Танцтеатр Пины Бауш: искусство перевода - Габриэле Кляйн

Танцтеатр Пины Бауш: искусство перевода

Страниц

125

Год

2021

Пина Бауш – выдающаяся фигура мира танцевального театра. Ее творчество, на протяжении четырех десятилетий, не перестает вдохновлять и удивлять зрителей. Она смело отвергла стандартные каноны и стереотипы, предпочтя новаторский подход к созданию постановок. Как менялось искусство Пины Бауш, из чего состояла команда Танцтеатра, как проходили репетиции – все это важные аспекты ее работы, которые исследует гамбургский социолог и теоретик танца Габриэле Кляйн. Она погружается в творчество мастера, раскрывая его связь с культурным, историческим и социально-политическим контекстом.

Книга "Танцтеатр Пины Бауш: искусство перевода", выпущенная в рамках издательской серии Context, посвящена исследованиям современной хореографии, теории и истории танца. Это важное литературное произведение, которое поможет увидеть танец в новом свете и глубже понять его значение. Книга выпущена в сотрудничестве с издательством Individuum, и станет ценным ресурсом для любителей и профессионалов в области хореографии.

Читать бесплатно онлайн Танцтеатр Пины Бауш: искусство перевода - Габриэле Кляйн

Gabriele Klein

Pina Bausch und das Tanztheater

Die Kunst des Übersetzens


Перевод с немецкого Наталии Бакши под редакцией Никиты Алексеева и Марии Москвиной


© 2021, Gabriele Klein Hamburg. German edition: transcript, Bielefeld

© Н. А. Бакши, перевод, 2021

© ООО «Индивидуум Принт», 2021

Книга переведена при поддержке Гёте-Института

* * *

Предисловие основателя и художественного руководителя фестиваля Context. Diana Vishneva Дианы Вишнёвой

Дорогие читатели, вы держите в руках первую книгу фестиваля Context. В фокусе нашей издательской программы – фундаментальные и актуальные теоретические тексты по танцевальной практике и хореографии, еще не переведенные на русский язык.

Книга Габриэле Кляйн посвящена Танцтеатру Вупперталя и описывает то, что, казалось бы, невозможно описать – методы работы Пины Бауш. Уверена, что благодаря рассказу о культурологических связях и о контексте, в котором великая Пина создавала свои работы, каждый читатель откроет новые грани ее творчества. Мне труд Габриэлы Кляйн помогает еще глубже понять язык искусства Пины – после того как я ощутила его через собственное тело.

Впервые воочию я увидела спектакль Пины – это была «Весна священная», – уже будучи балериной Мариинского театра. Мое сознание перевернулось. Ошеломление – пожалуй, самое точное слово. Я не могла объяснить себе, как на сцене возможно такое. Этот открывшийся космос затягивал, увлекал.

Я ловила редкие приезды труппы Пины в Россию. Начала следовать по миру за Танцтеатром, когда выдавалась такая возможность. Видела «Полнолуние», «Ten Chi», «Мазурку Фого», «Контактхофа», «Мойщика окон» и «Кафе Мюллер», в котором танцевала сама Пина; смотрела запись «Орфея и Эвридики» в исполнении Парижской оперы. Пина открыто и в разных формах говорила о политике и войне, жизни и смерти, любви и ненависти. Серьезность и трагизм сменялись смехом и юмором. На протяжении одного спектакля ты погружался в прошлое и возвращался в настоящее. И я каждый раз испытывала эйфорию или впадала в транс, все глубже и глубже постигая тайну танца Пины Бауш.

Внутренне ее постановки откликались во мне, и я хотела понять их через собственное тело. Но в то же время боялась шагнуть в неизведанное. Нужно ли мне, балерине русской классической школы, специально учиться новому языку? Способна ли я вообще на кардинально иной язык? А главное – откликнется ли на мое желание Пина?

Благоговение перед ней долго не позволяло мне и помыслить, что можно самой подойти, завязать разговор или хотя бы просто выразить свои эмоции от спектаклей. Но однажды, после выступления ее труппы в Москве, я все же набралась смелости. Казавшаяся недосягаемой и непостижимой, Пина стояла рядом и спокойно, внимательно слушала. На одном дыхании я выпалила ей, что мечтала бы о возможности хотя бы прикоснуться к ее хореографии и увидеть репетиции.

Моя история очень заинтересовала Пину. Мне кажется, для нее я стала неопознанным объектом. Не раздумывая и не сомневаясь, она ответила: «Приезжай!» – и пригласила на свой фестиваль в Вуппертале, пообещав, что даст мне исполнить кусочек из «Ten Chi». Я потеряла дар речи.

И вот – 2008 год, я на Вуппертальском фестивале. Я впервые увидела фестиваль современной хореографии изнутри и узнала, какой это обмен опытом и каким может быть объединение разных танцевальных компаний, хореографических языков и стилей.