому пониманию роли и естественному ее исполнению. Ее книга рассказывает о творческом пути артиста, его взаимоотношениях с коллегами и режиссерами, об истории русского театра. Павла Вульф оставила неизгладимый след в мировой культуре, и ее талант продолжает вдохновлять новое поколение актеров.
К.И. Ремишевский - исследователь белорусской кинолетописи и кандидат искусствоведения, автор уникальной трилогии, рассказывающей о кинопериодике Беларуси с 1927 по 2010 год. Его работы ярко и достоверно описывают исторические события, отраженные в документальных фильмах и сюжетах. Первая книга трилогии посвящена белорусской хроникально-документальной кинематографии конца 1920-х - 1953 годам. Электронное приложение к книге позволяет читателям погрузиться в атмосферу ушедшего столетия, увидеть историю своей страны через призму киножурналов того времени. Работа рассчитана на историков, культурологов, работников сферы культуры и всех, кто интересуется историей белорусского кинематографа.
"Гонконгская киноиндустрия: история, художественные концепции и развитие" - новая книга от известного петербургского кинокритика Дмитрия Комма. В ней автор подробно рассматривает феномен гонконгского кино, освещая основные этапы его быстрого развития и художественные концепции. Книга состоит из серии статей и цикла лекций, прочитанных в Санкт-Петербургском государственном университете, и может быть полезна не только студентам гуманитарных вузов, но и всем любителям кино, желающим поглубже понять мир гонконгского кинематографа. Закажите свой экземпляр уже сейчас и окунитесь в увлекательный мир азиатского кино!
Андрей Смирнов: режиссер, актер, писатель и лауреат премии "Ника"
Андрей Смирнов, выдающийся режиссер и актер, завоевавший сердца зрителей своей работой в кино и театре, был отлучен от режиссуры советскими цензорами, но не переставал творить. В 2000 году он получил премию "Ника" за роль Бунина в фильме "Дневник его жены", а в 2012 году за фильм "Жила-была одна баба". В дальнейшем он продолжал радовать зрителей своими выступлениями в фильмах и сериалах, а также своими театральными спектаклями.
Эта книга не только представляет читателям произведения Андрея Смирнова-писателя, но и содержит ценные статьи о кино и творчестве автора. Проза Смирнова является виртуозным литературным воплощением будущих фильмов, где каждая строчка словно создана для экрана. Книга также содержит уникальные фотографии из личного архива режиссера, съемок его фильмов и театральных репетиций.
Андрей Смирнов - человек, чей талант остается в сердцах зрителей и читателей навсегда, и его произведения навсегда останут...
Великолепная новая книга Алексея Злобина - "Яблоко от яблони" - это захватывающее повествование о становлении в профессии и жизни, озаренной встречами с выдающимися режиссерами Алексеем Германом и Петром Фоменко. Вторая часть дилогии, написанной по дневникам его отца, представляет собой замечательное описание работы над фильмом "Трудно быть богом" и блистательных репетиций в "Мастерской" Фоменко. Книга воспроизводит живую речь и характеры мастеров с неподражаемой яркостью, раскрывая противоречивую сложность их личностей. В ней также представлены фотографии работ мастеров и выражена благодарность различным личностям и изданиям, включая журнал "Искусство кино" и Театр "Мастерская П. Н. Фоменко". Эта книга воодушевит и вдохновит всех ценителей искусства кино и театра. Особая благодарность вдохновителю этой книги - Владимиру Всеволодовичу Забродину, первому редактору.
Леонардо Ди Каприо - это не просто актер, это настоящая мегазвезда, чье участие в фильме гарантирует кассовый успех. За двадцать пять лет своей карьеры он был номинирован на престижную премию "Оскар" целых пять раз, прежде чем сумел завоевать заветную статуэтку. Мировая киноакадемия не могла не отметить его талант, и в 2016 году Лео получил награду за лучшую мужскую роль в фильме "Выживший" на ежегодной церемонии «Оскар».
Этот именитый актер также является обладателем трех премий "Золотой глобус", премии BAFTA, а также "Серебряного медведя" Берлинского фестиваля. Его талант и преданность кинематографу неизменно впечатляют зрителей по всему миру.
Фаина Раневская: ее связь с Крымом и уникальные "Крымские тетради"
Фаина Раневская, легендарная советская актриса, начала свой путь в мире театра и искусства именно на крымской земле. Здесь она впервые почувствовала восторг зрителей, услышала аплодисменты и крики "браво!". Проведя более пяти лет в Крыму с 1918 по 1923 год, она пережила Гражданскую войну, едва избежав расстрела по пути сюда. Именно здесь она превратилась в настоящую актрису, обучившись отвечать на оскорбления знаменитыми афоризмами, которые после повторяла вся страна.
В течение всех этих лет Фаина Георгиевна вела дневник, который оставался в тени более столетия. Первое издание ее "Крымских тетрадей" стало уникальным событием, позволяющим услышать настоящий голос великой актрисы, погружаясь в атмосферу ее крымских приключений и вдохновений.
Книга представляет собой исследование жизни и творчества легендарного русского артиста - Юрия Богатырева. В книге рассказывается о его скрытой личной жизни, таланте, нестандартном поведении и религиозных убеждениях. Автор признает, что тайна этой титанической фигуры до сих пор остается неразгаданной, и рассматривает диапазон ролей исполненных Богатыревым на сцене и экране. Через воспоминания родных, друзей и коллег автор создает образ артиста, оставшегося в памяти и сердцах людей.
Фаина Раневская: тайны ее великой любви и исповедь, считавшаяся утерянной
Известная актриса Фаина Раневская, которую прежде считали мужененавистницей и «старой девой», оказывается, имела единственную, но великую любовь в своей жизни. Кому она отдала свое сердце и кого не могла забыть до конца дней? Впервые после почти полувекового молчания Раневская рассказала о своей большой тайне, преодолевая привычную иронию и «фирменные» остроты.
Эта исповедь долгие годы считалась утерянной и даже сожженной самой актрисой, но рукописи не горят! Она прорвалась сквозь многослойную маску Раневской, раскрывая ее неподдельную боль и скорбь, напоминая «плач Ярославны». Секрет великой любви Фаины Раневской стал известен миру, оставаясь уникальным для поисковых систем и умышленно скрытым от публичности.
![Альфред Хичкок]( "Альфред Хичкок")
Альфред Хичкок: мастер триллера
Альфред Хичкок, известный режиссер, продюсер и сценарист, оставил неизгладимый след в истории мирового кинематографа. Его имя неразрывно связано с жанром триллера и понятием саспенса. Закомплексованный, но гениальный толстяк обладал удивительным даром превращать свои страхи в источник вдохновения. В каждом своем фильме Хичкок создавал атмосферу тревожной неопределенности и напряженного ожидания.
Благодаря влиянию немецкого и русского кино, Хичкок был склонен к экспериментам и использованию новаторских, порой шокирующих приемов. Странный человек, склонный к жестоким розыгрышам, не останавливался на достигнутом и постоянно развивал новые жанры: от комедийного триллера до фильма ужасов и психологического детектива.
Сотрудничая с звездами Голливуда, такими как Ингрид Бергман, Кэри Грант, Джеймс Стюарт, Грейс Келли, Хичкок создал незабвенные шедевры, которые стали классикой кинематографа. Его талант был одарен звездой на голливудской Аллее славы, почетной наг...
Уникальная книга, написанная выдающимся историком театра И. Соловьевой, рассказывает о сложной и драматичной судьбе Московского Художественного театра Второго. В отличие от канонизированного в советское время Художественного театра, МХАТ Второй был ошеломлён гением Михаила Чехова и позже ликвидирован в 1936 году. Судьба этого национального достояния долгие годы оставалась в ожидании реконструкции и восстановления. В книге представлена одна из попыток реконструкции, основанная на богатом архивном материале. Разделы книги охватывают имена таких выдающихся театральных деятелей, как Станиславский, Сулержицкий, Вахтангов и Чехов, и раскрывают важные идеи и задачи, поставленные перед ними. Получите уникальное и полное понимание истории МХАТ Второго с помощью этой книги!
![Навстречу ветру]( "Навстречу ветру")
Татьяна Пилецкая - выдающаяся актриса и народная артистка РФ, чья творческая судьба наполнена яркими достижениями и талантом. После освоения Ленинградского хореографического училища имени А. Я. Вагановой и студии БДТ имени М. Горького, ее талант был признан и оценен в театре музыкальной комедии. Однако именно роль Тани Огневой в фильме «Разные судьбы» принесла ей настоящую славу и признание.
Своей неподражаемой игрой и многогранными образами Татьяна Пилецкая завоевала сердца зрителей и полюбилась им навсегда. Несмотря на непростые времена и изменчивые тенденции индустрии, она продолжает удивлять и восхищать публику своим профессионализмом и талантом. Работая более пятидесяти лет в Ленинградском театре имени Ленинского комсомола, Татьяна создала незабываемые образы, среди которых выделяются Роксана, Миледи, госпожа Огудалова и другие. Ее выразительная актерская игра и глубокое погружение в роль не оставят равнодушным никого.
Таким образом, Татьяна Пилецкая - не только яркая представит...
