Оптика документальности. Практики работы с памятью и историей в современном искусстве

Жанр: Искусствоведение

Автор

Страниц

115

Год

2025

«Каждый человек достоин иметь свой личный музей», – утверждал известный французский художник Кристиан Болтански, который на протяжении многих лет углубленно изучал темы памяти и забвения. Его работы и идеи оказали значительное влияние на современное искусство, вдохновляя художников искать новые способы осмысления и представления сложного взаимодействия между «малой памятью», отражающей индивидуальные переживания, и «большой памятью», охватывающей коллективный опыт и историческую память.

В своей книге Татьяна Миронова делает акцент на том, как этот поисковый путь приводит художников к взаимодействию с документальными артефактами, которые могут принимать самые разные формы: это могут быть интимные дневники, памятные вещи, письма или даже случайно обнаруженные снимки. Миронова отмечает, что сочетание таких документов с художественными средствами открывает новое пространство для осмысления, в котором статус объекта меняется, расширяя наше представление об истории и памяти.

Татьяна Миронова является не только исследовательницей современного искусства, но и активным куратором, а также преподавателем в НИУ ВШЭ. Ее работы способствуют глубже понять, как искусство может взаимодействовать с памятью и память с искусством, подчеркивая важность личной и коллекттивной истории в художественном выражении. В этом контексте, личный музей каждого человека становится не просто хранилищем объектов, а активным пространством для диалога о времени, идентичности и принадлежности.

Читать бесплатно онлайн Оптика документальности. Практики работы с памятью и историей в современном искусстве - Татьяна Миронова

УДК 7.067.3

ББК 85.100,003

М64

Редактор серии Г. Ельшевская

Татьяна Миронова

Оптика документальности. Практики работы с памятью и историей в современном искусстве / Татьяна Миронова. – М.: Новое литературное обозрение, 2025. – (Серия «Очерки визуальности»).

«Каждый человек заслуживает собственного музея», – говорил французский художник Кристиан Болтански, на протяжении многих лет исследовавший вопросы памяти и забвения. Он оказал большое влияние на современных художников, также ищущих способы осмысления и репрезентации напряжения между «маленькой памятью» и «большой памятью» (пользуясь выражением Болтански). В своей книге Татьяна Миронова показывает, что этот поиск приводит художников к работе с документом, которым становится практически любой предмет: дневник, памятный сувенир, письмо или случайно найденная фотография. Как утверждает автор, соединение таких материалов и художественных средств выражения формирует особое пространство, в котором статус документа меняется, а вслед за ним расширяется наше восприятие истории и памяти. Татьяна Миронова – исследовательница современного искусства, куратор, преподаватель НИУ ВШЭ.

ISBN 978-5-4448-2816-8

Введение

Об интересе к памяти и истории

С конца 1980‑х годов в современном искусстве все более актуальными становятся темы истории и памяти. Многие художники обращаются к вопросам личного опыта, переживания исторических событий и передачи воспоминаний; так же и кураторы сегодня уделяют особое внимание проектам, связанным с репрезентацией прошлого. Выставки, посвященные индивидуальной памяти, глубоко переплетенной с историей стран и эпох, проходят как в крупных музеях и центрах искусства, так и в независимых пространствах.

Изучая прошлое, художники чаще всего обращаются к ситуациям конфликтов, войн, распада государств. Иначе говоря, они выбирают те моменты, которые наиболее полно отражают влияние истории на частную жизнь людей. В этом моменте пересечения глобальных, затрагивающих целые страны событий и жизни «маленького человека» и раскрывается вся полнота памяти с ее противоречивостью и оттого пронзительностью, которая отвечает интонации современного искусства. Чилийская художница Сесилия Викунья, только недавно «открытая» для международной художественной сцены, в своем проекте Palabrarmas создавала словарь, описывая абстрактные понятия через конкретность истории или поэтические образы. Использование слов как оружия, о чем нам буквально сообщает название проекта (palabras (слова) + armas (оружие)), отсылает к ситуации захвата власти в Чили Аугусто Пиночетом, но Викунья ищет способ сопротивления через простоту и конкретность личных ассоциаций и историй. Альфредо Джаар, также родом из Чили, в своих работах Rwanda Rwanda1 и The Silence of Nduwayezu2 исследует историю геноцида в Руанде с помощью фотографий и документальной хроники. Израильско-французская художница Эстер Шалев-Герц (о ней потом речь пойдет подробно) записывает рассказы людей, переживших Холокост, а также тех, кто оказался в вынужденной эмиграции. Каждая история выявляет не только силу обстоятельств, повлиявших на человека, но и переплетение политики, экономики, истории с повседневностью. Другими словами, важность опыта каждого человека как носителя определенных воспоминаний осознается художниками особенно остро.

Продолжить чтение

Вам может понравиться: