Музеи и коллекции читать онлайн бесплатно - страница 2

Сборник "Музей: взаимодействие с прошлым через эмоциональное восприятие" представляет собой глубокое исследование роли музея как места, где происходит встреча с историей. В современном мире музеи не только выполняют свою традиционную функцию просвещения и образования, предоставляя посетителям возможность узнать о прошлом, но и активно включают зрителей в процесс исследования.

Акцент делается на воздействии на эмоциональную сферу посетителей и привлечении их соучастия. Музеи используют различные техники и методы, чтобы погрузить зрителей в визуальный, звуковой и даже запаховый мир прошлого. Это может происходить как внутри музейных стен, так и в городском и цифровом пространствах.

В этом сборнике собраны работы музееведов, историков, социологов, культурологов, кураторов и драматургов, которые исследуют различные аспекты управления эмоциями и чувствами в контексте музейной сферы. Взяв во внимание разные теоретические и практические подходы, авторы рассматривают музейные технологии в ра...

Альфред Барр - известная историческая фигура, чье влияние на мир современного искусства до сих пор остается значимым. Создатель и первый директор Музея современного искусства в Нью-Йорке (MoMA), он сумел укротить катастрофу, которую представлял собой эпоха искусства XX века. Книга, написанная Сибил Гордон Кантор, является частично биографией, частично историей развития MoMA, историей расцвета современного искусства в Америке и личной историей триумфа Барра. В основе этой работы лежат интервью с современниками Барра, а также обширная переписка автора. Сибил Гордон Кантор вязко описывает яркие портреты выдающихся личностей, таких как Джери Эбботт, Кэтрин Дрейер, Генри-Рассел Хичкок, Филип Джонсон, Линкольн Кирстайн, Агнес Монган, Исраэль Б. Нейман и Пола Сакса, которые были на пути Барра к успеху. Путешествуя по важным этапам его карьеры с 1920-х по 1940-е годы, Кантор раскрывает и развеивает мифы, как положительные, так и отрицательные, которые окружают Барра и его вклад в искусство. Эт...

Автор этих уникальных записок имел невероятную возможность насладиться прекрасными особенностями жизни китайского народа, открыть для себя самые замечательные факты о приезжающих в Китай соотечественниках. Благодаря прямым разговорам с представителями всех слоев китайского общества - от студентов до профессоров, от простых рыночных торговцев до представителей китайского чиновничества - автор смог полностью погрузиться в культуру и менталитет страны. Знание национального языка сыграло огромную роль, позволяя ему по-настоящему проникнуть в сокровенное и почувствовать все увиденное и услышанное. Более того, некоторые открытия стали для автора настоящими сенсациями, поражая его воображение, а некоторые вызвали только восхищение и глубокое уважение.

В этой удивительной книге представлены эксклюзивные рисунки-перевёртыши, которые относятся к почти неизведанному жанру изобразительного искусства. Их сложность и невозможность создания на заказ, в сочетании с их уникальной тематикой, делают их поистине уникальными произведениями. Автор с особым трепетом и любовью относится к своим перевёртышам, называя их своими "детьми", так как каждый рисунок открывается миру раз в год. Описывая этот магический жанр, можно много говорить, но, как известно, лучше один раз увидеть, а затем повернуть его на голову и вновь увидеть! Добавим, что эти уникальные произведения не только глазами воспринимаются, но и заставляют задуматься о границах и возможностях искусства.

"Флоренция — город великой истории и красоты, который неизменно восхищает каждого, кто оказывается здесь. В одной захватывающей повести, написанной талантливым флорентийским гидом Ольгой Бургасси, описывается не только превосходство этого уникального места, но и рассказывается о самой первой любви Ирины — любви к Флоренции и мужчине, которая пробуждается на фоне этой волшебной атмосферы.

Ирина и ее любящая бабушка с нетерпением дожидаются своего приезда во Флоренцию, чтобы увидеть своими глазами все те удивительные места, о которых слышали столько лестных отзывов. Каждый уголок города наполнен историей и архитектурными шедеврами, которые заставляют их сердца биться чаще. С любовью они рассматривают фрески и скульптуры, погружаясь в мир искусства и культуры Флоренции.

Однажды, на прекрасном вечере, судьба сводит их с Иваном, молодым русским юношей, который сам когда-то побывал в Тоскане и не может отказать себе в удовольствии поделиться своими воспоминаниями и знаниями о месте, котор...

Арт-рынок в России и по всему миру стремительно растет и развивается. В наше время все больше людей, стремящихся окружить себя изысканными искусствами, увлекаются коллекционированием и инвестированием в искусство. За последние годы, число коллекционеров и арт-инвесторов значительно возросло, подтверждая спрос на произведения искусства и будущее художников. Вместе с этим растет и ответственность за сохранение и содержание этих произведений искусства.

Тем не менее, владение произведениями искусства не только приносит яркие эмоции, но и требует определенной заботы. Впервые в своей книге "Арт-рынок: все, что вам нужно знать" Мэри Розелл объединила свои многолетний опыт работы с коллекциями искусства и правовые знания в области искусства. Автор представляет полную систему знаний об арт-рынке, начиная от основ формирования коллекции и заканчивая деталями налогообложения, страхования и консервации произведений искусства. В своей книге Мэри делится секретами успешного экспонирования и распред...

Книга рассказывает историю о Третьяковской галерее, основанной богатым купцом, которая не приносила прибыли. Главный герой решает возродить увядшую галерею и протестовать против новой субкультуры, ценящей смешные картиночки. Появляется мем, символизирующий отвращение к новым изобретениям, и галерея исчезает из памяти. Дальше рассказывается история главного героя, происходящая в Москве в 1940-х годах. Он гуляет по клубам и задумывается, чем бы заняться, пока его друг из Китая предлагает идею использовать достопримечательности для личного дохода. Главный герой восхищается этой идеей и решает её реализовать.

Книга "ЛитРес & ARTLIFE: вдохновляющие истории лучших современных художников со всего мира" - это гид, представленный командой международной онлайн-академии живописи ARTLIFE. Она ориентирована на тех, кто хочет впустить творчество в свою жизнь и превратить его в успешную профессию. Книга представляет студентов ARTLIFE - как опытных художников, так и новичков, и объясняет, что академия предоставляет уникальную возможность учиться у лучших художников со всего мира. В книге рассказывается о художниках, которые примут участие в Международном интерактивном фестивале современного искусства ARTLIFE FEST, и представляются их работы и то, что они могут научить остальных.

В этом журнале вы найдете подробную информацию о коллекционных монетах Казахстанского монетного двора Национального банка Республики Казахстан. Здесь представлены все памятные и юбилейные монеты без специальной упаковки, которые были выпущены с 1995 года по июль 2020 года. В описаниях монет вы сможете найти интересные факты о событиях, людях, животных, сказках и обычаях, которые изображены на этих монетах. Кроме того, вы найдете информацию о разновидностях монет, которые были известны к настоящему моменту. В нашем каталоге-справочнике вы также найдете приблизительную рыночную стоимость каждой монеты в российских рублях на июль 2020 года, а также все необходимые данные о размере, весе, материале, дате выпуска и описании аверса и реверса каждой монеты. У нас вы сможете расширить свою коллекцию и узнать много нового о мире монет.

Книга "Красиво жить на Невском проспекте" рассказывает о важности представления прекрасного и начальности в жизни. Главный герой, рассматривая пешеходов на Невском проспекте, замечает одинокую девушку, выражающую тоску и смелость быть собой. В ней он видит истинную силу и женственность. Он задается вопросом, как можно сохранить эту ценность в мире, где люди закрывают себя гаджетами и не показывают свою настоящую природу. Размышления героя приводят его к осознанию, что он само несчастье, если уходит с Невского проспекта без этого ястребиного чувства. Он понимает, что несмотря на своей атеизм, нуждается в прогулке по проспекту, чтобы осознать свою внутреннюю честь. Автор показывает парадокс, что красота и блаженство находятся именно на Невском проспекте, в то время как Казанский собор символизирует человеческое самоуважение, и не потому, что мы атеисты, но потому что нам не нужно притворяться и подчиняться пошлой ложной ястребиной культуре.

Творчески перепиши следующий текст так, чтобы он был уникален для поисковых систем. Добавь дополнительную информацию от себя.

Веками национальное русское искусство и культура, пропитанные духом православия, являлись неразрывной частью жизни славянских народов. Однако в период с 1920-х по 1950-е годы, антицерковная политика и забвение своих корней привели к огромным потерям в сознании и воспитании новых поколений под влиянием атеизма и космополитизма.

Времена изменились во время Великой Отечественной войны, когда руководство СССР и его граждане осознали важность своего церковного наследия. 10 декабря 1947 года в Москве было подписано Постановление совета министров СССР N 3974 «О мероприятиях по сохранению памятников архитектуры Андроникова монастыря". Это постановление стало отправной точкой становления первого в послевоенной реальности музея средневекового русского искусства и культуры - Музея Андрея Рублёва.

Этот музей является краеугольным камнем собрания самых ценных памятнико...

Ирина Антонова - выдающаяся личность и непревзойденный руководитель Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Ее вклад в развитие и прославление музея невозможно переоценить. За семьдесят пять лет своей бескорыстной работы, она смогла превратить выставки живописи, проводимые в музее, в настоящие культурные явления Москвы. Такой признание неизменно привлекало к ней президентов, политиков и послов разных стран, которые считали честью представлять музейные коллекции в одном из самых престижных культурных центров России - Пушкинском музее.

Помимо работы, покорившей многих, Ирина Антонова рассказывает о своей жизни - от детства и молодости до служения великому искусству в течение нескольких десятилетий. В ее книге она описывает встречи с известными людьми, такими как Марк Шагал, Илья Эренбург и Лидия Делекторская - секретарь Анри Матисса. Открывая страницу за страницей, читатель погружается не только в жизнь автора, но и в культурную историю современной России за...

Книга представляет собой непревзойденный исследовательский труд, который полностью открывает перед читателем бесценное сокровище Урала - его богатство в виде поделочных, строительных камней и самоцветов. На его страницах можно найти уникальную историю развития Урала, а также узнать много интересных фактов о грациях этого невероятно красивого региона.

Особое внимание автор уделяет горнякам и мастерам, которые создают удивительные произведения искусства своими руками. Рассказывая о горщиках и камнерезах Урала, он позволяет нам заглянуть в их мастерские, узнать секреты их творчества и почувствовать всю страсть, которую они вкладывают в свою работу.

Множество ярких иллюстраций, которые сопровождают текст, позволят вам увидеть практически все известные "камни" Урала. Вы сможете насладиться красотой этих уникальных образцов строительных, поделочных и драгоценных камней, которые вызывают восхищение во всем мире.

Эта книга - настоящий кладезь информации для коллекционеров, любителей минерал...

Ксения Сурикова, признанный культуролог и музеолог, представляет свою уникальную работу, которая переворачивает представление о музеях искусства. Она рассматривает их сквозь призму архитектуры, представляя свежий и широкий обзор культурных трансформаций, которые сформировали роли и функции музея в обществе.

Книга "Музей: Путешествие через века" касается исследования музейного бытования в различных исторических периодах. С помощью детального анализа, Сурикова исследует, как изменяется восприятие музейных предметов и функций самих музеев, и как эти изменения влияют на архитектурные решения музейных зданий.

Эта книга предлагает не только интересные аналитические исследования, но также вдохновляет читателей-архитекторов, художников и культурологов на создание собственных уникальных проектов. Она также представляет ценное руководство для городских администраций и гражданских сообществ, желающих развивать и поддерживать музеи в своих городах.

Важно отметить, что эта книга доступна в форма...

Книга "Мир детского взгляда на художественное наследие" приглашает читателей в мир детского творчества, которое привлекает своей чистотой, непосредственностью и креативностью. В предисловии автор отмечает, что взрослые часто не замечают очевидных истин и ограничиваются простым просмотром картин в музеях. Однако дети, приходя в музей, начинают мечтать и фантазировать, и их рассказы о картинах могут быть очень далеки от реальности, но в то же время захватывающе прекрасны. Главная идея книги - показать примеры творчества детей, которые рассматривают и интерпретируют художественные произведения. В представленном кратком содержании приводятся два примера: авторка рассматривает картину "Весенний Юрьевец" и вспоминает сон, где встречаются сказочные дома, созданные добрыми волшебниками, а также другая авторка рассматривает картину "Вечер в сосновом лесу" И. И. Шишкина.

Определение оригинальности и авторства художественных произведений играет важную роль в функционировании арт-рынка. Каждая картина, каждый рисунок – отражение эмоций, которые испытывал мастер, на момент, когда его кисть касается холста. Сейчас, благодаря новаторскому методу экспертизы цифровых изображений, у нас появилась возможность точно определить и подтвердить авторство произведений искусства. Теперь на самых знаменитых картинах мира – на Моне Лизе, на Сальваторе Мунди Леонардо да Винчи – и на произведениях других великих мастеров, таких как Рембрандт, Ван Гог, Пикассо, Дали и других, мы можем обнаружить скрытые подписи, символы и отпечатки пальцев. Это революционное открытие в области искусства позволяет нам смотреть на давно известные произведения в новом свете, открывая нам возможность узнать большему количество информации о любимых художниках и работах. Это прорыв в искусствоведении, который помогает нам лучше понять, оценить и сохранить культурное наследие человечества.

«Галерейщица» – это уникальная книга-перекресток для искателей взаимопонимания в мире искусства. Автором является Елена Петрова, со-основатель и директор художественной галереи «Нескучный сад» и творческий директор арт-пространства «Квартира 10». Елена Петрова – не только наблюдатель, она активно участвует в жизни искусственного сообщества.

Книга «Галерейщица» представляет собой принципиально новый подход к миру искусства. Она рассматривает арт-поле с позиции компаса, объединяющего четыре ключевых акторов: художника, галериста, профессиональную среду и зрителя-покупателя-коллекционера. Такой подход позволяет взглянуть на всех участников, раскрыть их запросы, интересы, мотивацию и логику взаимодействия.

В книге автор делится своим личным опытом и «неакадемической» интонацией, описывая будни условно-среднего класса российских «обывателей культуры». Она предлагает уникальные практические рекомендации и советы, которые помогут всем, кто связан с искусством, лучше понять друг друга.

Книг...

В отличие от классической книги, автор данного произведения - Винсент Носе, известный журналист ежемесячника The Art Newspaper, рассказывает о событиях, охвативших мир искусства, с элементами детектива. Он подробно описывает шайку мошенников, возглавляемую известным арт-дилером Руффини, и их четырехлетнее исследование, нацеленное на "приключения картин известных мастеров" по всей планете. Автор проливает свет на не только техническую изобретательность фальсификаторов, но и на противоречия между экспертами, которые так и не смогли правильно определить авторство полотен великих художников. В рассказе не остается без внимания и прибыльный бизнес мошенников, в котором обороты их суммы достигают миллионов долларов. Были втянуты в самый большой скандал, известный миру искусства, крупные музеи, такие как нью-йоркский Метрополитен-музей, Гетти, Лондонская Национальная галерея, Лувр, венский Музей истории искусств и Национальная галерея Пармы, а также аукционы Sotheby’s и Christie’s в Париже, Л...

Ирина Александровна Антонова — выдающаяся личность в сфере музейного дела, неразрывно связанная с именем Государственного музея изобразительных искусств имени Пушкина. Этот музей стал своеобразной родиной Ирины Александровны, которая за столь продолжительное время своей деятельности сумела покорить не только самых искушенных экспертов и любителей искусства, но и занять достойное место в сердцах множества людей.

Влюбленная в великое искусство прошлого, Ирина Александровна прилагала огромные усилия в стремлении открыть перед нами новое поколение современных художников. Она не только показывала удивительные произведения искусства в стенах своего музея, но и рассказывала о них с неподдельным восторгом и любовью. С 60-х годов она читала лекции об искусстве, стремясь передать свое знание и страсть к нему. Но самым значимым вкладом Ирины Александровны в распространение искусства стала ее авторская передача "Пятое измерение", которая уже двадцать лет является своеобразной антологией рассказов...

На протяжении многих лет на радиоканале "Орфей" звучала уникальная передача "Хороший тон. Прогулки по Эрмитажу", созданная яркой личностью журналиста, писателя и ведущей Ирины Семёновны Кленской. В этой программе она погружала своих слушателей в удивительный мир великих сокровищ Эрмитажа и тех выдающихся людей, которые относятся к их сохранению. Кроме того, она радовала своих слушателей интересными беседами с директором Государственного Эрмитажа Михаилом Борисовичем Пиотровским, где обсуждались темы жизни, смысла, искусства, истории и памяти.

Однажды необычная идея пришла в голову Ирине Семёновне - превратить эту захватывающую радиопередачу в книгу. Было решено смело рискнуть, и директор Эрмитажа Михаил Борисович поддержал эту идею, заявив: "Почему бы и нет? Давайте рискнем!". И таким образом, перед вами появилась эта невероятная книга, которая позволит вам почувствовать частичку волшебства, присутствующего великими произведениями искусства и их историческим контекстом.