В книге представлена удивительная история иконологии, инновационного метода интерпретации, который развился в сфере искусствознания благодаря гениальности Аби Варбурга и его тесному кругу единомышленников. Книга отражает актуальность исследования, посвященного анализу истории и методологии искусства. Иконологическая традиция, с ее многогранной сложностью, была сформирована под влиянием интереса к иконографии, научного позитивизма XIX века, а также неокантианской философии, философской герменевтики, венского позитивизма, аналитической и экзистенциальной психологии. История иконологии достаточно большая и охватывает многочисленных исследователей, таких как Ф. Заксль, Э. Панофский, Э. Винд, Э. Гомбрих, Э. Кассирер, Л. Бинсвангер, Я. Бялостоцкий.
В данном исследовании мы также представляем уникальные источники, которые ранее не переводились на русский язык. Книга будет интересна широкому кругу читателей: от академических специалистов до студентов, которые увлечены историей искусства, ист...
Дизайнеры, помимо своего вдохновения и источников, любят делиться мыслями о самом творческом процессе. Но когда дело доходит до более практических вопросов, таких как поиск заказов, определение цен и реакция на отказ клиента, они становятся гораздо более сдержанными. Второе издание этой книги написано специально для молодых дизайнеров, которые хотят развиваться в своей творческой сфере, сохраняя свою индивидуальность.
Книга представляет собой путеводитель для дизайнеров, сочетающий практические советы с философией дизайна и помогающий начинающим специалистам построить успешную карьеру. Она отвечает на такие вопросы, как управление творческим процессом, первый шаг в успешной интерпретации заказа, развитие идей в случае, если заказ кажется скучным. Книга предлагает четкие инструкции и советы по созданию, запуску и продвижению дизайн-студии, а также поиску клиентов и взаимодействию с ними.
Первое издание книги, выпущенное в 2005 году, быстро получило признание дизайнерских сообществ и с...
Метаморфозы – уникальное культурное свойство, способное интеллектуально и практически преобразить наш мир. В этой книге мы рассмотрим несколько аспектов метаморфоз: от преобразования пространства и природы до изменения человека и типов культурных эпох. Некоторые главы будут посвящены историческому анализу, в то время как много внимания будет уделено эпохе Просвещения. Она представляет собой культурный тип, открытый для нового, театрализованный, склонный к историческим связям, феминизации, эзотерике и культам садов. В этой книге будут особо рассмотрены изменения пространства, образов и функций этих культур. Будут разобраны отношения между природой и культурой, священным и мирским, городом и садом, чтобы показать, как пространственная среда формирует модель мира и образ человека. Человек сам по себе предстаёт в книге как естественное и игральное существо, социальное и эстетическое, находясь на границе между человеком и нечеловеком.
Дополнительная информация:
Епископ Максим Валентинови...
Этот уникальный труд, который я представляю, посвящен проблеме, которая часто встречается в искусстве - фрагментации композиционного целого. Я рассматриваю эту проблему, исследуя как современное, так и классическое искусство, с помощью множества примеров. В книге я уделил особое внимание роли деталей в создании изображений.
В процессе исследования я изучил различные подходы к выделению и автономизации отдельных выразительных элементов. Для начала я рассмотрел различные концепции, которые имели существенное влияние на формирование моделей соотношения между художественной частью и целым произведения. Затем я обнаружил различные семантические приемы, используемые для выделения и изоляции деталей, и перечислил ряд фигуративных объектов, которые выполняют функцию детали.
В моей работе я также показал, как акцентированный элемент может оказывать обратное воздействие на художественное целое. Это влияние проявляется в изменении восприятия всей композиции, в обращении к замещающей целое цитат...
Данная уникальная монография в полной мере посвящена изучению истории симультанного видения в европейском искусстве, а также анализу причин, вызывающих такую большую популярность симультанных форм творчества в XX веке. Великолепно исследуя особенности восприятия современных произведений искусства, автор не только предоставляет конкретные примеры, но и наглядно демонстрирует потрясающий потенциал синтетического художественного производства. В переливающихся страницах этой удивительной книги, симультанность представлена во всей своей многогранности и неоднородности: от локального художественного средства, зафиксированного в произведениях мастеров эпох, до сущностной основы языка искусства. Откройте для себя уникальный мир симультанного видения и окунитесь в яркие краски культуры и творчества.
Книга В. Д. Сарабьянова представляет собой подробный обзор исторических, архитектурных и художественных памятников Ферапонтова монастыря, расположенного в России. Автор основывается на многочисленных документах, найденных в архивах страны, а также на ранее опубликованных исследованиях.
Ферапонтов монастырь - это не только знаменитый Музей Дионисия, хранящий уникальные фрески в соборе Рождества Богородицы, но и место, где сосредоточено множество других художественных и исторических памятников, относящихся к различным периодам древнерусской культуры.
Особый интерес представляют архитектурно-художественные ансамбли монастыря, которые стали отправной точкой для развития русской школы медиевистики и были изучены и реставрированы с большим пылом. Это сборище древнерусского искусства привлекает внимание как специалистов, так и широкой аудитории читателей, интересующихся историей и культурой этого периода.
Описывая историю памятников Ферапонтова монастыря, автор предлагает всем, кто интерес...
Господство христианства в средневековом мире повлияло на все аспекты современной культуры, определяющей нашу жизнь от момента рождения до последнего дня. Однако Паола Дмитриевна Волкова, известная историк искусства, предлагает новый взгляд на эту эпоху в своем цикле лекций, посвященном позднему Средневековью и Проторенессансу. Она утверждает, что нельзя считать этот период темным и посредственным, ведь он также является ключевым периодом в истории. Великие духи того времени, такие как святой Франциск Ассизский и Бонавентура, Джотто ди Бондоне и Данте Алигьери, Андрей Рублев и Феофан Грек продолжают вести с нами диалог через века. Это особенно видно в новом Папе Римском, который принял имя Кардинала Хорхе Марио Бергольо в честь святого Франциска Ассизского, призывая нас обратиться к духу смирения францисканцев и преодолеть пропасть времени. Настоящее издание представляет переработанный и хронологически упорядоченный цикл лекций "Мост через бездну", созданный Паолой Дмитриевной. Кроме то...
Подарочная книга известного искусствоведа Инны Соломоновны Соловьевой «С мамой о прекрасном. Зарубежная живопись» - уникальное издание, неповторимое в своем роде. Читатели станут свидетелями настоящего искусствоведческого путешествия, основанного на выступлениях автора на радиостанциях «Серебряный дождь» и «Вести FM».
В своей книге Инна Соловьева раскрывает перед нами жизнь и творчество великих западноевропейских художников, таких как Ян ван Эйк, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Тициан, Рембрандт, Рубенс, Сезанн, Матисс, Пикассо и многие другие. Превосходно сочетая эмоциональность и увлекательность, автор перезнакомит нас с этими талантливыми мастерами, и, возможно, возбудит в нас желание навестить музей или галерею еще раз.
Одним из главных достоинств этого издания является наличие большого количества репродукций картин, оригинально воссозданных на страницах книги. Подарочная книга «С мамой о прекрасном. Зарубежная живопись» Инны Соловьевой сохранена в формате pdf A4, что позволяет на...
Амшей Нюренберг (1887-1979) - выдающийся художник прошлого века, оставивший свой яркий след в истории мирового искусства. Он родился в Елисаветграде и с самого раннего возраста проявлял удивительный талант и любовь к рисованию. После окончания Одесского художественного училища в 1911 году, он отправился в Париж, где открыл для себя новые горизонты искусства.
В Париже Амшей Нюренберг встретился с Марком Шагалом, известным художником и представителем европейского авангарда. Они даже делили ателье, тесно общались и вдохновляли друг друга на создание новых произведений искусства. В этот период своей жизни Нюренберг погрузился в атмосферу творчества и культурного разнообразия, которые предлагал Париж. Это время оказало огромное влияние на его стиль и творческую позицию.
После возвращения на родину художник переехал в Москву и присоединился к коллективу художников "Бубновый валет". Он принимал участие в творческих проектах, сотрудничал с знаменитым изданием "Окна РОСТА". Вскоре Амшей Нюрен...
Сборник охватывает подборку избранных статей Л. Ф. Чертова, знаменитого автора бестселлера "Знаковость" (1993 г.). Основной акцент сделан на исследовании недостаточно изученных семиотических систем - визуально-пространственных кодов и уникальных характеристик, которые могут быть извлечены из пространственных текстов. В работе подробно рассматриваются взаимоотношения этих систем как между собой, так и в контексте вербального языка. Особое внимание уделяется их роли в семиосфере культуры и в организации различных форм восприятия и пространственного мышления. Кроме того, детально анализируется значение этого комплекса семиотических средств для различных визуальных искусств. Привлекательность книги заключается в том, что она может быть полезной для всех, кто интересуется семиотикой и стремится описать различные сферы культуры с помощью этого метода, включая выразительные и изобразительные искусства. К тому же, в ней присутствуют новые, оригинальные идеи и взгляды автора, которые обогатят н...
«С мамой о прекрасном. Русская живопись» – увлекательная подарочная книга, созданная известным искусствоведом Инной Соломоновной Соловьевой. Она проиллюстрирована множеством репродукций картин великих русских художников, таких как Сильвестр Щедрин, Карл Брюллов, Василий Суриков и другие. Автор, основываясь на своих выступлениях на радиостанциях «Серебряный дождь» и «Вести FM», старалась передать эмоции и уникальное видение жизни и творчества этих выдающихся мастеров. Чтение этой книги позволит вам окунуться в мир искусства и возможно, снова ощутить желание посетить музеи и галереи. Книга представлена в формате pdf A4 с сохранением издательского дизайна. Добавлено от себя: советую обратить внимание на эту книгу всем любителям и ценителям русской живописи. Неповторимая атмосфера, созданная искусством, исходящая из страниц этой книги, позволит вам узнать о русских художниках больше, а может быть, даже найти своего любимого мастера. Будет полезна как опытным знатокам искусства, так и нович...
«Русский пейзаж – новаторское использование цветовой гаммы волн» - в уникальном эссе, пишу о потрясающих волновых интерпретациях художников при работе с красками. Вдохновившись 55 произведениями 36 великих русских пейзажистов и 8 мастерами других стилей, я представляю невероятную антологию искусства, охватывающую широкий круг читателей всех возрастов и уровней вкуса. Дополняю эссе своими собственными рефлексиями и анализом, чтобы подарить любителям живописи уникальный и интересный опыт.
Искусствоведение: глина в итальянской скульптуре эпохи Возрождения
Итальянская ренессансная скульптура известна благородными материалами, такими как мрамор и бронза. Однако, не стоит забывать о значимости глины, которая была популярным материалом еще со времен античности. Автор данной книги, кандидат искусствоведения, рассказывает о замечательных памятниках глиняного искусства XV века в Италии. Если Вас интересует эпоха Возрождения и итальянское искусство, то это произведение обязательно стоит изучить.
Уникальный альбом с живописью и рисунками М.Ю. Лермонтова представлен в новом формате, использованием передовых технологий полиграфии. Этот альбом содержит разбор художественного творчества Лермонтова, проведенный бароном Н.Н. Врангелем и Б.С. Мосоловым. Кроме того, в нем представлены уникальные иллюстрации художника к его собственным произведениям. Издание представляет ценность для исследователей и поклонников творчества великого поэта.
Художник в своих произведениях передает не только чувства людей, но и дух времени. Он отчетливо и точно изображает обстановку и атмосферу эпохи. Даже если бы он умышленно избегал явных указаний на национальность или место проживания изображенных людей, всегда остается что-то, что наводит на мысль о русском происхождении. Каждая его работа пронизана душевностью и теплом, что делает его стиль неповторимым и узнаваемым.
В продолжении своей знаменитой трилогии Джулия Кэмерон представляет инновационный двенадцатинедельный курс, нацеленный на реализацию творческого потенциала. Этот уникальный курс предлагает не только глубокое погружение в мир творчества, но и разнообразные задания, упражнения, цитаты и рекомендации от выдающихся личностей. Под руководством Джулии Кэмерон вы обнаружите новые грани своего творческого пути, раскроете свои внутренние возможности и научитесь преодолевать трудности, которые могут возникнуть на пути к самовыражению.
Книга "Вадим Мунх. Калининград" - фотокнига, выпущенная в самиздате в Москве в 2015 году. Она содержит фотографии, сделанные Вадимом Мунхом в городе Калининграде. Книга предлагает читателям увидеть этот город глазами фотографа и узнать его особенности и красоту.
Эпоха Возрождения - уникальный период в истории человечества, который имеет непосредственное отношение к современности. В своей книге из цикла "Мост через бездну" Паола Дмитриевна Волкова рассказывает о ренессансе, принимая эстафету от известного искусствоведа Джорджо Вазари. Художники этого времени, такие как Сандро Ботичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Иероним Босх и Питер Брейгель Старший, не были просто художниками, а философами, заряженными ключевыми проблемами эпохи. Они вернулись к идеалам Античности, создавая цельную концепцию мира, наполненную новым содержанием. Настоящее издание цикла представляет собой переработку работ в историческом порядке, включая неизданные лекции из личного архива.
Творчество Тициана - яркий пример портретного искусства XVI века. Его произведения отличаются неповторимым стилем, глубоким психологическим содержанием и высочайшим мастерством исполнения. Благодаря созданным им портретам, мы можем ощутить дух эпохи Возрождения и увидеть величие венецианской культуры.
Тициан Вечеллио - великий художник, чья творческая жизнь была наполнена трудом, дружбой с выдающимися личностями и заботой о близких. Его биография представляет интерес не только для ценителей искусства, но и для всех, кто ценит талант и самоотверженность.
Данный текст доступен в формате pdf A4 с оригинальным издательским дизайном, что делает его удобным и привлекательным для чтения.
Сальвадор Дали - всемирно признанный художник и чудак, чьи картины бросают вызов зрителю. Он создавал произведения искусства, которые волновали умы и вызывали раздумья, заставляя людей задумываться над символами и скрытыми смыслами. Для него важно было выделяться из серой массы и вызывать разнообразные эмоции у зрителей. Сальвадор Дали верил, что в мире посредственности необходимо бороться за проявление значимости и подлинности. Его работы считаются ярким примером искусства, которое смело идет вразрез с общественными стереотипами и традициями.