Пейзажи - Джон Бёрджер

Пейзажи

Страниц

80

Год

2021

"Пейзажи" – уникальное собрание эссе и воспоминаний, охватывающих более полувека творчества знаменитого английского писателя Джона Бёрджера (1926–2017), целиком посвятившего свою жизнь искусству. Захватывающая своим многообразием, эта книга является не только продолжением предыдущего сборника "Портреты", но и превосходным гидом по эстетическим и интеллектуальным пейзажам, которые сформировали уникальное мировоззрение самого автора.

Перед нами открывается не только выдающийся искусствовед, но и яркий историк, искусный рассказчик, тонкий наблюдатель и смелый критик, стоящий на позициях марксизма. В своей книге он призывает читателя пересмотреть стандартные представления о значимости творчества в жизни человека. Бёрджер говорит о влиятельных художественных движениях и ключевых представителях искусства на протяжении истории, всегда уделяя внимание социально-политическому контексту. Он откровенно желает, чтобы люди осознали: "Искусство должно вдохновлять, а не только утешать".

Это особенное издание сохранено в формате PDF A4, с полностью сохраненным издательским дизайном, чтобы в полной мере насладиться восхитительными произведениями Бёрджера и его красочными описаниями пейзажей. Дополнительные информационные материалы, включенные в эту версию, позволяют более глубоко проникнуть в мир великого писателя и его уникальный взгляд на искусство и общество.

Читать бесплатно онлайн Пейзажи - Джон Бёрджер

John Berger

LANDSCAPES

Copyright © John Berger, 2016 and John Berger Estate

All rights reserved


Перевод с английского Ольги Гавриковой


Перевод с английского главы 5

(Бертольт Брехт. Обращение к датским рабочим-актерам об искусстве наблюдать) Андрея Степанова


© О. В. Гаврикова, перевод, 2021 © А. Д. Степанов, перевод, 2021

© Издание на русском языке. ООО «Издательская Группа „Азбука-Аттикус“», 2021

Издательство АЗБУКА

Введение

Покончить с огораживанием!

Что представляет собой текст об искусстве или вокруг искусства? Книга «Портреты», парная к этому сборнику, стала одним из возможных ответов, собрав множество подходов, которые Джон Бёрджер использовал для изучения отдельных художников. Благодаря хронологическому порядку в соответствии с датами жизни читатель может осмыслить и переосмыслить биографии и творчество художников в свете разных типов повествования и меняющегося контекста, как исторического, так и индивидуального.

Однако подобная структура не оставила места таким эссе, как «Момент кубизма» (1966–1968), где Бёрджер утверждает, что, несмотря на наличие отдельных художников, с которыми мы связываем развитие искусства между 1907 и 1914 годом,

кубизм нельзя объяснить гениальностью его представителей. Лишним доказательством чему служит тот факт, что большинство из них утратили свой художественный масштаб, перестав быть кубистами. Даже Брак и Пикассо так никогда и не превзошли свои творения кубистского периода: их последующие работы, как правило, слабее.

Эта цитата относится к тому, что́ вокруг искусства, поскольку автор пытается выявить окружающие и формирующие его факторы – исследовать условия, в которых оно возникает, или климат, в котором оказывается. Как мыслитель Бёрджер сформировался в субкультуре беженцев от европейского фашизма в послевоенном Лондоне, и тексты, в которых он обращается за пределы Англии и анализирует идеи Брехта, Лукача, Беньямина, Фредерика Анталя, Макса Рафаэля, Розы Люксембург и Джеймса Джойса, также не вошли в сборник «Портреты».

Еще один аспект отношения «Момента кубизма» к искусству заключается в том, что Бёрджер, освещая поразительно плодотворный период в истории, в котором «исчез какой-либо принципиальный разрыв между индивидуальным и общим», положил начало такому же периоду в собственной работе.

Эссе появилось в выпуске журнала «Нью лефт ревью» за март–апрель 1967 года. В апреле в журнале «Нью сосайети» за ним последовала публикация отрывка из «Счастливого человека», новой книги, созданной Бёрджером вместе с фотографом Жаном Мором, в которой сквозь череду беллетризированных случаев из врачебной практики вырисовывается жизнь одного сельского доктора в окрестностях леса Дин. Нечто среднее между биографией и портретом. Взгляды, высказанные в «Счастливом человеке», нашли подтверждение в эссе «Довольно портретов», опубликованном в «Нью сосайети» в августе 1967 года, в котором Бёрджер заявил: «Мы не можем больше согласиться, что отражение и сохранение того, как выглядит человек с одной определенной точки зрения и в определенном пространстве, способствует адекватному установлению его личности».

В тот момент Бёрджер также писал «Дж.» (1972) – роман о модернизме, опубликованный в разгар постмодернизма. Его мотивом, повторяющимся на протяжении всей книги, стала мысль, что «отныне никакая история не будет рассказана так, будто эта история единственная».

Вам может понравиться: