Искусствоведение читать онлайн бесплатно - страница 5

Книга рассматривает историю и применение татуировок с древних времен до сегодняшних дней. Автор описывает различные формы татуировок в разных культурах и их цели, включая использование татуировок для запечатления заслуг и подчеркивания рангов, предупреждения об опасности или клеймения. Особое внимание уделяется трем распространенным типам татуировок на сегодняшний день - тюремным (блатным), армейским и музыкальным (неформальным) - и связанным с ними жизненным ситуациям, когда люди оказываются на границе или уже перешли черту. Автор объясняет, что татуировки находят особое применение в тюремной среде, где они помогают сохранить индивидуальность и отличиться от других заключенных, а также служат способом общения без слов. В конечном итоге, многие татуировки стандартизированы и имеют определенные значения. Книга также обсуждает значение татуажа на сегодняшний день и мотивы, по которым люди делают их добровольно.

Во все времена талантливые художники были важной составляющей культурной жизни общества, даже не подозревая об этом. Теперь у вас есть уникальная возможность окунуться в захватывающий мир настоящих художественных деяний. В этой насыщенной событиями книге вы узнаете не только о том, какие криволинейные тропы ведут художников к успеху, но и о том, как они любили и творили, плели интриги и выказывали благородство. А главное, вы сможете заглянуть за завесу тайны, которая окружает божественную суть искусства.

Знаменитая художница Мария Санти погрузит вас в удивительные судьбы художников и их произведений на протяжении многих веков. Она приоткроет завесу забывания над культурным наследием и воскресит его из небытия, чтобы оно снова взошло на вершину человеческой памяти.

И несомненно, вам будет удобно читать книгу в формате PDF A4, сохраненном с изысканным издательским дизайном. Начните свое путешествие в мир искусства уже сейчас!

Полиматы – это не просто универсальные люди с широкими интересами, это истинные ученые, обладающие глубокими и всесторонними знаниями о разных предметах и сегментах жизни. И хотя эти удивительные личности с почти сверхъестественными способностями еще малоизучены, книга Питера Бёрка предлагает интересные ответы на множество вопросов, связанных с полиматией.

Чем же так особенны полиматы и можно ли их классифицировать? Питер Бёрк задает этот вопрос и на протяжении книги исследует историю и окружение полиматов, начиная с Пифагора и заканчивая современными полиматами, такими как Джаред Даймонд и Сьюзен Сонтаг.

Однако, помимо самого определения полиматов, важно также понять, что двигает этими людьми, что лежит в основе их любознательности и страсти к знанию. Что заставляет их переходить от одной науки к другой и как они находят время и силы для своих разнообразных занятий?

Влияют ли на полиматов социокультурные и экономические условия, в которых они живут и работают? Как технический прогр...

Эта книга о прекрасном искусстве - кино. На ее страницах представлено тридцать увлекательных глав, каждая из которых задает вопросы, заставляющие задуматься о различных аспектах киноискусства. Некоторые из них могут показаться бестолковыми, но другие поразят серьезностью своей тематики. Автор с изумительной внимательностью и уважением пытается дать ответы на все эти вопросы. Однако, в этой книге вы найдете не только глубокие размышления, но и обилие прекрасных иллюстраций. Иллюстрации - это неотъемлемая часть произведения, благодаря им книга преобразуется и погружает читателя в атмосферу, в которой она была создана. И самое лучшее - вы можете наслаждаться этим произведением в формате PDF A4, полностью сохраняя издательский дизайн. Откройте для себя уникальный мир кино в этой увлекательной книге!

В уникальной книге «Искусство во времени: путешествие от Древнего Рима к современности», которая является гениальным путеводителем в захватывающий мир искусства, известный искусствовед Джон Финли удивительным образом проведет вас за руку, перенеся вас через века и передавая невероятные знания о развитии искусства.

В этом удивительном издании, входящем в известную серию «A degree in a book», вы найдете не только уникальную информацию, но и ясное деление всех периодов искусства на временные отрезки. Это поможет вам освоить анализ картин, понять различные стили их создания, а также обнаружить связи между работами талантливых художников.

На каждой странице книги вас ждет удивительная структурированная навигация, наполненная информационными вставками, графиками и схемами, которые с легкостью помогут вам углубиться в изучение искусства. Сохранившись в формате PDF A4, это издание также сохраняет исключительный издательский дизайн.

Благодаря этой фантастической книге, вам откроется новый ур...

Бернар Рекишо (1929–1961), яркий и уникальный художник XX века, был не только визионером, но и отшельником. За свою короткую жизнь он безусловно оставил неизгладимый след в искусстве, создав и испытав целый спектр новаторских живописных техник. Критики были вынуждены придумывать специальные термины для описания его работ – реликварии, бумажные подборки, графические следы и многое другое.

Однако, талант Рекишо не ограничивался только живописью. Он также проявил свою гениальность в литературных экспериментах и успешно предвосхитил множество тенденций и направлений, которые только начинали проявляться. Его работы в области асемического письма, сонорной поэзии и репетитивной музыки сегодня считаются вехами искусства.

В данном издании представлены стихотворные и прозаические тексты, написанные самим Рекишо, включая незавершенный фрагментарный роман "Фаустус". Это произведение можно считать своего рода многофасетчатым автопортретом художника и оно занимает особое место в его наследии.

Кро...

Краткое содержание книги:

Книга рассматривает процесс написания произведения и необходимую морально-волевую подготовку, которая аналогична подготовке в спорте. Автор подчеркивает значимость спокойства и собранности перед началом написания, которые достигаются накоплением необходимой энергии. Он предупреждает, что постоянное беспокойство и зависимость от творчества могут затруднить накопление энергии.

Автор советует не тратить энергию напрасно, а наслаждаться жизнью, в то время как процесс накопления энергии идет подсознательно. При наличии достаточной энергии появляется нужная идея, которая захватывает внимание и становится невозможно остановить. Эта энергия должна быть выражена во внешней форме, которую автор выбирает интуитивно.

Книга предлагает начать произведение с того момента, с которого оно начинается в воображении автора. Этот метод подходит авторам, которые работают с образами и имеют трудности с определением границ произведения.

Книга предлагает дедуктивный путь от общего...

В новой книге представлен уникальный подход автора к работе со звуком, используемому при создании аудиокниг. В своем творческом процессе он находит гармоничную связь между звуком и поиском ответов на вопросы, которые человек задает себе в повседневной жизни. Это не просто обычное издание, а настоящее руководство для начинающих чтецов аудиокниг, а также для всех, кто стремится найти свое жизненное предназначение. От автора: в этой книге я поделюсь своим собственным опытом и знаниями, чтобы помочь вам раскрыть свой потенциал и обрести гармонию в себе и своем окружении. Не упустите возможность узнать секреты работы со звуком и отыскать вашу истинную цель в жизни.

Ольга Леоненкова, известная как автор популярного канала о музыке «Культшпаргалка», создала необычную подборку увлекательных историй об известных музыкальных композициях. Каждый ее выпуск становится настоящим открытием мира музыки, погружая зрителей в историю создания множества безмерно популярных произведений.

В своей новой книге Ольга Леоненкова делится тайнами творчества великих композиторов – Баха, Бетховена, Чайковского, Вивальди и многих других. Узнайте, каким образом авторы создали свои самые узнаваемые шедевры, и погрузитесь в жизнь их экстраординарных творческих процессов.

Впервые за многие годы, для того чтобы получить представление о превосходстве этих произведений, вам не требуется быть экспертом в области классической музыки. Мелодии, о которых идет речь, так известны, что вам сразу будут знакомы даже несколько композиций. Эта книга предоставит вам полный обзор эпохальных музыкальных событий, раскрывая игру за игрой талантливых композиторов.

И приятный сюрприз от автор...

Михаил Жебрак - талантливый экскурсовод, известный автор и харизматичный ведущий популярной программы "Пешком" на телеканале "Культура". Он не только профессиональный гид, но и увлеченный писатель, чьи книги о Москве и Подмосковье получили огромное признание читателей.

Много лет Михаил Жебрак занимался творческим придумыванием игр-детективов в различных музеях. Оригинальные состязания, где статуи и картины служили уликами и подсказками, позволяли участникам разгадывать тайны искусства и вычислять мастеров совершенных преступлений.

В его коллекции есть детективы разных жанров - герметичные, политические, полицейские и иронические. Однако эта книга - настоящий культурологический детектив с закрученным сюжетом, очаровательным героем и множеством загадок.

Эта книга позволит вам отправиться в два итальянских города - Милан и Верону - не просто гулять по их улицам, а окунуться в историю и пройти по следам главного героя. А если хотите ощутить атмосферу захватывающей виртуальной прогулки...

Прерафаэлиты – легендарные бунтари Викторианской эпохи, чье творчество в полной мере выразило человеческую чувствительность и эмоциональность. В это время, когда общественные нормы и установки строго регламентировали поведение, прерафаэлиты решили отстоять право каждого человека на свои внутренние ощущения и переживания. Их влияние на искусство XX века не может быть переоценено. Узнать больше о происхождении и развитии этого движения можно из работ искусствоведов Инессы Ципоркиной и Анны Познанской. Кстати, представленная информация доступна в уникальном формате PDF A4 с оригинальным издательским дизайном, который только подчеркивает особенность этой истории.

В своем философском сочинении "О духовном в искусстве", опубликованном в 1910 году, Василий Кандинский удивительно описывает искусство как музыкальный инструмент, где цвета - клавиши, глаза - молоточек, и душа - многострунный рояль. Сам художник, по мнению Кандинского, становится рукой, которая, нажимая определенные клавиши, трансформирует душу человека.

Интересно отметить, что Василий Кандинский, выпускник юридического факультета Московского университета, принял решение стать художником в конце XIX века. В это время происходили кардинальные трансформации и эксперименты в искусстве, и именно в это время Кандинскому предстояло завоевать всемирную славу как выдающемуся теоретику и практику авангардной живописи.

Его труды, такие как "О духовном в искусстве", "Текст художника. Ступени" и "Точка и линия на плоскости", стали важными ключами для понимания и ценности искусства XX века, абстракционизма в целом. Благодаря этим работам Кандинского, мы можем по-настоящему понять и оценить эволю...

Уникальная интерпретация двух мировых шедевров венецианского художника Джорджоне, известных как "Гроза" и "Три философа", вызывает интерес исследователей уже несколько поколений. Новая книга итальянского искусствоведа и археолога Сальваторе Сеттиса, которую я имею честь представить на русском языке, критически анализирует существующие научные подходы и методологические повороты в истории искусствознания XX века. Автор использует исторические источники, чтобы позволить читателю окунуться в политический контекст эпохи и понять обстоятельства, влиявшие на художника и его заказчиков в Венеции XVI века.

Особое внимание уделяется интерпретации полотна "Гроза". Сэттис рассматривает различные версии толкования и предлагает свой собственный подход к разгадке этой интригующей картины, собирая все детали этого невероятного "пазла". Это дает возможность увидеть произведение искусства с новой стороны и открыть для себя глубинные смыслы, которые прежде оставались неведомыми.

Сальваторе Сеттис - у...

Книга "Очерки о 100 соборах Европы" представляет собой уникальный исследовательский материал, в котором известный британский автор Саймон Дженкинс рассказывает о величии и значимости 100 соборов Европы. Читатель погружается в захватывающий мир разнообразных соборов, разделенных по регионам, посетив Францию, Германию, Австрию, Швейцарию, Великобританию, Италию, Мальту, Россию, Восточную Европу, Скандинавские страны и Нидерланды, а также Испанию и Португалию.

Книга предлагает читателю ознакомиться с историей строительства и перестроек каждого собора, а также рассматривает важные детали интерьера и фасада, элементы декора, предоставляя уникальное представление об историческом контексте и биографии архитекторов. Автор также приводит краткую, но исчерпывающую характеристику романской, готической архитектуры и построек Нового времени, что поможет читателю лучше понять и оценить творчество архитекторов.

Особое внимание уделено иллюстрациям, которые сопровождают текст. Они сохранят восхитите...

Режиссер Роберт Стуруа, известный прежде всего своим превосходным исполнением произведений Шекспира и Брехта, стал настоящим театральным гуру благодаря своему неповторимому творческому стилю. Одним из ключевых моментов в его карьере стал спектакль «Кавказский меловой круг», который стал настоящим открытием для Стуруа и принес ему всемирную славу. В своей монографии, Ольга Мальцева акцентирует внимание на творческой биографии этого режиссера и исследует его уникальный художественный язык и композицию. Как Стуруа строит свои постановки? Какую роль играет зритель в его спектаклях? Есть ли сходство между творческим методом Стуруа и театром Брехта? Все эти вопросы автор исследования старается разрешить, опираясь на свой собственный зрительский опыт и анализируя шоу, которые Стуруа поставил в Грузинском государственном театре им. Шота Руставели, начиная с «Кавказского мелового круга» и заканчивая «Вано и Нико». Ольга Мальцева - не только доктор искусствоведения, но и ведущий научный сотрудни...

В последние годы все чаще звучат беспокоительные мысли о неуклонно нарастающем темпе современного общества. Это явление не осталось незамеченным и влияет нас настолько сильно, что родилась оригинальная концепция – «медленность». Ее суть заключается в искусственном замедлении жизни, включая методы визуального искусства. Книга Лутца Кёпника, в которой он постигает смысл этого явления, предлагает анализ художественных практик, связанных с расширенным пониманием времени и приемами, такими как сомнение, отсрочка и промедление. Они позволяют замедлить наши шаги и почувствовать разнообразие и неоднородное течение настоящего.
Примеры этих практик включают фильмы Питера Уира и Вернера Херцога, фотографии Вилли Доэрти и Хироюки Масуямы, а также медиаобъекты Олафура Элиассона и Джанет Кардифф. Лутц Кёпник убежден, что все это не вызвано ностальгией по прошлому или идеализацией идиллических времен, а скорее является стремлением к пониманию сути настоящего и задумки о природе времени. Автор являет...

В свете событий XX века становится ясно, что основой исторического развития конструкций, таких как философия, капитализм, искусство и поэзия, лежит уникальное вращательно-возвращательное движение - движение, сравнимое с формой лентомёбиуса. Этот уникальный механизм становится ключом к пониманию истории и развития человеческой цивилизации. Речь идет о топологических объектах, которые пронизывают нашу жизнь, и отличительной чертой капитализма, философии, искусства и поэзии является вращательно-возвращательное движение, осуществляемое через пульсацию вакуумного функционирования коллективного тела человечества. В новой книге автора, которую я предлагаю вашему вниманию, мы найдем глубокие размышления на эту тему и погрузимся в уникальный мир вращательно-возвращательного движения человеческой истории.

Влияет ли на наше визуальное восприятие язык, которым мы обсуждаем картины? Как неоклассическая латынь влияла на сегодняшние представления о живописи? Чтобы найти ответы на эти вопросы, замечательный британский искусствовед Майкл Баксандалл провел исследование произведений Петрарки, Боккаччо, Виллани, Витторино да Фельтре, Гуарино да Верона, Бьондо, Валлы, Леона Баттисты Альберти и других выдающихся представителей итальянской культуры XIV-XV веков. Описывая взаимодействие лингвистических традиций и визуального опыта, автор рассматривает, как гуманисты между 1350 и 1450 годами разрабатывали наиболее важные методы интерпретации живописи и особенно подробно останавливается на открытии ими новых идей в композиции. Майкл Баксандалл (1933-2008) был уважаемым историком искусства и профессором Калифорнийского университета в Беркли, а также преподавал в Институте Варбурга.

Вторая часть уникального травелога "Пушкин с востока на запад" расширяет взгляды на исторические события. Главный персонаж – бессмертный поэт Александр Сергеевич Пушкин – продолжает свое путешествие по России, исследуя не только красоту и культуру страны, но и свои внутренние миры. В этой книге используется уникальный подход, который позволяет читателям проникнуть в душу поэта и понять глубинные смыслы его произведений. Однако, не только поэтические направления предстает узнать читателям, но и судьбы тех, кто оказывал влияние на Пушкина и стал для него источником вдохновения. Тот, кто будет изучать эту книгу, получит уникальную возможность окунуться в поэтический мир великого русского писателя, ощутить его чувства и переживания. Это не просто книга о путешествиях, это книга о встречах, о людях, которые меняют нас и придают смысл нашей жизни. Невероятный душевный путеводитель, который поможет взглянуть на историю страны глазами гениального поэта. Откройте для себя новые грани русской ли...

Книга Ольги Седаковой «О русской словесности» является настоящим сокровищем для всех любителей русской литературы. В ней собраны ее работы, написанные в разных жанрах и в разные годы, посвященные литературе XIX—XX веков. Этот том станет прекрасным проводником в мир русской культуры, открывая новые грани и перспективы для читателя.

Один из главных акцентов в этой книге сделан на исследование творчества великого Александра Пушкина. Ольга Седакова в своих работах прослеживает множество аспектов его таланта, начиная от поэзии и прозы и заканчивая критикой. Пушкин является постоянным и центральным предметом исследовательских и творческих размышлений автора.

Второй раздел посвящен прозе и включает в себя статьи о великих мастерах слова, таких как Лев Толстой и Федор Достоевский, а также современных авторов, в числе которых Венедикт Ерофеев и Юз Алешковский. Отличительной чертой этого раздела является разнообразие жанров и стилей, которые присутствуют в произведениях данных писателей.

Трет...