Жизнь переходит в память. Художник о художниках - Борис Мессерер

Жизнь переходит в память. Художник о художниках

Страниц

50

Год

2023

Борис Мессерер (р. 1933) – известный художник, чье творчество знаменито не только в России, но и за ее пределами. Он является неотъемлемой частью легендарной балетной семьи Мессереров и Плисецких, которая внесла значительный вклад в развитие искусства. Борис Мессерер выступает как живописец, график и сценограф, при этом он также стал автором памятной мемуарной книги, названной «Промельк Беллы».

Он активно сотрудничал с известными театральными режиссерами и имел возможность работать со многими театрами, где его концепции и визуальные идеи приобретали реальное воплощение на сцене. Это позволило ему раскрыть свой талант и вносить собственный вклад в искусство спектакля. С годами он стал знаковой фигурой в художественных кругах, и его окружали лучшие друзья и коллеги, которые также являлись талантливыми и влиятельными людьми своего времени.

Основные темы, которые раскрывает художник в своих работах, – это портреты, музыка, танец и природа. Благодаря своему уникальному стилю и артистическому видению, он способен передать глубокие эмоции и создать неповторимую атмосферу в своих произведениях. Его работы можно найти на двадцати персональных выставках, где они находят признание и интерес среди меломанов и любителей живописи.

Однако самым важным достижением для Бориса Мессерера всегда было возможность заниматься чистой живописью. Он считает это своей жизненной удачей и находит в этом истинное счастье. В его работах каждый может увидеть его преданность искусству и эстетическому восприятию мира.

В книге «Жизнь переходит в память», авторство которой принадлежит Борису Асафовичу, мы знакомимся с великими учителями Бориса Мессерера, такими как А. Фонвизин, А. Тышлер, В. Эльконин, а также с его ближайшими товарищами и коллегами: Л. Збарским, Ю. Красным, С. Бархином, В. Левенталем, Э. Кочергиным, С. Алимовым и многими другими. В книге художник передает свое видение их искусства, делится своими воспоминаниями о теплых встречах и рассказывает о том, как эти люди влияли на его творчество и становление.

Читая эту мозаику из воспоминаний, постепенно слагается портрет эпохи, который помогает нам понять и оценить вклад этих выдающихся художников в мировую культуру. Борис Мессерер называет эту книгу своей творческой автобиографией, в которой он рассказывает о тех прекрасных художниках, кто жил и творил рядом с ним, идя в ногу со временем и оставляя свой след в истории искусства.

Мне удалось сохранить издательский макет этой книги в формате PDF A4. В нем представлены не только текст, но и оригинальные иллюстрации и фотографии, которые позволяют более глубоко проникнуть в атмосферу, описанную художником. Читая эту книгу, каждый может окунуться в мир творчества Бориса Мессерера и узнать больше о жизни и искусстве тех, кто был для него настоящими учителями и вдохновителями.

Читать бесплатно онлайн Жизнь переходит в память. Художник о художниках - Борис Мессерер

© Мессерер Б.А.

© Бондаренко А.Л., художественное оформление

© ООО “Издательство АСТ”

* * *

Несколько слов, предваряющих текст

Сейчас, когда книга уже написана и ее верстка лежит передо мной, не могу избавиться от ощущения неполноты сделанного, кажется, что многое пропущено, не охвачено. Пусть читатель поверит в это мое состояние, способное подвигнуть на то, чтобы сесть и написать заметки о художниках заново. И лишь обязательства перед издательством удерживают меня от этого. На все нужно время.

Вспомнить и оценить встречи прошлых лет очень сложно. Надо было записывать вовремя! Но на это способен человек рассудительный, а не такой мятущийся и неуравновешенный, каким был я. Единственное, что могу поставить себе в заслугу (по итогам двух книг: “Промельк Беллы” и теперь – “Жизнь переходит в память. Художник о художниках”), – это масштаб охвата времени, в котором довелось жить, и то количество замечательных имен и образов, которые окружали и окружают меня до сих пор.

Записки мои о художниках, посвятивших себя живописи, графике и сценографии – этой замечательной, но причудливой профессии. Я выбрал имена людей наиболее значимые в этих сферах искусства – тех, кто жил и творил на моих глазах, в непосредственной близости, кто произвел на меня сильное впечатление и повлиял в той или иной степени на мое творчество. Все они – мои современники и близкие друзья, но читатель может быть уверен: речь пойдет только о прекрасных художниках.

Стоило начать писать, и возник вопрос: как рассказать о них? Давать ли анализ творчества или писать просто как о людях, моих товарищах? Думается, я нашел компромисс: я расскажу и о наших личных встречах, и о месте в искусстве и общественной жизни, не претендуя на то, чтобы дать исчерпывающие творческие портреты. Многих из этих людей уже нет на свете, и я считаю своим долгом вспомнить их имена и отслужить делу их памяти по мере моих сил.

Несколько слов о композиции книги, которую условно можно разделить на три части. Первая – затрагивает юные годы и мое становление как личности и как художника, отчасти происходившее в Поленове и Тарусе. Этому же посвящены воспоминания об Архитектурном институте и записки о встречах с Артуром Владимировичем Фонвизиным и Александром Григорьевичем Тышлером.

Дальше следуют имена Лёвы Збарского, Юрия Красного, Гены Трошкова. Встречи и дружба с ними тоже в своем роде ранние, но очень дорогие мне воспоминания.

Глава “Московские зарисовки” рассказывает о художниках, иногда сильно на меня влиявших, тем более что среди них есть и очень значительные фигуры. Я специально не выделяю их, чтобы они не подавляли другие, а существовали бы на равных. Все они, эти московские мастера, и составляют ту среду, в которой протекала моя жизнь, хотя я пишу о них по-разному, более или менее подробно. Как писал Б. Пастернак:

Я говорю про всю среду,
С которой я имел в виду
Сойти со сцены, и сойду.

Отдельная глава посвящена образу Ирины Александровны Антоновой.

А в третьей части появляются петербургские художники и картины. Я отвожу этой теме особое место, сообразно ее значению в моей жизни.

Один день в Поленове

Памяти Наташи Грамолиной

По детскому воспоминанию он знал, что после долгой разлуки странно и грустно видеть знакомое место: ты с ним еще связан сердцем, а неподвижные предметы тебя уже забыли и не узнают, точно они прожили без тебя деятельную, счастливую жизнь, а ты был им чужой, одинок в своем чувстве и теперь стоишь перед ними жалким неизвестным существом.